최근 수정 시각 : 2019-01-17 11:58:50

크레용 신짱/극장판

파일:나무위키+상위문서.png   상위 문서: 크레용 신짱
일본 만화 / 목록 일본 애니메이션 / 목록
· · · · · · · · · · · · ·
숫자 · 라틴 문자
· · · · · · · · · · · · ·
숫자 · 라틴 문자

파일:external/upload.wikimedia.org/1024px-Toho_logo.svg.png 연례 개봉 애니메이션 극장판
봄방학 골든 위크 여름방학 겨울방학
도라에몽 극장판 크레용 신짱 극장판
명탐정 코난 극장판
포켓몬스터 극장판 요괴워치 극장판

[[크레용 신짱/극장판| 크레용 신짱 극장판]]
{{{#!folding [ 보기 · 닫기 ] 1기 2기 3기 4기 5기
액션가면 대 그래그래 마왕부리부리 왕국의 보물 흑부리 마왕의 야망 핸더랜드의 대모험 암흑 마왕 대추적
6기 7기 8기 9기 10기
전격! 돼지발굽 대작전폭발! 온천 부글부글 대작전 폭풍을 부르는 정글 어른제국의 역습 태풍을 부르는 장엄한 전설의 전투
11기 12기 13기 14기 15기
태풍을 부르는 영광의 불고기 로드폭풍을 부르는 석양의 떡잎마을 방범대 부리부리 3분 대작전 전설을 부르는 춤을 춰라! 아미고! 태풍을 부르는 노래하는 엉덩이 폭탄!
16기 17기 18기 19기 20기
엄청난 태풍을 부르는 금창의 용사포효하라! 떡잎 야생왕국 초시공! 태풍을 부르는 나의 신부 태풍을 부르는 황금 스파이 대작전 태풍을 부르는 나와 우주의 프린세스
21기 22기 23기 24기 25기
엄청 맛있어! B급 음식 서바이벌!정면승부! 로봇아빠의 역습 나의 이사 이야기 선인장 대습격 폭풍수면! 꿈꾸는 세계 대돌격 습격!! 외계인 덩덩이
26기 27기
아뵤! 쿵후 보이즈 ~라면 대란~신혼여행 허리케인 ~잃어버린 히로시~
}}} ||

파일:짱구 극장판 모음.png

1. 개요2. 상세3. 코난과의 라이벌 관계4. 국내에서5. 평가
5.1. 1~15기5.2. 16~20기5.3. 21기~
6. 역대 극장판 일람7. 등장인물 횟수8. 국내에서 방영 & 개봉된 극장판 목록9. 역대 극장판 엔딩곡

1. 개요

1993년 '액션가면 대 그래그래 마왕'을 시작으로 2018년 '아뵤! 쿵후 보이즈 ~라면 대란~'까지 총 26개의 작품이 일본에서 개봉되었다. 그리고 국내에서도 극장판의 전편 수입이 이루어지고 있다.

연례개봉 애니메이션인만큼 인기리에 개봉중이다.

2. 상세

TV판은 신짱과 주변인물들이 함께 사고를 치는 내용들이 주를 이루지만, 극장판은 주로 SF, 판타지, 첩보물 등을 베이스로 원작과는 관계없는 스케일 큰 사건으로 진행되며 크게 개그계와 진지계의 특성으로 작품이 갈린다. 그림체답지 않게 스펙타클한 작화, 액션, 음악, 그리고 정밀한 고증으로 유명.

스토리는 대부분 일상 → 수수께끼의 히로인과의 만남[1] & 악당들로 인해 사건에 휘말려 일상의 붕괴[2] → 사태 해결을 위한 모험 → 일상으로의 복귀 식으로 전개된다. 신짱도 극장판에 가면 도라에몽노진구와 같이 극장판 보정으로 소년만화 주인공스러운 듬직하고 올바른 캐릭터로 변한다. 뭐 아예 사고를 안 치는 것은 아니지만 원작에 비할 바가 못 되는 수준이다.

13기, 14기, 17기 극장판을 제외한 8기부터 20기 극장판까지는 어째 모두 태풍이나 폭풍을 부르고 있다.[3] 이것도 나름의 전통. 또한 오카마 캐릭터나 거유 캐릭터도 한 명씩은 나온다.[4]

TV 시리즈에서 하차한 스태프 중 일부는 극장판에는 계속 참여하기도 하는데, 대표적 예시로 연출, 콘티 파트의 유아사 마사아키와 오오츠카 마사미가 있다. 특히 오오츠카 마사미의 경우는 매번 대량의 원화 작업을 담당하고 있으며 22기에서는 하라 카츠노리와 공동 캐릭터 디자인을 맡아 극장판 오리지널 캐릭터에서 오오츠카의 스타일을 느낄 수 있다.

기존 오프닝 영상을 그대로 쓴 1기 극장판을 제외하고 오프닝 영상은 클레이 애니메이션을 이용한 게 특징이다. 일본의 유명 클레이 애니메이션 작가이며 관련 강의도 하고 있는 이시다 타쿠야의 작품이다.

제작 스타일은 크게 감동 추구와 병맛개그 추구로 나뉜다. 극장판 초기에는 액션가면 VS 하이그레 마왕 같은 병맛개그계가 주류였지만 어른제국의 역습 히트 이후 감동계도 많이 제작된다. 23기 이후에는 교훈을 넣게 된다.

과거의 극장판 추억 보정의 영향도 있고 크레용 신짱이라는 타이틀을 떼고 보면 태풍을 부르는 황금 스파이 대작전을 제외하고는 못해도 B급 이상의 수작임에도 신 극장판들이 작품에 비해 많이 저평가된다. 18기와 21기의 경우 제법 잘 만들어진 수작 극장판임에도 불구하고 이전 작품들 엄청난 태풍을 부르는 금창의 용사, 오타케베! 카스카베 야생왕국, 태풍을 부르는 황금 스파이 대작전이 너무 형편없어서 잘 만든 것처럼 보이는 거라는 주장도 있고 심지어는 모두 싸잡아서 쓰레기라고 까기도 한다. 13기를 기점으로 극장판 자체의 연령대 타겟이 낮아지는 것이 나타나는데 성향상 비슷한 포지션인 8기-21기, 9기-22기를 비교해도 확실하다. 혼고나 하라 체제에서 무토 유지 체제로 가면서 블랙 코드나 성적 개그의 탈색도 강해졌기 때문에 극장판도 영향을 받는 것.

16기 이후로는 다소 하락세를 보였지만 22기 이후에는 흥행과 평가 모두 성공적인 성적을 올리고 있다.

주로 그 극장판의 대표가 되는 물질이 뚜렷한 경우 애니메이션에서 그에 관련된 이야기를 주제를 애니메이션으로 만들어 광고한다.

은근 광고나 포스터가 영화 내용과 괴리가 심하다. 다른 영화들은 그나마 포스터에 소품을 놓거나 포즈를 잡는 정도로만 그치는데 비해 크레용신짱 극장판은 딱 영화의 컨셉만 따는 정도라 간혹 포스터와 영화 내용의 괴리에 당황하는 이도 종종 있다.[5]

애니원, 챔프에서 1기부터 신나게 재방송 중이다.

3. 코난과의 라이벌 관계

1997년에 처음 개봉된 명탐정 코난의 극장판과는 2005년, 2019년(13기 극장판, 27기 극장판) 딱 두 번[6]을 제외하고는 항상 개봉일이 겹친다. 그래서 어느 한 쪽 극장판의 개봉일이 공개되면 다른 한쪽의 개봉일을 미리 알 수 있다(...) 그래서인지 일본에선 코난 팬과 크레용 신짱 팬이 묘하게 라이벌 의식을 불태우고 있다는 카더라도 있다.

역대 크레신 극장판 개봉 날짜들을 자세히 보면 그 이유를 알 수 있는데, 1기를 제외하고 전부 4월 20일 전후다. 일본의 연휴 주간[7]골든 위크의 효과를 노렸기 때문이다.[8] 한국에서도 방학이나 연휴 때에 영화가 다수 개봉되는 것과 비슷한 이치다. 그 시기를 노리고 개봉하는 영화가 적지 않음에도 불구하고 이 두 작품이 특별히 회자되는 건 극장판 내력이 장난 아니기 때문이 아닐까.

다만 흥행성적만 놓고보면 코난이 압도적으로 우세하다. 거의 두배 차이가 날때도 많다. 코난 팬층이 나이먹고 누적되면서 대부분 청소년, 성인이 되었는데도 여전히 코난을 보러 극장을 찾는데비해 짱구때문에 극장을 찾는 이들은 대부분 어린층이라 그런 듯. 이런이유때문에 격차가 점점 벌어지고 있다.[9]

참고로 일본 3대 애니메이션 극장판 중 나머지 하나인 도라에몽 극장판은 위의 두 극장판보다 1달 일찍 개봉하기 때문에 신짱과 도라에몽이 극장에서 맞붙은 적은 없다. 하지만 도라에몽도 명탐정 코난 극장판 처럼 워낙 넘사벽의 흥행파워를 갖고있기 때문에 개봉시기가 안 겹치는 게 다행일지도(...).

4. 국내에서

극장 상영, TV 방영 전 먼저 비디오로 1기와 2기가 소개되었다.[10] 그리고 이것은 국내에서 신짱 애니판의 시작점이 되었다. 이후 일부 극장판이 SBS, MBC, 투니버스 등에서 비디오판과 다른 성우들로 녹음한 것을 가끔 방영하였다. 하지만 SBS의 TV판 방영중단과 투니버스의 TV판 집중 등으로 인해 폭풍을 부르는 정글 이후로 한동안 극장판은 공백기였다.

그 이후 투니버스에서 방영하는 TV판이 잘 되는 것을 본 대원방송측에서 2008년 극장판에 대한 판권을 따낸다. 하지만 주제가나 오프닝 송 등은 번안하지 않고 일본판으로 틀어주는데[11] 이건 CJ E&M 측의 입김이 좀 더 강한 편이라 그렇다.[12] 극장판에 대한 국내 개봉, TV방영, 더빙을 맡고 있다. TV에 대한 것은 대원방송 계열 채널인 애니원과 챔프에서 맡고 있으며 첫번째 극장판부터 계속해서 방영해 주고 있다.[13] 국내 개봉에 대한 것은 2009년 15기인 엉덩이 폭탄이 처음으로 극장에 정식 개봉되었다. 이후 2011년 태풍을 부르는 나의 신부 편이 방영된 후 매년 어린이날이나 겨울방학 시기 쯤 일본에서 이전 해에 개봉되었던 극장판을 상영하고 있다.

대원방송에서 녹음한 극장판들을 대원판이라고도 칭한다. 극장 상영 시작 전에 방영된 극장판들은 그 당시 대원 성우극회가 없어서 외부 성우가 꽤 다양하게 캐스팅 됐지만 극장상영 시작 후에는 이쪽도 전속 시리즈를 피해갈 순 없었다. 다만 도라에몽은 기존 등장인물을 제외하고 모조리 전속으로 채우는데, 이쪽은 적어도 한 두 명 정도는 외부 성우를 투입하는 편.[14]

대원방송에서 방송된 극장판의 경우엔 초창기에는 수위에 비해 시청 가능 연령대도 상당히 낮았으며[15] 삭제된 장면들도 없이 대사 등의 몇몇 요소만 편집된 채 영상 자체는 원본 그대로 방송하였지만[16] 방송심의가 강화된 이후로는 편집 및 삭제된 장면이 상당히 늘어났다. 그 중에는 통편집된 부분이 많아서 부자연스러운 연결이 종종 있는 편이다.[17]

또한 화면수정 및 로컬라이징에 신경을 별로 안 쓰는 편인지라 일본어가 그대로 나오는 경우가 허다하다.[18] 신짱의 코끼리 춤이나 부리부리 엉덩이춤도 투니버스랑은 달리 수정면에서 보면 무성의한 편이다. 대개 블러처리로 때우는 편. 다만 몇몇 극장판에서는 투니버스랑 비슷하게 아예 바지를 입은 것처럼 수정하기도 했다. TV방영 되었던 초창기 극장판의 경우엔 전설을 부르는 춤을 춰라! 아미고! 방영시에는 짱구의 코끼리 부분에 대문짝만하게 원 안에다 "금지!"라는 글을 적어놓아 붙여놓는 걸로 수정한 적도 있다.(...) 이외에 투니버스랑 같이 시작 전에 절대 따라하지 마세요!라는 의미를 담은 영상을 송출한 뒤 방송을 시작한다.

대원방송판 및 극장 개봉판의 연출은 1기부터 17기까지는 김정규, 18기는 김정령, 19기는 김정령황태훈, 20기는 황태훈, 21기와 22기는 곽영재, 23기와 24기는 황태훈.

25기부터 기존의 대원방송 쪽 성우진들이 아닌 TVA의 성우들로 바뀌어 예고편에 등장하였다. 이를 통해 TVA뿐만 아니라 극장판 판권도 CJ 측에서 계약을 한 게 아니냐는 추측이 있었고 포스터나 광고 등을 통해 CJ E&M에서 판권을 수입하는 게 밝혀지게 되었다. 26기도 동일하게 CJ가 맡았다. 성우진은 TVA를 맡았던 자사성우들 위주로 구성하였다.

이후 애니원, 애니박스, 챔프TV 채널에서 1기부터 신나게 재방송 중이다(...)[19].

5. 평가

일본에서도 손꼽히는 수작 극장판 애니 시리즈이다. 순진하고 순수한 아이들의 발상력을 토대로 하며 그 상상력을 기반으로 이야기를 꾸려나간다. SF, 무협, 액션, 어드벤처, 시간여행 등 딱히 정해진 장르가 없이 다양하게 이용하며 이야기도 전체적으로 밝고 순진해서[20] 누구나 큰 거부감 없이 볼 수 있다.

특히 작품 별로 쓰이는 소재를 판타지적인 상상력으로 치장하는게 특기이다. 예를 들어 흑부리 마왕의 야망은 고전 무협풍에 SF 거대로봇물을 섞어서 신짱스런 코믹함을 살려냈다. 그러다 보니 작품들이 하나같이 다채롭고 신선하다는 평이 많다. 소재들도 굉장히 신선할 때가 많고.

가족만화인만큼 감동도 있는 편이다. 초기에는 그런 경향이 별로 없었으나 그 작품을 기점으로 가족주의적인 스토리텔링이 늘어나고 감동 위주의 전개도 많이 보이게 되었다. 보통 타 시리즈는 감동으로 노선을 변경하면 신파극이 되는데 신짱은 대체로 괜찮다는 평.

옆 동네와 마찬가지로 시기에 따라 평가가 나뉜다.[21]

5.1. 1~15기

1~3기는 첫 개봉작들이라 그런지 여러모로 후속작들과는 분위기나 컨셉에서 차별된다.[22] 캐릭터성도 이후와는 많이 달라서 신규팬층이 보기 좀 껄끄러울 수도. 노하라 히마와리는 아예 태어나지도 않았고.[23] 하지만 작품들의 완성도는 높은 편이며 이후작들처럼 감동이나그런 것보다는 신짱스러운 코믹함에 주력한 작품들이었다.

높은 평가를 받는건 초중기작품(4~15기)이 많다. 상상력 돋는 소재들[24]과 가볍고 부담없는 스토리텔링, 일상 개그만화다운 웃긴 연출속에 의외로 철학적인 주제와 깨알 감동까지 있다며 호평을 많이 받는다. 중간중간 나오는 노하라 히로시의 명대사도 일품. 액션도 신짱답게 웃기고 재미있게 넘어가며 매력적이고 유쾌한 등장인물들까지 딱히 손색이 없었다.

그와중에 9기 어른제국의 역습은 가히 독보적인데 평단의 눈물을 훔치며 애들 보여주려고 들어간 어른들이 울더라라며 최고의 호평을 받았고 일본 미디어 예술 100선에 선정되는 기염을 토한다.[25] 지금까지도 시리즈 최고의 작품으로 뽑히는건 당연하고 일본애니 전체에서도 손꼽히는 명작이라고 평가받는다.

사실 어른제국의 위상이 워낙 넘사벽이라 그렇지 타작품들도 자신의 개성은 뚜렷하다. 태풍을 부르는 영광의 불고기 로드는 타시리즈와 비교불허의 개그씬과 게이씬을 남발하며 명작으로 불리는 등.

전설을 부르는 춤을 춰라! 아미고!는 지금까지도 독보적으로 공포스러운 분위기를 가장 잘 나타낸 작품으로 뽑힌다.[26] 곤약삼바의 관련성이 좀 엉성했지만 대놓고 공포물로 간만큼 분위기만큼은 역대급.[27] 극장에 보러온 아이들이 많이 무서워했다고. 그러다보니 신짱답게 소재가 참신했는데도 약간 묻히는 감이 있다.

5.2. 16~20기

16기 엄청난 태풍을 부르는 금창의 용사부터 완성도의 급락하더니[28] 20기 태풍을 부르는 나와 우주의 프린세스까지 그야말로 암흑기를 걷는다. 하나같이 재미도 없고 스토리도 엉망인 작품으로써 팬들도 시간이 아깝다며 보기를 꺼릴 정도(...)[29]

심지어 소재만큼은 언제나 소름돋게 신선했던 신짱답지 않게 용사전기, 야생왕국, 시간여행, 공주님 놀이 라는 판에 박은 소재들을 이용한 것도 혹평이었다. 그걸 또 잘 활용하면 모를까[30] 그런 것도 아니었다. 그나마 태풍을 부르는 황금 스파이 대작전이 '스파이'이라는 괜찮은 소재를 가져왔지만[31] 이건 스토리가 신짱닦이....

원작자의 갑작스런 타계로 TV애니쪽도 갈피를 못잡고 혼란스런 시기였는데 그게 극장판까지 영향을 끼친 듯 하다.

그나마 낫다는 18기도 암흑기 타작품에 비해 비교적 좋은거지[32] 자체적으로는 그리 고평가 받는 작품은 아니었다. 좋게 평가해도 그나마 평작 이었던 18기를 제외한다면 이때 작품들은 나사가 빠지질 못해 아예 조일 나사조차 없었다.

5.3. 21기~

21기 엄청 맛있어! B급 음식 서바이벌!부터 조금씩 예전 분위기를 타기 시작했다. 스케일이 작아졌지만 이전같은 되도않는 억지감동을 버리고 신짱스럽게 가볍고 웃긴 스토리로 돌아와서 전작들만큼의 거부감이 많이 사라졌다. 소재도 신선하지는 않지만 신짱에선 거의 처음으로 선보인 요리물이었기에 괜찮다는 평이 많았다.

그리고 22기 정면승부! 로봇아빠의 역습로 마침내 화려하게 부활에 성공했다. 자체평가도 매우 높아졌으며 흥행도 예전만큼 높아져서 평단과 흥행 모두를 잡으며 선방했다. 특히 노하라 히로시가 9기 이후로 완전히 잡은 좋은 아버지 이미지를 로봇이라는 소재와 잘 버무렸다며 다시금 호평을 받았고 일부에선 어른제국 이후 최고의 작품이었다는 평가도 있었다.[33]

이후 23, 24, 25기를 거치며 완전히 부활해 예전의 분위기를 찾아가고 있다. 재미도 있고 감동도 있고 소재들도 신선하다는 편.

6. 역대 극장판 일람

몇몇만 국내 개봉 및 방영된 도라에몽 극장판이나 명탐정 코난 극장판과는 다르게 모두 국내 개봉 및 방영되었다.[34]
  • 1. 액션가면 대 그래그래 마왕
    캐치프레이즈: 없음
    감독: 혼고 미츠루
    개봉일: 1993년 7월 24일
    주제가: 카지타니 미유키(Mew)[35] - 나는 영원한 어린이(僕は永遠のお子様)
    흥행수입: 22.2억 엔 (2위)
  • 2. 부리부리 왕국의 보물
    캐치프레이즈: 오옷, 내가 두 명 있다!(おおっ、オラが二人いる!)
    감독: 혼고 미츠루
    개봉일: 1994년 4월 23일
    주제가: 키시 쿄코 - 약속 See You!(約束See You!)
    흥행수입: 20.6억 엔 (4위)
  • 3. 흑부리 마왕의 야망
    캐치프레이즈: 신짱, 세 번 대변신!(しんちゃん、3回だいへんしん!)
    감독: 혼고 미츠루
    개봉일: 1995년 4월 15일
    주제가: 스키모토 사치코 - 구해줘해구(たすけてケスタ)
    흥행수입: 14.2억 엔 (10위)
  • 4. 핸더랜드의 대모험
    캐치프레이즈: 나, 이 승부에서 반드시 이길거야!!(オラ、この勝負には絶対勝つぞ!!)
    감독: 혼고 미츠루
    개봉일: 1996년 4월 13일
    주제가: 히나가타 아키코 - SIX COLORS BOY
    흥행수입: 12억 엔 (공동 19위)
  • 5. 암흑 마왕 대추적[36]
    캐치프레이즈: 우리에게 내일은 없다!?(オラたちに明日はない!?)
    감독: 하라 케이이치
    개봉일: 1997년 4월 19일
    주제가: 자이츠 카즈오 - 해바라기의 집(ひまわりの家)[37]
    흥행수입: 11.3억 엔 (21위)
  • 6. 전격! 돼지발굽 대작전
    캐치프레이즈: 이 바보, 무섭다(このおバカ、恐るべし)
    감독: 하라 케이이치
    개봉일: 1998년 4월 18일
    주제가: SHAZNA - PURENESS
    흥행수입: 10.6억 엔 (23위)
  • 7. 폭발! 온천 부글부글 대작전
    캐치프레이즈: 벗으면 무적.(脱いだら無敵。)
    감독: 하라 케이이치
    개봉일: 1999년 4월 17일
    주제가: 노하라 일가&온천 두근두근 '99 - 좋은 물이구나(いい湯だな)
    흥행수입: 9.5억 엔 (26위)
  • 8. 폭풍을 부르는 정글
    캐치프레이즈: 야생의 바보가 눈을 뜹니다!(野生のおバカが目をさます!)
    감독: 하라 케이이치
    개봉일: 2000년 4월 22일
    주제가: 코바야시 사치코 - 안녕 고마워(さよならありがとう)[38]
    흥행수입: 10.7억 엔 (22위)
  • 9. 어른제국의 역습
    캐치프레이즈: 미래는 내가 지킨다(未来はオラが守るゾ)
    감독: 하라 케이이치
    개봉일: 2001년 4월 21일
    주제가: 코바야시 사치코 - 건강하세요(元気でいてね)
    흥행수입: 14.5억 엔 (9위)
  • 10. 태풍을 부르는 장엄한 전설의 전투
    캐치프레이즈: 역사를 바꾸는 바보 등장!(歴史を変えるおバカ参上!)
    감독: 하라 케이이치
    개봉일: 2002년 4월 20일
    주제가: 댄스☆맨 - 이중 판타지 ~체육을 쉬는 여자아이편~(二中のファンタジー〜体育を休む女の子編〜)
    흥행수입: 13억 엔 (공동 13위)
  • 11. 태풍을 부르는 영광의 불고기 로드
    캐치프레이즈: 달려라 신노스케! 노하라 일가가 지명수배?(走れしんのすけ!のはら一家が指名手配?)
    감독: 미즈시마 츠토무
    개봉일: 2003년 4월 19일
    주제가: 노하라가 올스타즈 - 이런 때야말로 야키니쿠가 있다(こんな時こそ焼肉がある)
    흥행수입: 13.5억 엔 (12위)
  • 12. 폭풍을 부르는 석양의 떡잎마을 방범대
    캐치프레이즈: 신짱, 컴백!(しんちゃん、カムバ~ック!)
    감독: 미즈시마 츠토무
    개봉일: 2004년 4월 17일
    주제가: NO PLAN - 동그라미 주자(○(マル)あげよう)
    흥행수입: 12.8억 엔 (16위)
  • 13. 부리부리 3분 대작전
    캐치프레이즈: 내 미래가 없어져 버린다고?! 긴급출동 3분 GO!(オラのミライがなくなっちゃう?!緊急出動3分GO! )
    감독: 무토 유지
    개봉일: 2005년 4월 16일
    주제가: AI - Crayon Beats
    흥행수입: 13억 엔 (공동 13위)
  • 14. 전설을 부르는 춤을 춰라! 아미고!
    캐치프레이즈: 춤추는 바보에 보는 바보 "전국 삼바화 계획" 진행중(踊るおバカに見るおバカ“世界サンバ化計画”進行中)
    감독: 무토 유지
    개봉일: 2006년 4월 15일
    주제가: 코다 쿠미 - GO WAY!!
    흥행수입: 13.8억 엔 (11위)
  • 16. 엄청난 태풍을 부르는 금창의 용사
    캐치프레이즈: 선택받은 "바보"의 전설과 모험이 시작된다!(選ばれし“おバカ”の伝説と冒険が始まる!)
    감독: 혼고 미츠루
    개봉일: 2008년 4월 19일
    주제가: DJ OZMA - 인기인으로 가자!(人気者で行こう!)
    흥행수입: 12.3억 엔 (18위)
  • 17. 포효하라! 떡잎 야생왕국
    캐치프레이즈: 풀어라, 바보 본능(解き放て、おバカ本能)
    감독: 시기노 아키라
    개봉일: 2009년 4월 18일
    주제가: 제로 - 개구쟁이의 길(やんちゃ道)
    흥행수입: 10억 엔 (24위)
  • 18. 초시공! 태풍을 부르는 나의 신부
    캐치프레이즈: 나, 결혼합니다.(オラ、ケッコンします。), 미래도 사랑도 그 손으로 잡아라!(未来も愛もその手でつかめ!)
    감독: 시기노 아키라
    개봉일: 2010년 4월 17일
    주제가: mihimaru GT - 축하해(オメデトウ)
    흥행수입: 12.5억 엔 (17위)
  • 19. 태풍을 부르는 황금 스파이 대작전
    캐치프레이즈: 아빠, 엄마. 사실은 나, 스파이입니다.(父ちゃん母ちゃん 実はオラ、スパイです。)
    감독: 마스이 소이치
    개봉일: 2011년 4월 16일
    주제가: 칸쟈니∞ - 옐로우 팬지 스트리트(イエローパンジーストリート)
    흥행수입: 12억 엔 (공동 19위)
  • 20. 태풍을 부르는 나와 우주의 프린세스
    캐치프레이즈: 안녕, 히마와리(さよなら、ひまわり), 바보, 때로는 오빠. 우주도 흔들 5살의 결단!!(おバカ、ときどき、兄 宇宙も揺るがす、5才の決断!!)
    감독: 마스이 소이치
    개봉일: 2012년 4월 14일
    주제가: 이동복도주행대7 - 소년이여 거짓말을 하라!(少年よ 嘘をつけ!)
    흥행수입: 9.8억 엔 (25위)
  • 21. 엄청 맛있어! B급 음식 서바이벌!
    캐치프레이즈: 불타라! 야키소바!! 타올라라! 우정!!(燃えよ!焼きそば!! 焦がせ!友情!!)
    감독: 하시모토 마사카즈
    개봉일: 2013년 4월 20일
    주제가: SEKAI NO OWARI - RPG
    흥행수입: 13억 엔 (공동 13위)
  • 22. 정면승부! 로봇아빠의 역습
    캐치프레이즈: 로봇,그래도 아빠.(ロボ、でも父ちゃん。)
    감독: 타카하시 와타루
    개봉일: 2014년 4월 19일
    주제가: 캬리 파뮤파뮤 - 패밀리 파티(ファミリーパーティー)
    흥행수입: 18.2억 엔 (6위)[39]
  • 23. 나의 이사 이야기 선인장 대습격
    캐치프레이즈: 고마워 카스카베. 안녕 카스카베.(ありがとうカスカベ。さようならカスカベ。)
    감독: 하시모토 마사카즈
    개봉일: 2015년 4월 18일
    주제가: Yuzu(ゆず) - OLA!!
    흥행수입: 22.8억 엔 (1위)[40]
  • 24. 폭풍수면! 꿈꾸는 세계 대돌격
    캐치프레이즈: 눈을 떠라, 신노스케(目覚めよ、しんのすけ。), 이 남자, 자고 있어도 최강(この男、寝てても最強。)
    감독: 타카하시 와타루
    개봉일: 2016년 4월 16일
    주제가: 케츠메이시(ケツメイシ) - 친구야 앞으로도 계속...(友よ〜この先もずっと…)
    흥행수입: 21.1억 엔 (3위)
  • 25. 습격!! 외계인 덩덩이
    캐치프레이즈: 그날 밤 두 사람은 만났다.(その夜ふたりはシリあった。), 시리(덩이)가 있다면 최강!(シリあったら最強! )
    감독: 하시모토 마사카즈
    개봉일: 2017년 4월 15일
    주제가: 타카하시 유우(高橋 優) - 로드 무비(ロードムービー)
    흥행수입: 16억 엔 (7위)
  • 26. 아뵤! 쿵후 보이즈 ~라면 대란~
    캐치프레이즈: 액션 곱배기, 우정 약간 진하게(アクション大盛り友情濃いめ。)
    감독: 타카하시 와타루
    개봉일: 2018년 4월 13일
    주제가: 모모이로클로버Z(ももいろクローバーZ) - 웃어봐! ~샤오이 샤오~(笑一笑 ~シャオイーシャオ!~)
    흥행수입: 18.4억 엔 (5위)

7. 등장인물 횟수

극장판에서는 대부분 노하라 일가카스카베 방위대들이 메인 주인공으로 등장해서 활약하는 경우들이 많다. 그 외에 인물들은 대부분 단역으로 등장하기 때문에 푸쉬를 받지 못하여 제대로된 활약이 없다.
이름 등장횟수 등장 극장판 기수
타카쿠라 분타 21회 1기, 3기 ~ 11기, 13기, 14기, 16기, 17기, 20기 ~ 26기
요시나가 미도리 20회 1기 ~ 9기, 11기, 13기, 14기, 16기, 17기, 20기, 22기 ~ 26기
마츠자카 우메 19회 1기, 3기 ~ 9기, 11기, 13기, 14기, 16기, 17기, 20기, 22기 ~ 26기[25기]
카자마 미네코 12회 7기 ~ 9기, 13기, 14기, 17기, 21기 ~ 26기[25기]
아게오 마스미 11회 7기 ~ 9기, 11기, 13기, 14기, 16기, 17기, 20기, 23기, 26기
키타모토 11회 2기, 8기, 9기, 11기, 13기, 14기, 17기, 22기, 23기, 25기, 26기
카와구치 11회 5기, 9기, 11기, 13기, 14기, 16기, 20기 ~ 22기, 24기, 26기[5기]
사쿠라다 모에코 11회 7기 ~ 9기, 13기, 14기, 20기 ~ 23기, 25기, 26기[21기,25기]
하토가야 요시링 & 하토가야 밋치 10회 7기 ~ 9기, 11기, 14기, 20기, 21기, 23기, 24기, 26기
마사오의 엄마 9회 7기 ~ 9기, 14기, 21기 ~ 23기, 25기, 26기[21기,25기]
오오하라 나나코 8회 7기 ~ 9기, 11기, 23기 ~ 26기
후타바 상사 부장 8회 5기, 9기, 11기, 13기, 16기, 17기, 23기, 26기[5기]
사이타마 붉은 전갈대 7회 7기 ~ 9기, 17기, 20기, 23기, 26기
타카쿠라 부인 6회 1기, 9기, 13기, 20기, 23기, 26기
카와무라 야스오 6회 4기, 8기, 21기, 23기, 24기, 26기[8기,21기]
히토시 5회 4기, 21기, 23기, 24기, 26기[21기]
노하라 긴노스케 4회 8기, 9기, 11기, 20기
카스카베 서점 점장&직원 4회 7기 ~ 9기, 26기
스오토메 아이 4회 8기, 14기, 23기, 26기
쿠로이소 4회 8기, 14기, 23기, 26기
쿠사카 유미 4회 5기, 13기, 22기, 26기[5기]
테루노부 4회 4기, 21기, 24기, 26기[21기]
칸다도리 시노부 3회 7기, 23기, 26기
욘로 3회 14기, 23기, 26기[14기]
쿠츠조코 아츠코 & 쿠츠조코 아츠미 3회 21기, 23기, 26기
노하라 츠루 2회 9기, 20기
코야마 무사에 2회 23기, 26기
혼다 케이코 1회 23기
혼다 히토시 1회 23기
로베르토 맥과이어 1회 26기
이시자카 준이치 1회 26기
오오야 누시요 1회 26기
야쿠즈쿠리 유우 1회 26기
오오하라 시쥬로 1회 26기
스즈키 켄스케 1회 26기
우리마 쿠리요 1회 26기


노하라 일가와 카스카베 방위대는 개근했으므로 제외[52]

8. 국내에서 방영 & 개봉된 극장판 목록

9. 역대 극장판 엔딩곡

역대 극장판 엔딩곡은 크레용 신짱/극장판/엔딩곡을 참조.


[1] 예외로 히로인이 아닌 다른 존재의 만남으로 극이 시작된다거나 아예 히로인이 없는 극장판들도 많다.[2] 이는 크레용 신짱 극장판의 전통과도 같다.[3] 참고로, 국내판의 경우에는 9기가 국내판 한정으로 "폭풍을 부르는~"에서 제외되었고 13, 14기는 "전설을 부르는~" 이라고 표기되었다. 24기에는 폭풍은 붙었으나 원제는 폭발적인 수면을 의미하는 폭수(爆睡)로 전작들의 폭풍을 부르는(嵐を呼ぶ)과 관련이 없다.[4] 다만 점점 시간이 지날수록 오카마 캐릭터는 등장 빈도가 줄어들고 있다.[5] 영화 오리지널 등장인물의 디자인이 다르게 나오는 것은 기본이고, 영화에는 안 나오는 장면들이 광고에 많이 나온다.[6] 2005년은 명탐정 코난의 극장판 수평선상의 음모4월 9일에, 본작의 극장판 부리부리 3분 대진격4월 16일에 개봉하였고 2019년은 명탐정 코난의 극장판 감청의 주먹4월 12일에, 본작의 극장판 신혼여행 허리케인 ~잃어버린 히로시~4월 19일에 개봉할 예정이다.[7] 연휴 기간이 추석 연휴와 비슷한 규모다.[8] 해당 문서에도 기술되어 있다.[9] 사실 코난이 좀 특이한 경우다. 보통 애니나 만화가 20년 넘게 연재방영되면서 새로운 어린 팬층에게 팔리든지, 기존 팬층과 나이를 함께 먹으면서 그들에게 팔리는 경우가 많은데 코난은 새로운 어린 팬층도 들어오고 기존 팬층도 나이 먹어가면서 계속 좋아하는 특이한 케이스라서 흥행력은 짱구과 비교불허이다.[10] 다만 어떤 사정인지는 알 수 없지만 순서가 바뀌어 들어 왔다.[11] 심지어 비디오나 타 방송사에서 번안한 일부 삽입노래도 더빙을 하지 않고 자막만 단 채 그대로 나가는 어이없는 연출도 종종 있다.[12] 그러나 CJ로 넘어간 습격! 외계인 덩덩이에서도 주제가가 일본어로 나온다.[13] 기존에 한국에 수입된 작품들은 전부 재더빙되었다.[14] 단, 나와 우주의 프린세스는 제외.[15] 대개 7~12세로 방영하였다. 심의 강화 후에는 7세였던 극장판 대부분이 시청 가능 연령대가 15세가 되었다.[16] 전격! 돼지발굽 대작전에서 부리부리자에몽과 짱구가 서로 그곳을 움켜쥐는 장면 같은 것도 아무렇지 않게 방송되었다. 또한 어른제국의 역습처럼 원본의 대사보다 훨씬 수위가 세게 초월번역으로 번역된 경우도 있긴 했다. 물론 심의 강화 후에는 이러한 장면들은 삭제되었다.[17] 석양의 카스카베 보이즈의 채찍질 이후의 장면이 대표적이다.[18] 다만 초기에는(확실히 몇기까지인지 확인바람)투니버스처럼 화면수정을 했긴했다. 언젠가 부터 일본어가 그대로 나오기시작했는데 정확히 몇기부터인지는 확인바람.[19] CJ E&M으로 넘어간 25기 또한 대원방송인 챔프TV에서 방영하였다.[20] 물론 아닌 것도 몇개 있다. 특히 14기는 공포로 유명하다.[21] 다만 코난처럼 "몇기부터 몇기까진 전성기다"등으로 명확하게 갈리지는 않는다. 아무래도 코난과는 다르게 작품마다 소재와 장르가 다르다보니 호불호가 좀 갈리는게 원인. 물론 장르와 소재의 호불호를 씹을 정도의 완성도로 대부분이 인정하는 작품도 있기는 하다.[22] 애초에 노하라 히마와리가 태어나기 전에 만들어진 작품들인데 원작도 히마와리 출산 전과 후는 캐릭터 컨셉이 많이 차이가 난다.[23] 노하라 히마와리는 5기 암흑 마왕 대추적부터 등장한다.[24] 도시 추격전, 강화온천, 무인도왕국, 향수병, 영화 속 세계, 불고기(...), 삼바, 기저귀, 컵라면(...)[25] 사실 어른제국은 독보적인 것을 넘어서 아예 타작품들과는 별개로 치부되고 있다. 그냥 시리즈들 중 제일 재밌던 작품 정도가 아니라 일본 미디어 예술 100선에 혼자만 덩그러니 올라가고 스튜디오 지브리 출신잡지 선정 애니메이션 최고의 명장면 1위에 히로시의 회상장면이 선정되는 등... 국내 유튜브나 티비플에서도 대체로 오덕애니위주의 얘기만 할때도 이상하게 아동애니 출신인 어른제국만은 빼놓치 않는다. 이쯤되면 아예 혼자서만 다른 애니 취급신격화[26] 크레용 신짱 극장판들 중에서 공포스러운 분위기를 풍기는 극장판은 더 있지만 모두 이 극장판을 따라갈 정도의 공포 연출을 보여주지 않았다.[27] 다만 후반부는 갑자기 개그물로 갈아탔다.[28] 어느정도냐면 전작인 15기 태풍을 부르는 노래하는 엉덩이 폭탄!이 많은 감동과 다채로운 액션으로 극장가를 휩쓸은 바로 직후라서 급락의 체감이 엄청났다고.[29] 다만 18기 극장판그나마 낫다는 평. 20기 극장판도 스토리텔링이 부진했고 소재가 너무 흔했다며 혹평받는 와중에 깊이있는 주제의식과 독특한 전개 등으로 재평가를 받고 있다.[30] 10기 태풍을 부르는 장엄한 전설의 전투는 전형적인 타입슬립 사극액션인데도 스토리텔링을 워낙 잘하다보니 소재의 신선도로 뭐라그러는 사람은 한명도 없다.[31] 미국에는 판에 박힌 소재지만 의외로 일본애니, 특히 아동만화 소재로는 보기 힘든 편이다.[32] 최소한 이야기에 기승전결이 잘 보이고 스케일이 크며 상상력도 발휘하고 원작자에 대한 추모작인만큼 성의가 많이 보였다.[33] 하지만 평론가나 골수팬들은 22기가 대체로 좋아졌고 잘 만든 작품인 걸 인정한다. 하지만 어른제국의 역습은 장면 하나하나에 숨겨진 의미가 있었고, 히로인/최종보스 모두 철학적이며 멋지고 공감되었으며, 흔한 클리셰가 아닌 신선한 감동, 독특한 소재를 가졌었다. 22기 역시 잘 만든 수작이지만 역대급을 넘어 예술적 가치까지 논위되던 어른제국에 비하면 좀 못미친다는 평. 일본 미디어 예술 100선 참조. 그냥 어른제국이 넘사벽[34] 도라에몽 극장판은 1981년~1994년 극장판은 개봉 및 방영이 안 되었고, 명탐정 코난 극장판은 17기 극장판이 방영 혹은 개봉되지 않았다.[35] 세일러문 SuperS 2기 엔딩 '나답게 살거에요'의 그 Meu이다.[36] 이전 극장판까지 나오지 않던 히마의 첫 출연극장판이다. 이전 극장판까지는 TV판에서 아직 태어나기 전이기 때문에 나오지 않았다. 그래서 한국팬들 중에는 이걸 맨처음 극장판이라 알고있는 사람도 있다. 참고로 히마는 애니메이션 첫 방영년도인 92년이 아닌 96년부터 등장했다. 미사에의 임신과 히마의 탄생 에피소드도 당연히 존재한다.[37] 여기서 해바라기는 히마와리(짱아)를 뜻하기도 한다.[38] 이 노래는 우스이 사망 당시, 팬들이 만들어 낸 추모영상의 노래가 되었다.[39] 2014년 기준 3위였으나 나중에 세 때문에 6위로 밀려났다.[40] 6월 3일 흥행 2위였던 2기 극장판 기록을 넘었으며, 6월 28일을 기점으로 22년간 흥행 1위였던 1기 극장판 기록도 넘어서며 역대 1위에 등극했다.[25기] 25기는 엔딩컷에만 나왔다.[25기] 25기는 엔딩컷에만 나왔다.[5기] 5기는 엔딩컷에만 나왔다.[21기,25기] 21기, 25기는 엔딩컷에만 나왔다.[21기,25기] 21기, 25기는 엔딩컷에만 나왔다.[5기] 5기는 엔딩컷에만 나왔다.[8기,21기] 8기와 21기는 유치원 운동장에서 노는 모습으로만 짧게 등장했다.[21기] 21기는 유치원 운동장에서 노는 모습으로만 짧게 등장했다.[5기] 5기는 엔딩컷에만 나왔다.[21기] 21기는 유치원 운동장에서 노는 모습으로만 짧게 등장했다.[14기] 14기는 사진속으로만 나왔다.[52] 히마와리는 5기부터 등장(극장판 4기까지는 히마와리가 태어나기 전 시즌 시점), 그리고 마사오는 2기 부리부리 왕국의 보물에서는 조그맣게 등장하고 대사도 없다(...).