최근 수정 시각 : 2019-07-19 20:03:15

미디어 믹스에서 해석이 달라진 캐릭터

1. 개요2. 예시
2.1. 게임2.2. 만화2.3. 애니메이션2.4. 드라마2.5. 영화2.6. 뮤지컬
3. 참고

1. 개요

원작이 있는 작품을 다른 장르로 재창조했을때, 원작에서 등장했던 모습과 다르게 연출된 캐릭터를 말한다.

크게 다음과 같이 구분할 수 있다.
  • 첫째. 외양이 변한 경우
  • 둘째, 성격이 변한 경우.
  • 셋째, 외양, 성격 둘다.[1]
발생 원인은 여러가지가 있다. 제작자의 철학이 담긴 재해석이라든지, 실사판의 경우 감독이나 배우가 원작과 다른 캐릭터로 해석, 그 외 제작사의 어른의 사정 등으로도 바뀌기도 한다. 물론 호불호가 극명하게 갈려서 캐릭터의 새로운 일면이라고 좋아하는 사람도 있는 반면 원작을 중시하는 사람들 사이에서는 원작파괴, 캐릭터 붕괴라고 거부반응을 보이기도 한다. 정치적 올바름 참조.

때로는 아예 성별이 바뀌는 경우도 있다.

2. 예시

원작 → 후대에 나온 미디어믹스 기준으로 작성한다.
외양, 외적 설정 등이 변한 경우는 ☆, 성격이 변한 경우는 ★로 구분한다.

2.1. 게임

  • 슈퍼로봇대전 시리즈 (판권작 원작 → 게임화) ★ : 이 분야의 좋은 예 원작이 시궁창인 작품의 작품성을 여기에서 슈로대식으로 올려준다.

2.2. 만화

  • 강식장갑 가이버 - 발키리아 (애니메이션 → 원작 만화)[2] ☆/★: 오스왈드 A. 리스카의 성반전 버전에 해당했던 OVA판과는 달리, 이후에 등장한 코믹스에서는 그 리스카의 복수를 이루기 위해 가이버1을 쓰러뜨리려는 캐릭터로 등장한다.
  • 블랙 불릿 - 이쿠마 쇼겐 (원작 소설 → 만화)★ : 비중 자체가 얼마 없이 비정한 면모밖에 보이지 않았던 캐릭터지만 이런저런 설정이 추가되면서 인간적인 모습도 보여주게 되었다.
  • 신과함께 - 김자홍 (원작 만화 → 일본판 리메이크) ☆ : 원작의 김자홍은 중년을 눈앞에 둔 직장인, 일본판 리메이크의 김자홍은 원작보다 10년 회춘한 파릇파릇한 미청년.
  • 신세기 에반게리온/만화 (원작 애니메이션 → 만화)
    • 나기사 카오루★ : 신비하고 자애로운 애니판 캐릭터에서 세상 물정을 모르고 이해력이 부족한 면모가 부각되는 캐릭터로 바뀌었다. 이에 따라 신지와의 관계도 부정적으로 바뀌는 듯 했으나, 점차 애니메이션과 같은 흐름으로 돌아오게 된다.
    • 소류 아스카 랑그레이☆/★ : 애니판보다 더 내숭이 심한 캐릭터로 바뀌었지만, 감정 표현도 활발해져 신지에게 적극적으로 다가서는 모습이 많아졌다.
  • 아오오니 - 야가미 타쿠로 (원작 게임 → 만화) ☆/★ : 외형은 미카쪽이 더 많이 바뀌어서 크게 눈에 띄지 않지만, 성격은 원작에서는 굉장히 의리있고 멋있는 캐릭터였는데 만화에서는 아예 인간 쓰레기가 되었다.
  • 안젤리크 - 안젤리크 드 상세 페이락 (원작 소설 → 만화) ★ : 링크된 오토메 게임 이 원작이 된 만화가 아닌 키하라 토시에의 고전 순정만화 '안젤리크'를 말한다. 원작은 부부 소설가 세르잔느 골롱[3] 의 대하 로맨스 소설이다. 일본인이 각색한 만화의 안젤리크는 이름에 걸맞게 천사같은 외모와 다소 청순가련한 성품의 캐릭터로 나오지만, 원작의 안젤리크는 성욕과 출세욕도 강하고, 거칠고 야성적인 성격이다. 원작 캐릭터를 보여주기에는 주 타겟이었던 70년대 동양 소녀들의 정서에는 부담스러웠을 것이다.
  • 용왕이 하는 일! - 히나츠루 아이 (원작 소설 → 만화) ★ 마이나비 여자 오픈 대국에서 성격이 완전히 바뀌었다. 원작에서는 대국에서 이긴 후 감상전 때, 친절하지만 그 친절함 때문에 자신도 모르는 상태에서 잔인한 면이 보이는데[4], 만화판에서는 대놓고 잔인하다[5].
  • 유희왕 GX (원작 애니메이션 → 만화)
    • 만죠메 쥰 ★ : 애니메이션에서의 캐릭터가 오만한 엘리트에서 자뻑 기질이 심하면서도 인간적인 노력가로 성장하는 캐릭터였다면, 여기서는 아주 진중한 캐릭터가 되었다.
    • 제임스 크로커다일 쿡 ★ : 애니메이션에서의 친구를 소중히 여기던 캐릭터가 사라지고 악역으로서의 면모만을 보인다.
    • 아몬 가람 ★ : 애니메이션에서는 지적이고 담담하면서도 큰 포부를 가진 캐릭터였지만, 여기서는 단순히 열폭 찌질이가 되었다.
  • 유희왕 5D's (원작 애니메이션 → 만화)
    • 후도 유세이 ★ : 쿨하고 진중하던 완성형 캐릭터에서 약간 열혈스러운 성장형 캐릭터가 되었다. 덤으로 원작에서는 보이지 않았던 목숨을 건 상황에서의 듀얼을 즐기는 모습도 보인다.
    • 잭 아틀라스 ★ : 유세이에게 패하고 챔피언 자리를 넘겨주면서 망가지기 시작한 애니메이션에 비해 여기서는 처음부터 끝까지 절대자로서의 모습을 보여준다.
    • 이자요이 아키
    • 루카 ★ : 듀얼 드래곤에 잠식된 영향으로 카오게이도 서슴치 않는 무시무시하고 독한 캐릭터가 되었다.
  • 유희왕 ARC-V (원작 애니메이션 → 만화)
    • 사카키 유우야 ★ : 강박적일 정도로 웃음에 집착하고 소심하던 캐릭터가 여기서는 여유로우면서도 진지할 땐 진지한 캐릭터가 되었다.
    • 유리 ★ : 애니메이션에서는 성장이 덜 이루어진 듯한 잔인하고 악랄한 캐릭터였다면 여기서는 독설이 심할 뿐 유야를 소중히 대하는 등 나쁘지만은 않은 캐릭터로 나온다.
    • 쿠로사키 슌 ★ : 복수를 위해 날뛰던 인물에서 고통을 즐길 정도로 매우 호전적인 캐릭터가 되었다.
    • 아카바 레오 ☆/★ : 세계를 뒤집을 뻔했던 사실은 대체로 동일하지만 적어도 딸을 되살리기 위해 궤변을 늘어놓는 위선자로서의 모습은 보이지 않는다. 아들인 아카바 레이지와의 관계도 여기서는 정반대로 나온다.
  • 케모노 프렌즈 2 (원작 애니메이션 → 만화)
    • 꾸르르 ★ : 원작 애니메이션에서는 수동적인 모습에 문제를 일으키거나 심화시키는 역할이었으나, 만화판에서는 성격도 어느정도 능동적으로 바뀌고 해결사 역할을 하는 모습 또한 보여주게 된다.
    • 카라칼 ★ : 원작 애니메이션에서 감정적인 독설이나 폭언을 많이 보여주었으나 만화판에서는 대사가 순화되어 독설이나 폭언을 하는 모습이 사라지고 경계심이 강한 성격만 남게 되었다.
  • 쿠키런 시리즈 - 달빛술사 쿠키 (원작 게임 → 만화) ★ : 학습만화에서 처절하게 망가져버렸다(...).
  • 포켓몬스터 SPECIAL
    • 마티스, 독수, 초련, 강연 ☆ : 체육관 관장에다 로켓단 간부 포지션을 겸하고 있는 것으로 나온다.
    • 1세대 사천왕 멤버들 ☆/★ - 인류를 몰아내고 포켓몬들의 세계를 만들어내겠다는 에코 파시즘적인 악당들로 등장했다. 행동이나 성격도 매우 냉혹하게 묘사된다.
    • 류옹 (원작 게임 → 만화) ★ : 평범하게 관록이 있는 노인이었던 게임판과는 달리 목적을 위해 한없이 비정해질 수 있는 악역 보스가 되었다.
    • 아강 (원작 게임 → 만화) ★ : 호탕하고 다혈질이던 게임판과는 달리 침착하고 냉정한 모습을 보여준다.
    • 아크로마 (원작 게임 → 만화) ★ : 등장 초반에는 게임판과 다르지 않은 모습을 보이는 듯 싶다가 BW 2 스토리에 들어가면서 애니메이션처럼 매드 사이언티스트의 일면을 드러내게 된다.
    • 피아나 (원작 게임 → 만화) ★ : 행적 자체는 크게 바뀌지 않았지만, 세상을 구한다는 의도와 계승자라는 위치만 믿고 오만한 모습으로 일관하던 게임의 모습과는 달리 자신의 부족함을 알면서도 다른 사람들의 협력을 거부하고 모든 걸 혼자서 떠맡으려 노력하는 모습을 많이 비춰준다. '상상력이 부족해'라는 그녀의 대표 발언도 원작과는 전혀 다른 의도로 사용되었다.
    • 릴리에 (원작 게임 → 만화) : 별구름을 데리고 있으나 스스로 지킬 힘은 없고 포켓몬이 다친다는 이유로 트레이너가 되길 거부하는 것 등의 캐릭터 성은 유지되었지만, 오리지널 주인공의 위치가 확고하고 그들의 중심에서 이야기가 전개되고 있기에 릴리에가 일방적으로 주인공에게 부탁이나 민폐를 끼치지 않는다.

2.3. 애니메이션

  • 근육맨 2세 - 니카이도 링코 (원작 만화 → 애니메이션) ★: 원작에서는 거친 언동을 일삼고 주인공인 근육 만타로에게 구타와 폭언을 하는 불량스러운 성격이었지만, 애니메이션에서는 성격이 순화되어 불량스러운 모습이 사라지고 만타로를 생각해주는 모습을 많이 보여준다.
  • 금색의 갓슈 - 제온 벨 (원작 만화 → 애니메이션) ★: 원작에서는 왕위 경쟁자인 동생을 여러번 위협했던 것에 대해서 나중에 사죄하고 화해하며 힘을 빌려주는 캐릭터였지만, 애니판에서는 이런 면이 전부 삭제되어 그냥 동생에게 열폭하는 찌질이로 끝나버렸다.
  • 강철의 연금술사/2003년 (원작 만화 → 애니메이션): 기획 당시부터 오리지널 전개가 예정되었던 만큼 다수의 캐릭터의 성격이 변경되었다.
    • 에드워드 엘릭 ★: 전체적으로 쿨하고도 강인했던 원작과는 달리 트라우마에 시달리며 나약한 모습을 많이 보여준다.
    • 킹 브래드레이 ★: 이야기가 진행될 수록 냉정침착한 모습을 보이던 원작과는 달리 계속 능글맞은 이미지로 나온다. 이는 본모습을 드러낼 때에도 마찬가지.
    • 호엔하임 엘릭 ★/☆: 부성애를 상징하는 캐릭터임은 동일하지만 성인군자 그 자체였던 원작의 반 호엔하임과는 달리 범인간적인 모습을 보인다.
    • 바스크 글랜 ★: 철혈의 이명에 걸맞게 철두철미하지만 그래도 불필요한 희생을 꺼리던 원작과는 달리, 이 TVA판에서는 비정하기 짝이 없는 군인으로 변모했다.
    • 러스트 ★: 끝까지 호문쿨루스의 선봉으로서의 모습만 보여주던 원작과는 달리 갈 수록 인간적인 모습을 많이 보이기 시작한다.
    • 졸프 J. 킴블리 ★/☆: 상황에 개입하지 않고 뒤에서 지켜보는 걸 즐기는 성격이었던 원작과는 달리 대놓고 살인을 저지르는 무차별 살인마가 되었다.
    • 셀림 브래드레이 ★: 원작의 요소가 반영되지 않아 여기서는 그냥 순수하고 상냥한 아이로 나온다.
    • 로제 토마스 ☆: 리오르 마을 사람들이 이슈발인 혈통인 것으로 나오면서 피부가 검게 나온다. 다른 마을 주민들도 마찬가지.
    • 밸리 더 쵸퍼 ☆: 갑옷 형태 및 살인을 즐기는 잔인함은 동일하지만 생전의 모습이 우락부락하고 험상궂은 남성이던 원작과는 달리 여장을 소화할 수 있을 정도로 젊고 가녀린 체구의 모습으로 나온다.
  • 공각기동대(극장판) (원작 만화 → 애니메이션)
    • 쿠사나기 모토코 ★ : 원작에서는 적당히 유쾌한 성격이었지만 여기서는 과묵한데다 감정 표현도 적은 캐릭터가 되었다. 여기에 자신의 정체성에 대해 진지하게 고민하는 모습을 자주 보여준다.
    • 바토 ★ : 원작에 비해 유머러스한 면이 줄고 모토코에게 마음이 있는 것으로 묘사된다. 이런 성격은 이노센스로 가면서 더욱 어두워지고 심화된다. 덤으로 감독의 성향을 반영했는지 개를 좋아하는 모습도 보인다.
  • 개구리 중사 케로로 (원작 만화 → 애니메이션)
    • 아사미[6] ★: 원작 만화에서는 동네 사람들에게 시비를 걸고 싸우고 다니는 무개념 양아치로 나왔지만, 애니메이션에서는 장래가 촉망받는 스포츠 특기생이었으나 친구들을 지키기 위해 불량배들과 싸웠다가 오해를 받아 학교에서는 정학받고 부모님[7]과 주변의 싸늘한 시선으로 비뚤어지고 방황하는 모습으로 나왔다.
    • 호조 무츠미 → 사부로 ☆: 원작에서는 공개적으로 활동하는 고등학생 DJ라는 설정이었으나, 애니메이션에서는 나이는 중학생으로, DJ 활동도 관계자를 제외하면 비밀로 숨기고 있다는 설정으로 바뀌었다. 오토바이를 타던 원작과는 달리 애니에서는 보드를 타는 것으로 나온다.
  • 공중그네 (원작 소설 → 애니메이션)
    • 이라부 이치로 ☆: 원작 소설에서는 배나온 파마머리의 기분 나쁜 아저씨였지만, 애니메이션에서는 곰돌이, 미청년, 소년의 모습으로 번갈아 나타나는 것으로 연출된다.
    • 호시야마 아이코 → 호시야마 준이치 ☆: 원작에서는 여성이었지만 애니메이션에서는 남성으로 바뀌었다.
    • 야스카와 히로미 ☆/★: 이름을 제외하고 모든 설정이 바뀌었다. 원작에서는 허영심이 지나쳐서 스토킹에 시달린다는 피해망상을 가진 여자 모델이었지만, 애니메이션에서는 아역 시절의 이미지에서 벗어나지 못해 고민하는 남자 배우로 그려진다.
  • 나루토 질풍전 & 보루토
    • 사루토비 히루젠(원작 만화 → 애니메이션, 게임)★: 원작에선 누구에게나 존경받는 인자한 호카게 할아버지였으나 애니판에서 별 이상한 묘사들을 집어넣어 아동학대+ 무능 + 횡령범 이미지를 씌우는데 박차를 가했다. 대표적인 예로 나루토가 자기 아빠에 대해 물었단 얘기로 수리검을 던졌고 남자아이들의 경쟁심리를 부추기는 용도로 팀 구성을 남자 2 여자 1로 만들었다던가 구미를 제어하기 위해 일부러 사스케와 나루토를 한팀으로 만들게 했다가 있다.
    • 우치하 후가쿠 (원작 만화 → 애니메이션)★: 원작에서도 이타치를 편애하는 듯한 묘사가 있긴 했지만 아내인 미코토랑 있을땐 사스케 얘기밖에 안 한다던가 유언으로 이타치에게 사스케를 부탁했고 스스로 이타치에게 일족의 비밀을 밝히고 그에게 죽음을 맞이하는 등 문제점은 있었을지언정 전반적으로 자상한 아버지였고 오비토가 카카시에게 넘긴 사륜안을 회수하자는 일족의 의견을 묵살하고 어린 오비토의 의지를 존중한다던가 일족의 불만이 극에 달하자 어쩔 수 없이 쓴 최후의 선택이 무혈혁명일 정도로 수장으로서도 휼륭했는데 애니판 오리지널인 지라이야 호걸담에서 후가쿠가 늘 장남 이타치만 우선시함과 동시에 차남인 사스케는 무시하면서 이 둘을 비교하는 바람에 사스케가 싸이코패스 수준의 인성을 갖추게 되었다. 다만 이 쪽은 츠나데의 꿈속에서 나온 책 내용이라(...).
    • 하루노 사쿠라(원작 만화 → 애니메이션, 게임)★: 원작에서도 실책은 있었지만 갈수록 철이 들면서 그런 모습은 안 보였고 어린 애한테 사탕을 준다던가 사비를 털어 무료 아동심리센터를 세우는 등의 선행도 많이 베풀었는데 미디어믹스측에서 그녀의 긍정적인 면모는 깔끔히 삭제하거나 악의적으로 왜곡하고 부정적인 면모만 괴상하게 과장해 부풀리거나 원작에 없는 폄하적 묘사를 만들어 넣어 삼류 악녀로 취급하며 묘사했다. 더군다나 사쿠라를 악녀로 히나타를 성녀로 묘사해서 그 둘을 같이 보여준다던가 주변 캐릭터들이 사쿠라의 행동을 보고 사쿠라를 까면서 히나타를 찬양하는 대사를 치며 히나타랑 사쿠라를 비교질하는 등 히나타 편애와 사쿠라 폄하가 같이 나오는 연출이 한 두개가 아니라서 히나타를 띄워줄려고 사쿠라를 폄하했다는 말이 팬덤사이에서 공공연하게 떠돌아 다닐 정도다.
    • 우치하 사라다 (원작 만화 → 애니메이션, 게임)★: 원작에선 사려깊고 어른스러운 성격에 욕 먹을 짓을 하나 한 적 없었는데 애니판에서는 자기보다 웃어른이자 선생님인 코노하 마루에게 수리검을 던지며 싸가지없게 굴고 보루토에게 민폐끼치지 말라고 하면서 오히려 민폐는 자기가 끼쳤으며 중닌시험 당시에는 사람이 있는 곳에 뇌둔을 날리기도 했다. 그나마 위의 셋은 비정사 내용이지만 사라다가 나오는 보루토는 애니메이션도 정사라서 더 문제가 된다.
  • 난바카 - 타나바타 세이타로(원작 만화 → 애니메이션)☆: 기본적으로 상냥하고 눈물 많은 성격은 똑같지만 종종 무력하게 당하기만 했던 원작 웹툰과는 다르게 애니에서는 비교도 안되게 똑부러지고 심지가 센 캐릭터로 묘사되었다. 본인이 주역인 에피소드도 나올 정도.
  • 날아라 슈퍼보드 - 게임의 여왕(원작 만화 → 애니메이션)☆★: 게임의 왕국의 여왕인 것은 원작 만화와 애니메이션 모두 똑같지만 원작 만화에서는 요괴가 아니라 평범한 사람이라서 부적에 봉인이 안되어서 주인공 일행이 탈출하고 여왕은 하던 짓을 계속한다. 반대로 애니메이션에서는 레오타드 복장을 입은 미모의 인간 여성의 모습을 하고 있지만 마음이 악하므로 요괴라는 설정으로 주인공 일행에 의해 부적에 봉인당한다.
  • 다!다!다! - 사이온지 카나타(원작 만화 → 애니메이션)★: 원작 만화에서는 시니컬하고 짓궃은 면이 많이 부각되는, 전형적인 90년대 순정만화 남자 주인공스러운 캐릭터였다.(머리 채색도 흰색이었다.) 그러나 애니메이션에서는 덤덤하고 친근한 면도 많은 캐릭터로 변했다.
  • 달빛천사
    • 코야마 미츠키★ : 원작에선 겉으론 밝아보여도 에이치의 사망 사실을 알고 마음 속에 어둠을 감춘 캐릭터로 나오지만 애니메이션에선 에이치의 죽음에 대해 몰랐던 그저 그 나이 또래의 착하고 선량한 소녀로만 나온다.
    • 이즈미 리오 : 원작에선 미츠키의 옆에 붙어다니는 아군으로 나오지만 애니에선 처음부터 끝까지 악역으로만 등장한다.
    • 메로코 유이 : 원작에선 미츠키의 할머니와 과거 인연이 있었으며 좋아하던 남자를 미츠키의 할머니에게 빼앗겼다고 생각하여 자살했다는 과거가 있지만 애니에선 미츠키의 할머니와의 연관성은 전혀 없다.
  • 드래곤볼 슈퍼
    • 손오공(원작 만화 → 신작 애니메이션)★: 원작에서는 세상 물정 모르던 꼬맹이로 시작해서 점점 성장해가며 치치와 함께 가정을 꾸린 이후로 자식들인 오반, 오천 아내인 치치를 생각하는 면도 있고, 싸울때도 진지하게 싸우는 모습도 보여주는 캐릭터였다. 이전 애니메이션 오리지널 에피소드에서도 지나치게 순수함을 강조시켜 원작과 괴리감이 생기는 경우가 있긴 했지만 크게 벗어나지는 않은 편이었다면, 여기서는 지나치게 앞뒤 못 가리는 호전적인 면을 강조시켜 손육공 혹은 손칠공이라는 조롱을 받게 되었다.
    • 브로리(극장판 → 신극장판) ☆/★
  • 도로로(원작 만화 → 리메이크 애니판)☆: 원작가가 아톰을 그린 작가다 보니 본 그림체는 3등신 데포메르체에 그닥 미형이 아니었지만 리메이크가 되며 그림체가 모델 비율에 샤프한 미형으로 바뀌어 전부 외모작화가 미남미녀로 상향되었다.
    • 햐키마루(원작 만화 → 리메이크 애니판)★☆: 리메이크 되며 캐릭터성이 가장 많이 변화한 캐릭터. 원작에선 텔레파시가 가능한데다가 복화술을 할 줄 알아 말이 많은 쾌남이미지의 개그 캐릭터지만 성격은 굉장히 어른스러웠는데, 리메이크판에서 텔레파시 능력이 사라져 퇴폐적이며 음침한 느낌의 과묵한 캐릭터가 되었고 개그씬들이 사라짐과 동시에 성격이 어린 아이처럼 변했다.
    • 도로로(원작 만화 → 리메이크 애니판)★☆: 원작에선 철딱써니 없는 성격으로 햐키마루에게 온갖 민폐를 끼치며 사고를 치고 다녔으나 리메이크판에선 원작에 비해 많이 얌전하고 어른스러워졌다.
    • 타호마루(원작 만화 → 리메이크 애니판)★☆: 원작에서는 찌질한 악역으로 나왔지만 리메이크판에서는 백성들을 살필 줄 알고 그들에게 존경을 받으며 부하들이 목숨을 거는 위험한 일을 하려고 할 때 이를 뜯어말리는 모습이 나오는 등 원작에 비하면 상당히 개념적인 인물로 나온다. 더군다나 리메이크의 영향으로 행적에 대한 전개도 조금 달라지면서 햐키마루와 대립하게 되는 이유에 대한 개연성도 추가되었다.
  • 러키☆스타 (원작 만화 → 애니메이션)
    • 코가미 아키라 ☆: 원작 격인 잡지 소개 페이지에서는 본래 천진난만한 아이돌로 나왔지만, 애니판에서는 현실에 극도로 찌든 속 시커먼 캐릭터로 바뀌었다. 때문에 작중에서는 오리지널 캐릭터인 시라이시 미노루를 시도때도 없이 갈궈대는 모습을 보인다.
  • 로젠메이든 - 사쿠라다 준 (원작 만화 → 애니메이션) : 원작만화에서는 히키코모리가 된 계기가 의도치않게 까발려진 패션 디자인[8]때문에 준이 그 여학생에게 대해 성적인 모욕감을 줬다는 죄책감과 정신적 압박으로 인해 전교생이 보는 앞에 강당에서 구토를 해버리고, 다른 사람들의 시선이 무서워 히키코모리가 되어버렸다 라고 나왔으나, 애니메이션에서는 초등학생때 부터 공부를 잘했으나 명문 중학교 입학 시험에서 떨어져버려 사람들이 자기를 손가락질 할 것이라는 피해망상으로 히키코모리가 된 것으로 바뀌었다.
  • 록맨 에그제 (원작 게임 → 애니메이션) : 원작 게임과는 달라진 부분이 꽤 많다. 일단 몇가지만 서술.
    • 록맨.EXE : 게임에서 존재했던 히카리 사이토 관련 설정이 애니에서는 완전히 삭제.
    • 파라오맨.EXE : 그냥 히든 보스였던 게임과 달리 애니에서는 1기 초반부의 보스급 캐릭터이다.
    • 포르테.EXE : 코사크가 만든 내비였던 게임과 달리 애니에서는 파라오맨.EXE의 환생으로 나온다.
    • Dr. 리갈 : 게임에서는 기억 소거로 인해 사악한 마음이 사라져서 갱생하지만, 애니에서는 끝까지 악역으로 활동하다 끝내 말라죽는 끔찍한 최후를 맞는다.
    • 라이카&서치맨.EXE : 조역급이였던 게임과 달리 애니메이션에서는 비중이 매우 커져서 Stream부터는 넷토&록맨.EXE, 엔잔&블루스.EXE를 잇는 3번째 주인공 포지션이 된다.
  • 르브바하프 왕국 재건설기 - 유리엘 (원작 만화 → 애니메이션) ☆/★: 원작 만화에서의 유리엘 공주는 딱 한 번밖에 등장하지 않고, 반 왕자 처럼 허울만 좋은 공주이나, 애니메이션에서는 비중이 격상하면서 암산을 잘한다는 설정이 추가되었다.
  • 명탐정 코난 - 모리 란 (원작 만화 → 애니메이션, 극장판) ★: 원작 만화는 씩씩하고 용감하고 그래도 가라데를 이용해서 범인을 제압을 잘했지만 에니메이션 중반때 부터는 갑자기 쿠도 신이치 집착 하고 겁쟁이, 울보로 변하기 시작하였다 특히 극장판은 울보 겁쟁이 인식이 더 심해졌다.
  • 미소녀 전사 세일러문: 연재 당시부터 원작과 구애니판이 거의 동시에 진행되었기 때문에, 처음부터 많은 캐릭터들의 성격이 원작과 큰 차이를 보이기 시작했다.
    • 츠키노 우사기 (원작 만화 → 구작 애니메이션) ★: 애니판이나 원작이나 덜렁이에 울보와 바보기질이 있긴 했지만 원작에선 아무리 친한 친구고 좋아하는 남자친구라 할 지라도 세계평화에 방해가 되거나 적으로 간주된다면 가차 없이 죽이는 냉혹한 모습을 보일 정도로 상황판단력이 좋고 어떻게 보면 냉정한 면도 있다. 하지만 구애니판의 우사기는 그저 아무 것도 안 하고 울기만 하면서 다른 세일러 전사들이 해결해줄때 까지 기다리는 연출이 많았고, 세계 평화를 위해 최소한의 희생을 인정할 수 없다며 외행성 전사들과 대립각을 세우다 문제를 일으키기도 했다. 구애니판의 우사기는 이런저런 이유로 호불호가 매우 심하게 갈리게 되었으나, 대신 천진난만함과 자애가 원작 이상으로 매우 강조되었고 이런 우사기에게 친근감을 느끼며 순수함에 감명을 받은 내행성 전사, 외행성 전사, 세일러 스타 라이츠 모두 우사기를 지키기 위해 자신들의 목숨을 내놓는 것을 주저하지 않는다. 이런 면에서 원작의 우사기와 구애니판의 우사기는 서로 안티테제라고 할 수도 있다.
    • 히노 레이 (원작 만화 → 구작 애니메이션) ★: 원작 만화에서 히노 레이는 걸 크러쉬, 쿨뷰티 속성의 차분하고 우아한 캐릭터였지만, 애니메이션에서는 얼굴값을 못하는 푼수에 남자를 밝히는 말괄량이 캐릭터로 성격이 다르게 연출되었다. 그것이 오히려 새로운 개성을 부여했다.
    • 세일러 갤럭시아 (원작 만화 → 구작 애니메이션) ★: 원작 만화에서 세일러 갤럭시아는 자신의 미숙함에 절망하여 카오스의 수하로 들어가 여러 별의 세일러 전사들의 크리스탈을 강탈하여 정점에 이르렀다가 결국 카오스에 의해 죽임을 당하게 된다. 애니메이션에서는 여러 별의 세일러 전사들의 크리스탈[9]을 강탈하는 것은 원작과 똑같지만, 원작과는 다르게 원래는 은하의 평화를 지키기 위해 카오스를 봉인하였으나 카오스에게 잠식당해 타락되었다. 원작에서는 단순히 정복자였다면, 구애니판에서는 원래는 은하를 지키는 수호자[10]였다가 타락된 것으로 히노 레이보다 훨씬 성격이 다르게 연출되었다.
  • 베르사이유의 장미 (원작 만화 → 애니메이션)
    • 잔느 발루아 드 라모트 ★: 원작 만화의 잔느는 자신이 저지른 악행에 전혀 후회가 없는 모질고 악독한 모습을 보이다가 미쳐서 저 세상으로 갔지만, 애니메이션판의 잔느는 원작에 비해 인간적이고 연민이 가는 모습으로 묘사되었다.
    • 오스칼의 초상화를 그리는 화가 ★/☆: 원작에서는 갈수록 비극으로 치닫는 후반부에 등장, 마론 그랏세와 티격태격하면서 연애 플래그도 조금이나마 쌓으면서 그나마 개그신을 찍어준다. 외형도 개그 캐릭터 답게 과감히 데포르메된 3등신 땅딸보+ 딸기코 조합으로 디자인 되었다. 애니메이션은 마론 그랏세와의 감정묘사, 개그신 등을 완전히 들어내었고, 진지해진 캐릭터 성격만큼 비주얼 또한 데포르메되지 않고 이 만화 세계관상 일반적인 성인 체형으로 디자인 되었다.
    • 생 쥐스트 ★: 원작 만화의 생 쥐스트는 경쾌한 느낌의 미소년으로 베르나르 샤트레의 친척 설정으로 오스칼과도 그리 나쁘지 않은 인연으로 조우했다. 애니메이션은 원작 만화의 외형과 차이는 없지만 싸늘한 이미지가 강조되었고, 혁명을 위해 테러를 실행하고 다니다가 오스칼과도 악연으로 만나게 된다. 당연히 베르나르 샤트레의 친척이라는 설정도 취소.
  • 별의 커비/애니메이션 (원작 게임 → 애니메이션): 사실상 원작의 캐릭터와 설정 일부만을 빌려와서 만든 작품이라 많은 캐릭터의 설정이 바뀌었다.
    • 커비: 성격이나 외모가 달라진 것은 아니지만 원작에 비해 어려졌다. 원작에서는 젊은이로 나오는데다가 의사 소통도 멀쩡히 하는 캐릭터였다면, 여기서 보여주는 모습은 아기 수준.
    • 디디디 대왕★: 애니판 최고의 피해자. 자세한 건 디디디 대왕/애니메이션 참고.
    • 메타 나이트☆★: 커비와 동일하거나 비슷한 체구였던 게임판과는 달리 여기서는 커비보다 큰 몸집으로 등장하며, 날아다니는 능력도 나오지 않는다. 성격 또한 꿈의 샘에서는 딱히 성격이 다르지 않지만 여기서는 악역으로 나온 반면 애니판과 그 후로 나온 작품에서는 선역으로 나온다. 또한 게임판이 라이벌에 가깝다면 애니판은 멘토.
    • 쿠우★: 원작 게임에서는 도우미들 중에서 가장 쿨한 이미지를 가진 캐릭터였지만, 여기서는 묘하게 아주머니 같은 말투를 가진 너그러운 인상의 캐릭터가 되었다.
    • 카부☆★: 게임 내에서는 단순한 필드에 나오는 잡몹 그 이상도 이하도 아니었지만, 여기서는 조언을 내리거나 커비가 타고 날아다니는 워프스타를 내보내주는 등 지혜롭고 인자한 조력자 캐릭터로 바뀌었다. 크기 또한 원작에서는 커비와 비슷한 체구였다면[11] 여기서는 모아이 석상 급의 크기를 자랑한다.
    • 캐피☆★: 마찬가지로 게임 내에서는 그냥 잡몹이었지만 여기서는 푸푸푸랜드의 대다수 마을 주민들로 등장하며, 게임에서 쓰고 나오던 버섯 갓도 나오지 않는다.
  • 빨간망토 차차 (원작 만화 → 애니메이션): 원작 코믹스와 애니메이션의 장르 자체가 바뀌어버린 만큼 내용이나 분위기가 많이 달라졌다.
    • 세라비★: 원작에선 사악한 싸이코 변태인데 애니에서는 약간 변태같은 면이 있는 착한 스승으로 나온다. 차차 장르 자체도 원작은 병맛개그물인데 애니는 어른들의 사정으로 인해 미소녀전사물로 바뀌었다. 원작에서는 후에 그의 정체도 드러나는데 애니를 생각하면 헛웃음이 나올 지경. 자세한 것은 항목 참조.
    • 대마왕☆/★: 전형적인 악역 최종보스의 역할을 보여준 애니메이션판과는 달리, 나중에 코믹스에서 등장하면서 기존 이미지는 전부 페이크에다 묘하게 막나가면서도 평범한 폐인급 인물로 등장한다.
  • 소울 이터 - 저스틴 로우 (원작 만화 → 애니메이션) ★: 원작에서는 광기를 아낌없이 드러내는 배신자가 되버리지만 오리지널 전개를 탄 애니판에서는 초반부의 다소 얌전했던 조역으로서의 이미지를 유지하게 되었다.
  • 아이돌 마스터/애니메이션 - (원작 게임 → 애니메이션)
    • 류구코마치 멤버들 ☆: 원작 게임에서는 비인기 캐릭터들을 한데 묶어서 라이벌이라는 형식으로 빼놓고 Jupiter의 작중 위상을 돋보이게 하기 위해 희생시킨 떨거지 취급이었으나, 여기서는 먼저 출세하여 동료들의 부러움을 받는 포지션으로 격상되었다. 프로듀서에 대한 태도나 다른 동료들간의 관계 묘사도 천지차이로 묘사된다.
    • 호시이 미키 ★: 원작 게임에서는 천재지만 좀 많이 개념없고 철없는 유토리 캐릭터였으나, 애니메이션에서는 천재라는 설정은 그대로지만 민폐 만땅 유토리 속성이 거의 사라진 잠 많고 순진한 캐릭터가 되었다.
    • 아마가세 토우마 ★: 포지션과 행적 자체는 큰 차이가 없지만 더 거칠고 소년스러운 인상의 캐릭터가 되었다.
    • 야부키 카나 ★: 같이 등장한 키타자와 시호가 그나마 원본의 캐릭터성을 유지하고 있었던 것과는 달리, 키사라기 치하야를 동경하며 음치를 극복하려 노력하는 게임판의 모습은 온데간데 없고 아마미 하루카를 동경하지만 유리멘탈 급으로 자신감이 없는 캐릭터로 묘사된다.
  • 아이돌 마스터 신데렐라 걸즈/애니메이션 - (원작 게임 → 애니메이션)
    • Triad Primus 멤버들 ☆: 원작 게임에서는 자세한 묘사는 없어도 친한 멤버들끼리 엮여 편성된 유닛이라는 느낌이라면, 여기서는 미시로 상무의 주도 하에 프로젝트 크로네 안에 소속된 유닛으로 등장한다. 덤으로 주역급인 뉴 제네레이션, 특히 시마무라 우즈키의 내적 갈등을 심화시키는 사실상 아이돌 마스터 2류구코마치와 비슷한 포지션으로 등장하게 되었다. 각 멤버들의 캐릭터성 자체는 딱히 변한 게 없어 교우 관계 묘사는 게임과 다를 것 없이 나왔다.
    • 마에카와 미쿠 ★: 주변에 열등감을 가지고 있으면서도 다른 멤버들을 생각해주는 여러모로 입체적인 캐릭터로 재해석되었다.
    • 아나스타샤 ★: 초창기 모바마스의 신비스럽고 쿨하던 이미지와는 달리 소심하고 수동적인 캐릭터가 되었다. 이후 서비스된 데레스테에서도 이 캐릭터성을 반영한 모습으로 등장한다.
    • 아베 나나 ☆: 영원한 17세 컨셉 자체는 유지되었지만 게임판에서는 알 사람만 알고있는 느낌이라면, 여기서는 대놓고 캐릭터로서 어필하는 것으로 묘사된다.
  • 약속의 네버랜드/애니메이션 (코믹스 → 애니메이션)
    • 엠마 ★: 원작에서는 노먼, 레이 못지않게 전략가이며, 모두를 데리고 탈출하겠다는 이상 아래 현실과 어느 정도 타협할 줄 아는 인물이었으나, 애니에서는 엠마의 지략과 생각이 돋보이는 대사들 대부분을 노먼과 레이가 가져가버렸다. 이 때문에, 현실성 없이 마냥 고집만 부리는 떼쟁이로 전락했다는 악평이 많다.
  • 유녀전기/애니메이션 (원작 라이트노벨 → 애니메이션)
    • 타냐 데그레챠프를 포함한 등장 인물 대다수 ☆: 원작 소설 및 코믹스 삽화의 디자인과는 다른 독자적인 디자인으로 등장한다. 호불호가 꽤 갈리는 편.
    • 존재X★/☆: 전체적인 행적이나 대사 등은 원작과 동일하지만 원작 및 코믹스판에서는 기존 종교관의 창조주 개념을 무능하고 해학적으로 표현한 것에 비해 여기서는 무신론자인 주인공에게 악의적인 시련을 주고 이를 즐기는 것으로 묘사되고 있다. 또한 직접적인 모습도 노출하지 않고 주변 인물이나 생물 등을 통해 소통하는 것으로 나온다.
  • 유희왕(토에이판) (원작 만화 → 애니메이션)
    • 혼다 히로토★: 원작에서는 죠노우치 카츠야와 함께 어울려다니는 불량 학생이었지만 여기서는 노사카 미호에게 열렬히 대쉬하면서도 학급 미화부원으로서의 긍지를 가지며 죠노우치와 티격태격대는 캐릭터로 바뀌었다. 이후 유희왕 듀얼몬스터즈에서는 원작과 동일한 설정으로 등장하면서 존재감이 바닥으로 치닫게 된다.
    • 노사카 미호★: 혼다 에피소드에서만 잠깐 등장했던 만큼 딱히 성립될 만한 캐릭터 자체가 없었던 원작에서 레귤러 캐릭터로 바뀌며 발랄하고 살짝 제멋대로인 성격을 가진 개성있는 조역이 되었다. 원작에서 해당되었던 행적도 다른 캐릭터에게 넘어갔다.
    • 다이몬 ★/☆: 카이바를 모시던 집사라는 설정만 유지되고 등신대, 성격, 기타 자질구레한 설정 등이 바뀌었다. 마찬가지로 유희왕 듀얼몬스터즈에서는 원작과 다름없는 모습으로 등장한다.
  • 으쌰으쌰 우비소년내 친구 우비소년 (원작 플래시 애니메이션 → TV 애니메이션) : 원작 플래시 애니메이션이 청소년 이상 연령대 대상의 블랙코미디물이지만 TV 애니메이션에서는 아동 명랑만화로 바뀌어 캐릭터들의 성격도 바뀌었다.
    • 뱃살공주 ☆/★ : 원작 플래시 애니메이션에서는 순한 성격이나 TV애니메이션에서는 수다스러운 성격으로 변경되었다. 그리고 초등학생이 되었다.
    • 엘비수 ☆/★ : 원작에서는 우비소년을 굉장히 싫어하는 성인남자였으나 TV애니메이션화되면서 무식하지만 착한 성격의 초등학생이 되었다.
    • 오타군 ★ : 원작에서는 성인 남자였으나 TV애니메이션에서는 초등학생.
  • 이누야샤 - 키쿄우 (원작 만화 → 애니메이션)★: 원작에선 성녀 느낌 나는 쿨뷰티 캐릭터였으나, 애니판에선 삼류 소설의 악녀마냥 표독스런 모습을 자주 보여준다.
  • 진 마징가 충격! Z편 (원작 만화 → 애니메이션)
    • 닥터 헬☆: 세게정복이라는 목적은 구작과 동일하나 상대가 마징가가 아니라 미케네 제국이다.
    • 카부토 켄조☆/★: 원작에서는 쥬조가 사이보그로 부활시킨 설정 이지만 여기서는 미케네의 비밀에 눈이 멀어 닥터 헬가 손을 잡는다.
    • 츠루기 테츠야☆: 원작에서는 고아를 켄조가 키운 설정이였으나 충격! Z편에서는 켄조의 친구로 등장한다. 거기에 니시키오리 츠바사의 해어진 동생이라는 설정이 추가되었다.
  • 아수라 남작☆: 원작에서는 단순히 미케네인의 부부를 합쳐서 살려냈다는 설정이였으나 충격! Z편에서는 제대로 미케네와 연관되어있다.
  • 크로노 크루세이드 (원작 만화 → 애니메이션)
    • 아이온★: 원작에서는 악마임에도 코믹스러운 면도 가끔씩 보여주고 평등한 세상을 만들겠다는 이상을 품고 있는 등 어느 정도 인간적인 모습을 보여주었던 것에 비해, 애니판에서는 완전히 피도 눈물도 없는 악마로서의 모습을 보인다.
    • 유안 레밍턴☆: 원작에서는 악마들과 싸우고자 악마의 힘을 이식하여 싸워온 인물이었지만, 애니판에서는 인간계에 강림한 천사로 등장한다.
  • 테일즈 오브 제스티리아 더 크로스 (원작 게임 → 애니메이션)
    • 스레이★: 원작에서는 천족의 말만 듣는 비호감 주인공이 되었지만 애니에서는 게임판보다 훨씬 더 확고한 행동 방식을 가지게 되었다.
    • 알리샤 디프다★: 원작에서는 비중도 못 받고 별 도움도 못 되는 민폐 캐릭터에 불과했지만, 애니판에서 개선한 모습을 보였으나, 그와 동시에 원작에서의 비판점이 제대로 드러나 이미지가 나락으로 추락했다.
    • 로제★: 작품 내외적으로 편애도 심한데다 본인의 성격 또한 이중잣대중2병 사이코 수준으로 표현되어버리는 등 원작에서는 작품 자체의 평을 갉아먹은 메리 수라는 최악의 평가를 받았지만, 애니에서는 원작의 단점과 비중을 낮추고 성장형 캐릭터로 재해석시켰다.
  • 포켓몬스터 (원작 게임 → 애니메이션)
    • 레드한지우, 훈이★: 사실상 원작의 디자인만 참고한 별개의 캐릭터. 한지우의 경우 시리즈가 바뀔 때마다 게임판 시리즈의 주인공 디자인을 어레인지한 복장으로 등장한다.
    • 그린오바람★: 지우의 사례와 동일. 초반부에는 그린의 캐릭터와 거의 동일했으나, 후반부에는 아예 포켓몬 트레이너의 길을 벗어나 게임판과 다른 길을 가게 된다.
    • ★: 애니메이션을 통해 유명해진 호색한, 밥셔틀 등의 이미지는 원래 원작에 없던 요소였다. 여기에 장래에 포켓몬 브리더를 목표로 하는 등 포켓몬을 아끼는 자상한 면모도 추가되었다.
    • 초련★: 초능력자임에도 싸움을 싫어하던 게임판과는 달리 초능력으로 남들을 괴롭히는 섬뜩한 성격파탄자가 되었다.
    • 강연☆: 포켓몬 연구원 설정이 사라지고 여관 주인을 겸하고 있는 것으로 변경되었다. 덤으로 외모도 원래 초기 구상 단계에 해당되었던 디자인을 채용함으로서 인상이 바뀌었다. 게임판에서의 선글라스와 콧수염 등의 인상착의는 변장할 때의 모습으로 등장.
    • 등나무노인 → 후지 박사 선생님☆: 뮤츠의 탄생에 기여했다는 설정은 유지되었지만, 여기서는 로켓단의 의뢰로 뮤츠를 개발한 설정으로 나온다. 더불어 여기서는 뮤츠의 폭주로 과거에 이미 사망해버린데다가 포켓몬 타워의 설정도 바뀌어 현 시점에서 주인공 일행과 엮이는 일은 없었다.
    • 이향★: 원작 게임에서는 고집스러운데다 자신의 패배를 선뜻 인정하지 못하는 다소 미성숙한 캐릭터였다면, 애니판에서는 그야말로 상냥하고도 성숙한 누님의 모습을 보여주고 있다.
    • 아이리스★: 원작 게임에서는 어린 나이임에도 불구하고 드래곤 타입 포켓몬들을 능숙하게 다루고 드래곤들과 교감할 줄 아는 '나이에 비해 성숙한 이미지'의 캐릭터였으나, TVA판에선 정반대로 본인의 미숙함을 제대로 자각하지 못하면서 주위의 미숙함만 탓하는 민폐형 캐릭터로 변질되었다. 자세한 건 항목 참조.
    • 카밀레★: 과묵하고 도도하던 게임판 이미지에 비해 발랄한 성격이 되었다.
    • 풍란★: 체육관에 위험한 장애물을 설치해놓는 등 많이 짖궂은 성격이었던 게임판과는 달리, 여기서는 취미 생활을 위해 시합조차 대충 구상으로 때워 넘겨버리는 완폐아가 되어버렸다.
    • 체렌★: 성숙해진 BW2의 캐릭터를 가져와서인지 까칠하던 게임에서의 모습에 비해 성실하고 예의바른 성격으로 나온다.
    • ★ : 게임에선 활발하고 밝은 소녀로 나오지만 애니메이션에선 민폐 속성이 강조되었다.
    • 아크로마★: 게임에서의 아크로마가 중립적인 모습을 보여주는 캐릭터였다면, 애니판에서 보여준 모습은 그야말로 삼류 매드 사이언티스트.
    • 세레나★: AZ가 애니판에서 아예 존재가 삭제되어, 트라이 포카론, 진 히로인 등으로 캐릭터가 개성이 강조되어 선역 미화는 물론이고, 악역인 플라드리의 미화는 일절 없어서 호평을 받았다.
    • 사나 : 게임판에선 마지막까지 꿈을 찾지 못하고 여행을 즐기기만 하는 캐릭터로 나오지만 애니메이션에선 트라이 포카론에 도전하는 포켓몬 퍼포머로 등장하여 세레나의 라이벌로 나온다.
    • 루자미네★: 이기적이고 뻔뻔한데다 광기마저 느껴질 정도로 집착이 심하던 캐릭터였지만 애니판에서는 선량한 성격으로 바뀌어 자식을 매우 아끼고, 에테르재단의 책임감 있는 지도자가 되었다. 그로 인해 루자미네의 개연성 및 미화 논란도 애니메이션에서는 자유로워졌다.
    • 릴리에 ★: 원작 게임에서의 캐릭터 조형 문제 때문에 논란거리들과 비판거리들이 독립 문서로 나올 정도였는데, TVA판에선 극단적으로 소심하고 자기 주장이 약한 성격에서 밝고 활발한 소녀로 성격이 바뀌었으며 별구름과의 인연 및 포켓몬 배틀을 꺼린다는 설정이 삭제되어 평범한 포켓몬 트레이너로 등장하여 성장형 히로인으로서 묘사되면서 호평받았다.
    • 자우보
    • 구즈마★: 위의 루자미네, 릴리에와 정반대적인 사실상 위의 자우보를 씹어먹는 썬문 애니판 최대 최악의 피해자. 자세한 건 해당 문서 참고.
  • 함대 컬렉션 - 무츠키 (원작 게임 → 애니메이션) ★: 원작에서는 어린아이같은 발랄한 성격이었으나 애니메이션에서는 차분한 성격에 주인공인 후부키를 이끌어주는 선배같은 느낌의 캐릭터가 되었으며, 원작에서 말버릇이 었던 "~냐"도 사용하지 않는다.
  • Chaos;Child/애니메이션 - 쿠루스 노노 (원작 게임 → 애니메이션) ★: 원작에서는 의붓 남동생의 가출에 대해 복잡미묘한 심정을 느끼면서도, 최대한 챙겨주려 하고, 학생회장으로써의 모습이 많이 묘사되는 편이지만, 애니메이션에서는 그런 묘사가 대부분 삭제되었으며, 7화에서 일어난 뉴제네 제6의 사건 비실재 청소녀 현장에서 저지른 행동 하나가 성격을 크게 바꾸어버렸다. 자세한 것은 문서 참고. 또한 그 다음화에서는 자신의 진짜 정체를 의붓 남동생에게 곧바로 밝히면서 원작의 노노 루트와 다른 행보를 보인다.
  • School Days/애니메이션 - 이토 마코토(원작 게임→애니메이션)★: 원작 게임에서도 우유부단하고 양다리를 걸치는 모습을 보여주기도 했지만 플레이어가 선택지를 잘 선택해 해피엔딩 루트만 제대로 타면 개념인으로 나와 순애보적인 면모를 보여주기도 하며 적어도 자기 아이를 임신한 여자애를 가차없이 내버리고 낙태시킬려고 하는 쓰레기는 아니었다. 근데 제작사가 무슨 약을 빤 건지, 이 캐릭터의 좋은 면모는 전부 삭제시키고 부정적인 면모만 부각시켜 찌질한 변태 카사노바같은 캐릭터로 만들어 본래 여친인 코토노하를 놔두고 세카이부터 시작해서 세츠나, 오토메를 비롯한 다른 여학생들이랑 바람 피우고 떡을 치면서 코토노하에게 처참하게 상처주고 내버렸다가 두번째 여친인 세카이가 임신했다니까 바로 낙태해라며 내버리고선 자기랑 할 여자가 없으니[12] 다시 코토노하에게 돌아가는 인면수심 개 쓰레기가 되버렸다.[13]
  • WHITE ALBUM (원작 게임→애니메이션)
    • 후지이 토우야 ★: 원작에서도 아이돌 여자 친구를 놔두고 다른 히로인에게 접근하는 것으로 인해 비판받는 캐릭터였는데, 애니판에서는 오리지널 캐릭터를 비롯한 모든 히로인에게 껄떡대는 것으로 나오는 바람에 더욱 막장스러운 캐릭터가 되어버렸다.
    • 나나세 아키라 ☆/★: 유약하고 중성적인 이미지였던 원작과는 달리 더 남성적인데다 까칠한 성격으로 나온다. 때문에 미사키에게 접근하는 토우야에게 주먹질을 하는 등 원작 캐릭터 이미지로서는 상상도 할 수 없는 행동을 보인다.

2.4. 드라마

  • 노다메 칸타빌레내일도 칸타빌레 - 프란츠 슈트레제만☆/★ : (원작 만화 → 드라마) : 원작에서는 순수 독일인이지만 한국판 드라마에서는 어릴 때 독일로 입양된 한국계 독일인으로 설정되어 외양이 달라졌고, 원작의 호색한 설정을 줄였다.
  • 데스노트 (원작 만화 → 드라마)
    • 레이 펜버 ☆ : 원작 만화 등 다른 매체에서는 레이 펜버라는 이름이 본명으로 나올 뿐더러 가명도 쓰지 않지만, 본작에서는 레이 펜버라는 이름이 가명으로 설정이 바뀌었으며 본명이 마크 드웰튼(Mark Dwellton)으로 나온다.
    • 니아 ☆/★ : 원작 만화 등 다른 매체들과 달리 여성으로 성전환되었으며 성격 또한 다른 매체들과는 차이가 있다.
    • 멜로 ☆ : 니아의 또다른 인격으로 설정이 바뀌었으며, 육체의 원주인인 니아가 상술한 것처럼 여성으로 성전환되었기 때문에 멜로 또한 사실상 성전환되었다. 그리고 작중에서 니아가 들고 있는 인형은 멜로를 닮았으며, 원작의 멜로 포지션을 담당하는 오리지널 캐릭터가 별도로 등장하기도 한다.
    • 할 리드너 ☆ : 인종이 동양계로 바뀌고 히무라 쇼코라는 가명을 쓰는 것으로 나온다. 또한 작중 역할도 실질적으로 멜로의 행동을 대신하는 캐릭터가 되었다.
  • 라멘 너무 좋아 코이즈미 씨 - 코이즈미 씨☆ (원작 만화 → 드라마) 쿨뷰티 캐릭터임에는 변함이 없으나, 캐릭터의 외모 표현이 달라졌다. 원작 만화의 코이즈미 씨는 금발 웨이브 헤어의 요정미가 돋보이는 오밀조밀한 타입의 미소녀이지만, 실사판 드라마의 코이즈미는 미소녀의 범주에 속하기는 하나 원작 만화와는 다른 방향으로 부담스러울 정도의 굵은 이목구비와 성숙미가 돋보이는 타입의 미인이다. 헤어스타일도 흑발 생머리로 바뀌었다.
  • 란마 1/2 - 텐도 나비키 ☆/★ (원작 만화 → 드라마) : 원작 만화에서는 아카네와 같은 학교에 다니는 여고생이었지만, 실사판에서는 어째 일정한 직업 없이, 가끔 화류계에서 물장사도 하는 듯한 파격적인 모습으로 변모했다. 캐릭터 외모 표현도 일자 앞머리의 생머리 똑단발에서 밝은 컬러의 웨이브진 숏컷으로 변모. 다만 캐릭터의 메인 속성인 돈을 밝히는 특징은 실사판에서도 고스란히 이어진다.
  • 미생 - 안영이☆ (원작 만화 → 드라마) : 원작에서는 숏커트, 드라마에서는 포니테일.
  • 성균관 스캔들
    • 부용화 하효은★ : 원작 소설 성균관 유생들의 나날에서의 효은은 비중은 없지만 얌전하고 조신한 요조숙녀였으나 드라마판에선 어째 철없고 제멋대로인 깨방정 먈괄량이로 나온다.
    • 순돌이 ☆/★ : 원작에서는 외모가 산도깨비마냥 험악하게 생겼지만 순박하고 충성스러운 하인으로 나온다. 드라마에서는 류담이 연기해서 외모가 부드러워지고, 여전히 충성스럽기는 하지만 좀 더 능글맞고 현실적인 성품으로 나온다.
  • 셜록(드라마) (원작 소설→드라마)
    • 레스트레이드 경감/그렉 레스트레이드 ☆/★ : 원작 소설인 셜록 홈즈 시리즈의 등장 인물 중 셜록에서 재해석된 캐릭터가 한둘이 아니지만, 그 중에서도 이 레스트레이드 캐릭터가 가장 변화가 크다. 원작의 레스트레이드 경감은 언제나 헛다리 짚고 엉뚱한 사람이나 잡는 무능한 경찰로서 셜록 홈즈의 능력을 돋보이게 하는 도구에 불과하다. 반면 셜록의 그렉 레스트레이드는 처음부터 제작진들이 그렉의 캐릭터를 '홈즈가 없었다면 사건 수사를 부탁하고 싶은 1순위 캐릭터', '레스트레이드를 주인공으로도 수사 시리즈가 가능할 정도의 캐릭터'로 잡을 정도로 유능하고 인간미 넘치는 수사관으로 등장한다. 외모조차도 원작에서는 '쥐새끼 같이 생긴 작자'라고 대놓고 멸시를 당하지만, 드라마에서는 듬직한 이미지의 미중년인 루퍼트 그레이브즈가 배역을 맡았다.
    • 메리 모스턴 / 메리 모스턴(셜록) ★ : 얌전한 성격의 가정 교사 출신인 원작과는 달리, 드라마에서는 전직 CIA 요원이다.
    • 아이린 애들러 / 아이린 애들러(셜록): 원작에선 이성애자에 남편이 되는 고드프리 노턴을 진심으로 사랑했으며 셜록에 대해선 명탐정이다 이 이상으로 생각하지 않았는데 드라마에선 양성애자에 셜록에게 이성적 호감을 가진 팜파탈로 묘사되었다. 게다가 원작에선 프리마돈나 가수라고 나온 반면 드라마판에선 SM 플레이 콜걸로 나온다
  • - 공민우☆★:원작에선 소시오패스가 아닌가 할 정도로 범죄행위를 태연하게 저지르는 캐릭터였으나 드라마에서는 찌질이로 변경.
  • 싸우자 귀신아 - 박봉팔 ☆ (원작 만화 → 드라마) : 원작 웹툰에서는 고등학생이나 드라마에서는 대학생.
  • 어느 멋진 날 (원작 만화 <에덴의 꽃> → 드라마) : 원작 만화의 판권을 사오긴 했지만, 인물 구도를 제외한 캐릭터 설정이나 중반 이후부터의 내용 전개는 완전히 독자적인 창작으로 봐야 한다.
    • 서건 ☆/★ : 원작 도키오는 깔끔한 엘리트 스타일, 드라마의 서건은 밑바닥 인생을 사는 더티 섹시 가이 이미지.
    • 서하늘 ☆/★: 원작에 비해 취급이 좋아진 캐릭터. 원작의 미도리는 평범한 집안에 입양되었고, 문제의 의붓 오빠는 미도리에게 애정이 전혀 없이 비뚤어진 성욕을 채우기 위해 미도리를 성적으로 학대했고, 학교에서는 교우 관계가 좋지 않아 미도리의 미모를 질투한 동급생이 미도리의 성추행 사진이 담긴 나체 사진을 전교에 뿌리기도 한다. 드라마의 서하늘은 굉장한 부잣집에 입양되었고, 의붓 오빠는 적어도 하늘에게 순정을 품은 것처럼 묘사되고, 강간 미수 사건을 한 번 겪은 것 빼면 학대당하는 묘사는 거의 없다, 학교에서도 교우 관계는 나쁘지 않아서 실제 자기 나이보다 3살은 어린 동급생들과 무난하게 지낸다. 캐릭터 외모 표현도 긴 생머리에서 단발로 변화.
    • 강동하 ☆/★: 원작의 요시타카는 고교생, 드라마의 강동하는 아쿠아리움의 팀장. 원작의 요시타카는 안경을 꼈지만, 드라마판의 강동하는 안경을 끼지 않는다.
    • 구효주 ☆/★: 기본적으로 떼쟁이인 성격은 유지되었지만, 원작의 유카리가 섹시하고 활발한 이미지이며 도키오와 비슷한 연배에 미도리보다 연상인 반면, 드라마판의 구효주는 병약 미소녀 설정이 가미된 가냘픈 청순녀, 서건보다 어리고 서하늘과 최소한 동갑이거나 어린 것으로 표현된다.
    • 박태원 ☆/★: 드라마판의 최고 수혜자. 원작의 의붓 오빠는 좋게 봐줄 여지가 전혀 없는 천하의 개쌍놈, 드라마판에서는 미형 악역 보정에다가 순정파 속성까지 얻어서 캐릭터의 인기가 올라갔다.
  • 예쁜 남자 - 홍냐냐(원작 만화) → 홍유라 (드라마) ★: 원작 만화의 캐릭터의 외양은 그대로 가져갔으나, 이름과 성격 설정이 달라졌다. 이름의 경우 원작의 '홍냐냐'가 상당히 어색함을 주는 작명법이라 대다수 시청자들이 드라마에 몰입하지 못할 것을 우려, 이름을 보다 무난한 '홍유라'로 개명한 듯 하다. 또한 원작의 홍유라는 친화력이 높고 청순하고 여성스럽고 애교가 많은, 미워할 수 없는 여우 느낌의 캐릭터였으나, 드라마판의 홍유라는 배우 한채영의 재해석인지 아니면 발연기 때문인지 고압적이고 딱딱한 느낌의 캐릭터로 변모했다.
  • 탐나는도다 - 얀☆/★: (원작 만화 → 드라마) : 원작 만화의 얀은 대항해시대4에 등장하는 린 시에와 유사한 디자인으로 그려진다. 성격도 얍쌉하고 기회주의적인 이미지가 강하다. 그러나 드라마판의 얀은 남성미가 물씬 풍기고 키도 훤칠하게 큰 배우 이선호가 역할을 담당해, 원작의 외형과 거리감이 있는 남자다운 캐릭터가 되었다. 성격도 과묵하고 의리있는 성격으로 바뀌었다.
  • 테니스의 왕자 →정구왕자[14]
    • 키쿠마루 에이지(원작 만화) → 쥐완(드라마) ☆/★ : 원작의 키쿠마루는 기본적으로 활발하고 가볍지만 한편으로는 진지한 모습을 보여주는 캐릭터였으나 중국 리메이크 드라마에서는 눈치없는 촉새캐릭터가 되었다.
    • 카이도 카오루(원작 만화) → 천하이탕(드라마) ☆/★ : 원작에서는 무서운 외모와 달리 예의바르고 올곧은 성격을 가지고 있는 캐릭터였으나 중국 리메이크 드라마에서는 롱마에게 꼰대짓을 하기도했으며 속 좁은 캐릭터가 되어버렸다.
  • 해를 품은 달 - 윤보경★: 원작에선 아빠와는 달리 선량했고 소심한 성격에 정전인 교태전에 기거하지 않고 부속건물에 기거하며, 중전의 당의를 버거워해 그속에 속옷을 몇겹씩 입는 등의 행동을 보였으며 자살할 때 유언이 "중전의 당의를 벗으니 이리도 편안한 것을...이 딸의 목을 죄는 것은 다름아닌 아버님이십니다."란 말을 남길 정도로 중전의 자리를 불편하게 느꼈고 별 어그로가 없던 인물이던 반면 드라마판에는 천하의 악녀로 나온다.
  • Happy! (원작 만화→드라마)
    • 사브리너 니코리치 → 마리아 샤라포바 ★ : 이 쪽은 조금 독특한 케이스. 일단 원작의 니코리치가 완전히 실존 인물 마리아 샤라포바로 대체되지는 않았다. 원작의 니코리치도 드라마판의 세계관에서도 존재하긴 하나, 원작의 테니스 여제로서의 독보적인 위상에 비해 드라마판의 니코리치는 샤라포바의 라이벌 정도. 드라마판에서는 니코리치는 등장이 미미하다. 원작에서 니코리치 캐릭터가 담당했던, 즉 미유키를 각성시키고 오오토리 회장에게 경각심을 주는 등 극 전개에 필요한 역할은 샤라포바가 다 도맡아 한다. 참고로 실사판에서는 마리아 샤라포바가 직접 본인을 연기하며 특별출연했다. [15]
    • 카쿠 기쿠코 ★ : 원작의 레즈비언 설정이 드라마판에서는 생략되어 단순히 미유키에게 호의를 보이는 것으로 표현된다.

2.5. 영화

  • 국화꽃 향기 - 이미주(원작 소설) → 민희재(영화) ★ : 원작의 미주는 욕도 잘 하고 흡연도 하며 걸걸하고 기가 센 타입이다. 영화판의 희재는 다소 털털하고 보이시하긴 해도, 기본적으로는 청순가련한 타입으로 욕설과 담배를 하지 않는다. 내용 전개도 조금씩 다르다. 원작의 미주는 특별한 이유 없이 그냥 일하느라 바빠서 연애를 못한 서른 살 노처녀[16], 희재는 사고로 약혼자를 잃고 세상에 대해 마음을 닫아버렸다는 설정.
  • 꼬마 니콜라 - 조프루아(원작 소설 → 영화) ★ : 원작에서는 학교에 비싼 물건을 들고와 자랑하는 재수없는 부잣집 도련님 이미지였으나, 영화에서는 니콜라의 고민을 적극적으로 도와주는 캐릭터가 되었다.[17]
  • 데드풀 - 네가소닉 틴에이지 워헤드 (원작 만화 → 영화) ☆/★: 원작에서는 텔레파시와 미래 예지 능력을 가진 단역 비중의 뮤턴트였으나, 실사 영화에서는 캐논볼의 에너지 폭발 능력을 가진 조역급이 되었으며, 성격 또한 시니컬하게 바뀌었다.
  • 데드풀 2 (원작 만화 → 영화)
    • 파이어피스트 ☆/★ : 이름과 불을 쓰는 능력만 남긴 채 많은 점이 뒤바뀐 캐릭터로서 원작에서는 미국 해군 소속의 히어로에 근육질 몸매를 가진 금발백인이지만, 영화에서는 고아원 출신에 뚱뚱한 몸매의 뉴질랜드계 소년으로 바뀌었고, 작품 내에서의 역할도 히어로가 아닌 안타고니스트에 가깝다.
    • 유키오 ☆/★ : 별다른 뮤턴트 능력이 없는 쿠노이치였던 원작과는 달리, 영화에서는 원작의 서지처럼 전기 능력을 가진 뮤턴트가 되었다. 또한 여기서는 네가소닉 틴에이지 워헤드의 동성 연애 친구로 나온다.
  • 데스노트 (원작 만화 → 영화)
    • 시부이마루 타쿠오 ☆ : 원작에서는 지나가던 여자에게 작업이나 걸던 불량배였지만[18] 영화에서는 약물 중독 상태로 유치원생을 죽인 흉악범으로 나온다.
    • 레이 펜버 ☆ : 서양인이던 원작과 달리 '레이 이와마츠'라는 이름의 동양계로 설정이 바뀌고 배우 또한 자국인으로 캐스팅되었다.
    • 타카다 키요미 ☆/★ : 원작의 히구치 쿄스케의 포지션을 대체하게 되면서 라이토와의 관계 및 행적이 바뀌었다. 외모 또한 다소 수수하게 표현되어서 오히려 라이벌이었던 아나운서가 원작의 키요미의 이미지와 더 닮아있는 편이다.
    • 니아 ☆/★ : 사교성이 극히 떨어지고 오만하던 원작과는 달리 L의 뒤를 잇는 천재라는 설정만 남겨두고 외모나 행동 모두 평범한 어린이로 바뀌었다.
  • 두 사람이다 - 한지나(원작 만화) → 김가인 (영화) ☆/★ : 원작 만화의 히로인 한지나는 특별한 면이 없는 평범한 소녀지만, 영화의 히로인 김가인은 펜싱 유망주이며 학교의 아이돌로 인기가 높다. 히로인의 외모 표현도 긴 머리에서 단발로 바뀌었다.
  • 마블 시네마틱 유니버스
    • 오베디아 스탠 ☆/★ : 토니 스타크와 동년배였던 원작과는 달리 더 나이든 인물로 설정되었으며, 자기 기업이 있었던 원작과는 달리 스타크 인더스트리 소속으로 변경되었다.
    • 저스틴 해머 ☆/★ : 토니 스타크에 대적하는 라이벌이라는 설정은 유지되었으나, 연령대가 토니와 비슷한 연배로 바뀐 것은 물론, 끈질기게 토니를 몰아붙였던 원작과 비교도 안 될 정도로 무능한 인물로 묘사된다.
    • 에릭 사빈 ☆/★ : 사이보그 안티 히어로였던 원작과는 달리 알드리치 킬리언의 부하 악역으로 등장했다.
    • 헤임달 ☆ : 마블 코믹스의 헤임달은 진저(붉은 머리 백인)에 가깝고, 그의 모티브가 된 원전 북유럽 신화의 헤임달은 '가장 하얀 신(Whitest of the Gods)'이라는 별칭이 있는 캐릭터이다. 하지만 MCU 영화에서는 흑인 배우가 배역을 맡았다.
    • 울트론 ☆ : 행크 핌이 개발한 것으로 나오는 원작과는 달리 영화에서는 토니 스타크가 창조에 기여한 것으로 설정되었다[19].
    • 퀵실버, 스칼렛 위치 ☆ : 뮤턴트 능력자였던 원작과는 달리 치타우리 셉터를 통해 능력을 얻은 강화 인간으로 묘사된다. 또한 국적은 가공의 국가인 트란시아에서 마찬가지로 가공의 국가인 소코비아 출신으로 변경되었다.
    • 헬무트 제모 ☆: 독일 출신에서 소코비아 출신으로 국적이 변경되었다.
    • 벌처 ☆/★ : 자력으로 부상하는 날개 달린 독수리 코스튬으로 활동했던 원작과는 달리, 육중한 윙 슈트를 장착하는 것으로 변경되었다.
    • 플래시 톰슨 ★ : 전형적인 육체파 불량배였던 원작과는 달리 집안 빽에 기대는 도련님 캐릭터로 묘사된다.
    • 드랙스 ☆ : 초능력을 얻어 부활한 지구인이라는 설정과 달리 외계인으로 나오며, 타노스가 아닌 로난에 의해 가족을 잃은 것으로 설정되었다.
    • 에고 ☆/★ : 단순히 '살아있는 행성'이라는 아이덴티티만 있었던 원작과는 달리 셀레스티얼이라는 설정과 스타로드의 친부라는 설정이 추가되었다. 또한 자신과 동등한 자식을 얻기 위해 무수한 생명들을 죽이는 매우 비정한 인물로 묘사된다.
    • 에인션트 원 ☆ : 티베트 출신 남성이었던 원작과는 달리 백인 여성으로 바뀌었다.
    • 칼 모르도
    • 케실리우스 ☆/★ : 모르도 남작의 부하였던 원작과는 달리 영화에서는 원작의 모르도 남작 포지션을 대체하는 캐릭터로 바뀌었다.
    • 발키리 ☆ : 마블 코믹스의 발키리 브룬힐데는 금발벽안의 백인이고, 그의 모티브가 된 지크프리트 전설의 발키리 브륀힐트는 전승에 따라 진저로 묘사되곤 한다. 하지만 MCU에서는 흑인-히스패닉 배우가 배역을 맡았다.
    • 고스트 ☆ : 슈트 능력으로 활동하던 원작과는 달리 사고로 인해 얻은 능력을 활용하는 것으로 변경. 성별도 남성에서 여성으로 바뀌었다.
  • 모방범 - 아미가와 고이치 (원작 소설 → 영화) ★ : 원작에선 사이코패스 연쇄살인마로 굉장히 냉혈한 모습을 보여주었지만, 영화판에선 자신의 아이만은 걱정하는 인간적인 면모가 묘사되었다.
  • 브이 포 벤데타 (원작 만화 → 영화)
    • 브이 ★ : 원작에서는 기존 사회를 전복시키는 아나키즘을 상징하는 냉혹한 인물이었던 것에 반해 영화판에서는 민중을 위해 싸우는 자유투사가 되었다.
    • 아담 수잔(원작 만화) → 아담 서틀러(영화) ★ : 원작에서는 독재자지만 나름의 로맨스를 품고 있으며 최후가 되어서나마 반성하는 모습을 보였으나, 영화판에서는 단순히 아돌프 히틀러에서 따온 듯한 전형적인 독재자로서의 모습을 보여준다.
  • 신과함께 (원작 만화 → 영화)
    • 김자홍 ☆/★ : 원작의 김자홍은 샐러리맨, 영화의 김자홍은 순직한 소방관. 원작에서는 부모님이 계시지만 영화에서는 홀어머니를 모시고 살았으며 과거의 일 때문에 죄책감을 안고 있었지만 어머니의 진심어린 용서를 받는다. 그리고 원작에는 외아들이었지만 영화에는 동생이 있는 걸로 설정되었다. 또한 선량한 성격인 것 자체는 비슷하지만 원작에서는 진기한의 말에 고분고분 따르는 편이었던 것에 비해, 영화판에서는 저승사자들의 경고를 무시하고 제멋대로 행동하는 모습을 종종 보여준다.
    • 김수홍 ☆/★ : 원작의 유성연은 부드럽고 온화한 성격을 가진 인물이지만 영화판의 김수홍은 다혈질이고 할 말 다하는 당찬 성격으로 바뀌었다. 또한 김자홍과 형제라는 설정이 추가되었다.
    • 강림도령 ★ : 원작의 진기한의 포지션을 가져간 영향인지 리더답고 진중한 이미지가 추가되었다.
    • 해원맥 ★ : 강림도령의 캐릭터가 바뀐 영향인지 원래 과묵하고 진중했던 캐릭터였지만 영화에서는 쾌활하고 방정맞은 캐릭터가 되었다.
  • 악마는 프라다를 입는다 - 미란다 프리슬리 (원작 소설 → 영화) ★ : 원작에서는 아무리 바빠도 일과 가정 어느 하나 놓치지 않는데다 남편과의 닭살 돋는 애정행각까지 빼먹지 않았던 슈퍼워킹맘이었던 반면, 부하 직원에게는 가차없는 마녀였으며 부하 직원의 진로를 존중해주지 않아 앤드리아와 미란다의 관계는 완전히 파탄나고, 앤드리아는 미란다에게 마지막으로 빅엿을 날리는 결말로 끝난다. 원작 영화에서 미란다는 가정에 신경쓰지 않는다며 남편에게 이혼을 당하는 등 인간적인 외로움을 간직한 캐릭터로 묘사되었다. 또한 앤드리아와 비록 뜻이 맞지 않았어도 앤드리아의 뜻을 존중해주기도 하고, 앤드리아가 이직하려는 곳에 앤드리아에 대한 좋은 평가를 전달하기도 하는 등 본 바탕은 나쁘지 않은 츤데레적인 성격으로 완화되었다.
  • 알라딘(영화)
    • 알라딘☆★: 원작에선 겨우 18살밖에 안 된 소년이었고 굉장히 뻔뻔하고 능청스러웠던 성격이었던 반면, 영화에선 20대 초중반의 청년이 된데다가 어리버리한 쑥맥캐릭터가 되었다.
    • 자스민☆★: 원작에선 15살 소녀에 노출이 심한 의상을 입고 다녔지만 영화에선 20대 초중반으로 나이가 올라감과 동시에 노출이 거의 사라졌고 캐릭터성도 좀 더 야심있고 당차게 변했다.
    • 지니☆★: 원작에선 실집있는 평범한 아저씨가 연상되는 외모였으나 영화판에선 그 윌 스미스가 담당배우가 되는 바람에 근육질 미중년이 되버렸고 성격도 원작에 비해 자기애가 강한 걸로 묘사된다.
    • 자파☆: 원작에선 작화상으로나 설정상으로나 추남이었지만 영화판에선 마르완 켄자리가 캐릭터를 맡은 바람에 미중년으로 나온다.
    • 이아고★: 원작에선 대화가 가능할 정도로 지능이 매우 높았으나 영화판에선 사람말이나 몇개 따라할 수 있는 수준으로 지능이 하락했다.
    • 술탄: 사실상 영화에서 제일 캐릭터성이 바뀐 존재. 원작에서의 술탄은 개인적인 성품은 좋아도, 우유부단하고 멍청해서 위엄이라고는 찾아볼 수도 없고 무능하기 짝이 없는 암군이었으나 영화판에선 할땐 하는 유능하고 위엄있는 인물로 변한데다가 잘생겼다하고는 거리가 한참 먼 키 작고 뚱뚱한 원작의 외모하고는 달리 미노년으로 바뀌어 나온다.
  • 암살교실
    • 시오타 나기사 (원작 만화 → 영화) ☆ : 원작에선 짧은 트윈테일오토코노코였지만 영화판에선 그냥 선이 가는 미소년 정도로만 나온다.
    • 카라스마 타다오미 (원작 만화 → 영화) ☆ : 원작에선 28세의 특수부대 출신 청년으로 나오지만 영화에선 50대의 군인 아저씨로 나온다. 따라서 이리나와도 이어지지 않았다.
    • 유키무라 아구리 (원작 만화 → 영화) ☆ : 원작에서는 숏컷이었지만 실사판에서는 긴 머리로 묘사된다.
    • 이리나 옐라비치 (원작 만화 → 영화) ☆ : 원작에서는 백인인 세르비아인이었지만 실사판에서는 한국인인 강지영이 맡아 동양계 외국인으로 설정이 바뀌었다.
  • 엣지 오브 투모로우 (All You Need Is Kill) (원작 소설 → 영화)
    • 키리야 케이지빌 케이지 ☆/★: 타임 루프에 휘말린 주인공이라는 것을 제외하면 거의 모든 설정이 바뀌었다. 짝사랑이 좌절되어 충동적으로 군에 입대해버린 키리야와는 달리 영화에서 빌은 나름 성공한 정훈장교였다가 지시불이행에다 상관 협박으로 인해 체포되고 이등병으로 강등된 것으로 나온다. 사연이 사연인만큼 원작에서는 침울하고 어두운 성격이지만 영화에서는 꽤나 껄렁대는 성격.
    • 리타 브라타스키 ☆: 원작에서는 군인으로 보이지 않을 만큼 가녀린 체구를 가진 붉은 머리의 소녀였지만, 영화에서는 단련된 몸을 가진 금발의 성인 여성으로 등장한다.
  • 올드보이 (원작 만화 → 영화)
    • 카키누마 → 이우진 ☆/★: 만화판에서는 어릴 때부터 외모 컴플렉스를 가지고 있었을 정도로 음침한 인상을 지닌 왕따였으며, 그로 인해 내면에 열등감이 가득한 인물이었다. 반면에 영화판에서는 배우의 비주얼 덕분에 꽤나 훤칠하고 젊은 인상의 미남으로 등장한다. 이런 캐릭터적인 차이와 마찬가지로 주인공을 향한 복수의 동기도 완전히 바뀌었는데, 원작의 카키누마는 그런 자신의 어두운 내면을 들여다본 당시의 고토에게 일종의 애증을 가지고 있었다면, 영화의 이우진은 과거의 자신에게 상처를 준 오대수를 자신의 입장을 체감하게 하는 것으로 철저한 복수를 꾸미게 된다.
    • 에리 → 미도 ☆: 일식집에서 일하는 설정과 최면을 계기로 주인공과 엮이며 마음을 가지는 전개 자체는 유지되었지만, 아주 강력한 스포일러 요소 하나로 인해 전개가 크게 달라져버린다.
  • 왓치맨 (원작 만화 → 영화)
    • 말콤 롱 ★: 원작에서는 로어셰크와 만나고 세상의 어둠을 접하고서 비뚤어지는 것처럼 보일지언정 할 수 있는 일을 하기 위해 최선을 다하는 캐릭터였지만, 여기서는 비중 삭제는 물론 목숨 구걸이나 하는 장면이 추가되면서 단순히 쫄보 단역으로 전락하고 말았다.
  • 찰리와 초콜릿 공장 (원작 소설→ 영화)
    • 윌리 웡카 ★: 원작에서는 신사적이면서도 유쾌하면서도 한 편으로는 냉혹한 괴짜 캐릭터였다면, 영화판에서는 아버지와의 대립으로 인해 외길을 걸으며 정신이 완벽하게 성장하지 못한 캐릭터로 재해석되었다.
    • 바이올렛 뷰리가드 ★: 원작에서는 단순히 껌에 열광하는 엉뚱한 아이였던 것에 반해 영화판에서는 1등이 되고자 하는 승부욕에 집착하는 캐릭터가 되었다.
    • 마이크 티비 ★: 난폭하고 신경질적인 면모는 그대로지만 영화판에서는 여기에 잘난 척 심한 애늙은이 성격을 추가했다. 덤으로 총쏘는 영화에 열광하던 원작과는 달리 여기서는 총쏘는 비디오 게임에 빠진 것으로 나온다.
  • 파이란 (원작 소설→ 영화) ★ : 원작의 파이란은 좀더 닳고 닳은 삶을 살아가며 이미지도 영화에 비해 다소 험한 편. 원작에서는 화류계까지 떨어지지만 영화에서는 그나마 파이란의 청순한 이미지를 남기기 위해 룸살롱에 팔릴 뻔 하다가 세탁소로 설정을 바꿨다.
  • 쥬라기 공원 시리즈 - 존 해먼드 (원작 소설→ 영화) ★ : 마이클 크라이튼의 원작 소설에서는 만악의 근원으로, 안전불감증을 노골적으로 나타내며 공룡을 돈을 벌기 위한 수단으로만 생각하는 수전노 사업가이다. 결국 본인도 공룡에게 잡아먹혀 사망한다. 반면 영화에서는 많은 사람들에게 공룡을 통해서 즐거움을 안겨주는 꿈을 가진 소탈하고 인간미 있는 사업가로 등장했다. 또한 후속작인 잃어버린 세계에서는 진심으로 공룡들의 미래와 자연 환경을 생각할 줄 아는 인물로서 더욱 긍정적으로 묘사한다.
  • 반지의 제왕 실사영화 시리즈 - 데네소르 ★ : 원작의 데네소르는 곤도르의 실권을 행사하는 섭정 자리에 어울리는 유능하고 냉철한 인물이다. 마지막에 절망해서 그만 미쳐버려 파라미르와 함께 자살하려 하는 것은 영화와 소설 모두 유사하지만, 소설에서는 적어도 권력욕이 좀 강하지만, 곤도르의 안위를 위해선 최선을 다하는 권력자로서, 이 전쟁에서 승기를 잡기위해 팔란티르의 돌을 통해 미래를 예측하려다 사우론의 압도적인 군세에 압도당해서 끝내 절망하는 묘사가 충실하게 나와 있다. 그런데 영화에서는 첫 등장부터 찌질이처럼 등장하고, 팔란티르의 돌 자체가 생략되고 단순히 미나스 티리스가 공격받자 겁을 먹은 장면만 나오는 단순한 무능한 권력자로만 그려진다..
  • 화차 - 장문호(쿠리자카 카즈야) (원작 소설→ 영화) ★ : 성격부터 직업, 실종된 아내에 대한 감정 등의 설정이 몽땅 바뀐 것은 물론 비중도 주역급으로 상승했다.

2.6. 뮤지컬

  • 젊은 베르테르의 슬픔- 알베르트 (원작 소설→ 뮤지컬) ★ : 원작의 알베르트는 약혼자 샤로테를 짝사랑하는 베르테르에게도 친절하고 여유롭게 대하는 신사로, 베르테르도 알베르트의 고상한 인품을 인정할 정도이다. 그런데 한국 창작 뮤지컬에서는 어째 쪼잔하고 재수없는 인품의 소유자가 되었다. 뮤지컬 넘버에서도 알베르트의 까탈스러운 성격을 디스하는 가사가 있을 정도이니...
  • 프랑켄슈타인(뮤지컬) - 괴물 ★: 이쪽은 아예 원작 소설에서 큰 모티프만 따온 '창작 뮤지컬'이다. 다수의 미디어에서 괴물(크리쳐)를 초록 피부에 머리에 못이 박힌 생명체로 묘사한 것과 달리, 시체의 부분부분을 접합하여 인간과 유사한 외양이라는 설정은 원작과 같으나 뮤지컬의 '괴물'은 원래 과학자 빅터 프랑켄슈타인의 친구인 앙리 뒤프레였다는 스토리가 추가되었다.

3. 참고



[1] 이 경우는 거진 동명이인 취급한다.[2] 매체 자체는 코믹스쪽이 먼저 등장했지만 해당 캐릭터가 만화에 역수입된 케이스.[3] 세르주 골롱과 안느 골롱의 이름을 합성한 필명[4] 대국에서 이긴 후 감상전 때 상대방이 몰랐던 수를 외통수순까지 친절하게 가르쳐 줌으로써 대국 상대가 자연스럽게 멘붕해서 나가게 만든다.[5] 아예 철저하게 이겨버리며 상대의 마음을 깨부숴버리는 쇼기를 둔다고 나왔다.[6] 더빙판 이름은 다해[7] 부모님마저 아사미의 진실을 알려고하지 않았다.[8] 준 본인이 한 여학생이 '이런 옷을 입었으면 좋겠다'라고 생각해서 그린 패션 디자인을 공책에 그렸는데 깜박 잊고 지우지 않고 그냥 제출해버려서 담임 선생님이 준의 의상 디자인을 보게된다. 그런데 담임 선생님은 준의 동의도 구하지 않고 전교생 앞에서 디자인을 보여주면서 준을 지목했다. 이를 보고 그를 싫어하는 학생들은 "남자애가 무슨 패션 디자인이야?", "쟤 저 패션 디자인 그리면서 야한 생각한거 아냐?" 라고 수군거렸고, 모델이 된 여학생은 준을 원망의 눈초리로 째려봤다.[9] 구애니판에서는 크리스탈 대신 스타 시드라는 명칭으로 불린다.[10] 원작의 세일러 코스모스와 비슷한 역할을 하는 존재이다.[11] 가끔 시리즈에서 거대 버전이 나오기는 한다.[12] 세카이와 사귄다고 알려진 와중에 오토메와 그가 했다는 게 알려지면서 그의 무책임한 성격을 알게 되었기 때문.[13] 이 때문인지 어린 나이에 굉장히 잔인하게 살해되 죽었는데도 동정하는 사람 하나없이 모든 팬들이 마코토는 잘 죽었다며 매우 기뻐한다.[14] 중국 리메이크 드라마판 제목, 원작 만화 중국수출명과 같은 제목이다.[15] 특별출연이라지만 본격적인 등장신은 고작 35초. 그 외에는 다 경기 실황 자료 화면으로 때운 것.[16] 소설이 출간된 2000년 기준이다.[17] 니콜라를 위해 본인 집의 차(그것도 롤스로이스(!!!))를 끌고 온다. 물론 아빠에게 걸려서 엄청나게 혼났다고 한다.[18] 애니메이션에서는 강간 시도를 벌여 이보다 질나쁜 놈으로 묘사된다.[19] 원래 MCU에서도 원작과 같은 설정으로 나오려 했으나, 영화 앤트맨의 촬영 일정이 늦춰지는 바람에 설정이 부득이하게 변경되었다.