| Aja | |
| <nopad> | |
| <colbgcolor=#040605><colcolor=#B71628> 발매일 | 1977년 9월 23일 |
| 녹음일 | 1976년 말 ~ 1977년 7월 |
| 장르 | 재즈 록, 요트 록, 팝 록 |
| 재생 시간 | 39:51 |
| 곡 수 | 7곡 |
| 프로듀서 | 게리 캐츠 |
| 레이블 | ABC 레코드 |
1. 개요
미국의 록 밴드 스틸리 댄의 여섯 번째 스튜디오 앨범.2. 특징
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| 'Aja' 다큐멘터리 |
'Aja'는 도달한 예술가의 특징인 새로운 성숙과 일종의 견고한 프로페셔널리즘의 시작을 알린다.
마이클 팰런, 'Aja'의 라이너 노트 中 #
마이클 팰런, 'Aja'의 라이너 노트 中 #
전작인 'The Royal Scam'의 분위기는 사라진 대신 월터 베커와 도널드 페이건은 소울 음악과 팝 음악, 록 음악, 세련된 재즈를 퓨전해 감미로운 걸작 재즈 록 명반을 만들었다. 40명 가까이 되는 음악가들이 참여해 녹음한 이 앨범은 이전 앨범보다 더 길고 정교한 작곡을 추구하면서 많은 세션 연주자들을 다양한 조합으로 실험했으며, 전 곡이 뛰어난 완성도를 자랑한다. 수록되어 있는 것은 7곡이지만, 드러머는 6명이나 사용하고 있다.
스틸리 댄은 그동안 완벽주의적 성향을 보이며 완성도 높은 스튜디오 앨범을 만들려고 많은 실험을 했는데, 그 기법을 끝까지 파고들어 이 앨범으로 자신들의 이상적인 음악을 만들어내는 데 성공했다. 이들의 완벽주의적 레코딩 성향이 빛을 발한 작품으로 하나하나 소리에 의식을 기울일 필요가 있다.
한 곡마다 다른 밴드가 연주를 하는 느낌을 주며, 스틸리 댄이 곡마다 사운드 만들기에 그만큼 완벽을 추구하는 자세가 엿보인다. 스틸리 댄은 이 앨범을 만드는 데 1년 반을 보냈는데, 이들은 라이브 연주를 하지 않는 동안 스튜디오 비용에만 수십만 달러를 쏟아 부었다. 이렇게 시간과 정성을 쏟아 부은 이 앨범은 베커와 페이건이 진정한 자부심을 가지고 이야기할 수 있는 유일한 앨범이기도 했다. #
이 앨범은 스티브 갯, 조 샘플, 빅터 펠드만, 웨인 쇼터, 리 릿나워, 버나드 퍼디, 피트 크리스트리엡 등 당대의 정상급 재즈 연주자들을 참여시켜 완성한 것으로 타이틀곡 'Aja'를 비롯해 대부분의 트랙이 크게 히트했다. 수록곡 거의 대부분을 히트시키는 경우는 팝계에서는 흔히 있을 수 있는 일이지만 재즈계에선 거의 드문 일이라는 점을 감안할 때 이 앨범의 인기가 당시 어떠했는지를 잘 알 수 있다.[1] 빌보드 앨범 차트에서 3위를 기록했으며, 1978년 연말 차트에서는 5위를 기록했다. 스틸리 댄의 앨범 중 상업적으로 가장 성공한 앨범이기도 하다.
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| 앨범 커버의 모델 야마구치 사요코(山口小夜子) |
앨범의 제목은 도널드 페이건의 고등학교 친구 중 한 명의 동생과 결혼한 한국인 여성의 이름 '애자'를 따서 지었다고 페이건이 인터뷰에서 말했다. 다만, 철자에 대해 확신하지 못한다고 말하기도 했다. 발음은 '에이자(Asia)'라고 발음한다. 페이건은 애자라는 이름에 대해 "우리는 그 이름이 좋은 이름, 매우 로맨틱한 이미지라고 생각했다. 아름다운 여성과의 조용한 관계에서 나올 수 있는 일종의 평온함"이라고 말했다. 앨범 아트에 등장하는 여성은 야마구치 사요코라는 일본 패션 모델이다.[2] 앨범 커버는 사진가 후지이 히데키가 촬영했다.
대중음악 사상 가장 프로듀싱이 훌륭한 앨범 중 하나로 꼽힌다. 사운드와 엔지니어링이 매우 훌륭하여 그래미상[3]의 최우수 엔지니어상을 수상하기도 했으며, 엔지니어들이 꼽는 걸작 중 하나로 알려져 있다. 이는 스틸리 댄 멤버들과 프로듀서 게리 케츠가 엄청난 오디오파일이었기 때문에 가능했다. 또 서양권 오디오파일들의 영원한 고전으로 꼽히는 앨범이며[4], 오디오파일들이 최고의 음감 테스트 음반 중 하나로 꼽는 작품이다. # 서양 오디오파일들은 음향기기를 사면 이 앨범을 일단 틀어 음향기기를 테스트한다고 한다.
3. 평가
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| ★★★★☆ |
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| ★★★★★ |
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| 10.0 / 10.0 |
| |
| 4.01 / 5.00 |
스틸리 댄을 대표하는 앨범이자 보통 이들의 최고 걸작으로 꼽힌다.[5] 또한 재즈 록 최고의 명반 중 하나로 꼽히는 앨범이다. 재즈 역사가 테드 지오이아(Ted Gioia)가 이 앨범을 극찬하기도 했다.
발매 이후 시간이 많이 지난 지금까지도 '재즈 록을 대표하는 명반 중 하나', '프로듀싱이 가장 뛰어난 앨범 중 하나'로 대접받고 있다. 2010년 미국 의회도서관에 '국립 음성 기록물'로 지정되어, 의회도서관에서 영구 보관중인 앨범이다. 또 2020년판 롤링 스톤 선정 500대 명반에서 2012년판보다 순위가 대폭 상승한 63위에 선정됐다. 2020년판은 흑인 음악이 재평가되고 클래식 록 앨범들의 순위가 대폭 하락했는데, 이 앨범은 순위가 상승했다. 여러모로 시간이 지날수록 평가가 올라가고 있는 앨범이다.
사실 이 앨범은 발매 초기에는 지금과 같은 일방적 찬사를 받지 못했다. 당시 평론에서는 '음악이 과하게 세련되었다'거나 '스틸리 댄이 이전 앨범에서 보였던 감각이 무뎌졌다'는 식의 내용을 찾을 수 있다. 당대의 평가는 방향성에 있어 찬반이 있겠지만 내용 자체는 음악적 맥락의 이해가 있다. Aja는 스틸리 댄의 앨범 중 가장 대중적인 성향이 강했고 밴드에게 있어 공전의 히트를 안겨주었다.
최근 과거의 음반에 있어 대중적인 방향의 재평가가 이루어지고 있는데 Aja도 그 수혜자라고 하겠다. 당연한 것이 스틸리 댄을 알고 있는 대부분의 사람들은 이 앨범으로 그들을 기억한다. 밴드의 수십 년간 활동에 있어 가장 사랑받는 음악이 결국 Aja라는 것 자체만으로 이 음반은 시사하는 바가 있다. 현재까지 와서 이 앨범은 공인된 걸작인 것이다.
4. 트랙 리스트
모든 곡은 도널드 페이건과 월터 베커가 작사, 작곡했다.| 'Aja'의 트랙 리스트 | |||
| <rowcolor=#A51C21> # | 제목 | 길이 | 듣기 |
| Side A | |||
| 1 | Black Cow | 5:10 | ♫ |
| 2 | Aja | 7:57 | ♫ |
| 3 | Deacon Blues | 7:33 | ♫ |
| Side B | |||
| 1 | Peg | 3:58 | ♫ |
| 2 | Home at Last | 5:34 | ♫ |
| 3 | I Got the News | 5:06 | ♫ |
| 4 | Josie | 4:33 | ♫ |
4.1. Side A
4.1.1. Black Cow
| Black Cow | ||
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| {{{#!wiki style="margin: 0px -10px -5px" {{{#!folding 가사 ▼ {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | In the corner of my eye I saw you in Rudy's You were very high You were high It was a cryin' disgrace They saw your face On the counter by your keys Was a book of numbers and your remedies One of these surely will screen out the sorrow But where are you tomorrow I can't cry anymore While you run around, while you run around Break away Just when it seems so clear That it's over now Drink your big black cow And get out of here Down to Greene Street There you go Lookin' so outrageous And they tell you so You should know How all the pros play the game Then you change your name Like a gangster on the run You will stagger homeward to your precious one I'm the one who must make everything right Talk it out till daylight I don't care anymore Why you run around, why you run around Break away Just when it seems so clear That it's over now Drink your big black cow And get out of here I can't cry anymore While you run around, while you run around Break away Just when it seems so clear That it's over now Drink your big black cow And get out of here | |
세션 멤버로 기타의 래리 칼튼, 테너 색소폰의 톰 스콧, 로즈 일렉트릭 피아노의 빅터 펠드만, 클라비넷의 조 샘플이 연주에 참여했다.
Black Cow는 탄산음료와 아이스크림을 섞어 만든 음료를 뜻한다.
4.1.2. Aja
| Aja | ||
| <nopad> | ||
| {{{#!wiki style="margin: 0px -10px -5px" {{{#!folding 가사 ▼ {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | Up on the hill People never stare They just don't care Chinese music under banyan trees Here at the dude ranch above the sea Aja When all my dime dancin' is through I run to you Up on the hill They've got time to burn There's no return Double helix in the sky tonight Throw out the hardware Let's do it right Aja When all my dime dancin' is through I run to you Up on the hill They think I'm okay Or so they say Chinese music always sets me free Angular banjoes Sound good to me Aja When all my dime dancin' is through I run to you | |
복잡한 재즈적 전조와 색소포니스트 웨인 쇼터의 뛰어난 솔로 그리고 드러머 스티브 갯과 조 샘플의 테크니컬한 연주 등이 담겨 있는 명곡이다. 특히 스티브 갯의 드럼 솔로는 지금까지도 역대 최고의 드럼 솔로 중 하나로 회자되고 있다. #
기타의 래리 칼튼, 월터 베커, 대니 다이어스가 참여했으며, 백킹 보컬의 이글스의 티모시 B. 슈미트가 참여했다.
상술했듯이 노래의 제목은 한국인 여성의 이름 '애자'를 따서 지었다. 그런데 가사는 중국 음악에 대한 것이라 좀 모순되는 느낌을 받기도 한다. 당시 미국인들의 동양에 대한 인식을 반영하는 것으로 보인다.
4.1.3. Deacon Blues
| Deacon Blues | ||
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| {{{#!wiki style="margin: 0px -10px -5px" {{{#!folding 가사 ▼ {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | This is the day of the expanding man That shape is my shade There where I used to stand It seems like only yesterday I gazed through the glass At ramblers, wild gamblers That's all in the past You call me a fool You say it's a crazy scheme This one's for real I already bought the dream So useless to ask me why Throw a kiss and say goodbye I'll make it this time I'm ready to cross that fine line Learn to work the saxophone I play just what I feel Drink Scotch whiskey all night long And die behind the wheel They got a name for the winners in the world I want a name when I lose They call Alabama the Crimson Tide Call me Deacon Blues My back to the wall A victim of laughing chance This is for me The essence of true romance Sharing the things we know and love With those of my kind Libations Sensations That stagger the mind I crawl like a viper Through these suburban streets Make love to these women Languid and bittersweet I rise when the sun goes down Cover every game in town A world of my own I'll make it my home sweet home Learn to work the saxophone I play just what I feel Drink Scotch whiskey all night long And die behind the wheel They got a name for the winners in the world I want a name when I lose They call Alabama the Crimson Tide Call me Deacon Blues This is the night of the expanding man I take one last drag As I approach the stand I cried when I wrote this song Sue me if I play too long This brother is free I'll be what I want to be I learned to work the saxophone I play just what I feel Drink Scotch whiskey all night long And die behind the wheel They got a name for the winners in the world I want a name when I lose They call Alabama the Crimson Tide Call me Deacon Blues | |
앨범에서 가장 인기가 높은 노래 중 하나다. 세션 멤버로 드럼의 버나드 퍼디, 기타의 래리 칼튼과 리 릿나워, 테너 색소폰의 피트 크리스트리엡, 로즈 일렉트릭 피아노의 빅터 펠드만이 연주에 참여했다.
빌보드 차트에서 19위를 기록했다.
4.2. Side B
4.2.1. Peg
| Peg | ||
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| {{{#!wiki style="margin: 0px -10px -5px" {{{#!folding 가사 ▼ {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | I've seen your picture Your name in lights above it This is your big debut It's like a dream come true So won't you smile for the camera I know they're gonna love it, Peg I like your pin shot I keep it with your letter Done up in blueprint blue It sure looks good on you And when you smile for the camera I know I'll love you better Peg It will come back to you Peg It will come back to you Then the shutter falls You see it all in 3D It's your favorite foreign movie I like your pin shot I keep it with your letter Done up in blueprint blue It sure looks good on you And when you smile for the camera I know I'll love you better Peg It will come back to you Peg It will come back to you Then the shutter falls You see it all in 3D It's your favorite foreign movie Peg It will come back to you Peg It will come back to you Then the shutter falls You see it all in 3D It's your favorite foreign movie Peg It will come back to you Peg It will come back to you Then the shutter falls You see it all in 3D It's your favorite foreign movie Peg It will come back to you Peg It will come back to you Then the shutter falls You see it all in 3D It's your favorite foreign movie | |
앨범에서 가장 인기가 높은 노래 중 하나다. 세션 멤버로 드럼의 릭 모로타, 기타의 스티븐 칸, 테너 색소폰의 피트 크리스트리엡이 연주했으며, 백킹 보컬은 마이클 맥도널드가 참여했다.
기타 솔로는 제이 그레이든이 담당했다. 그의 연주가 채용되기까지 무려 7명의 유명 기타리스트가 스튜디오에 불려 다녔지만 베커와 페이건은 전혀 납득하지 않았다고 한다. 이 이야기는 스틸리 댄의 완벽주의적 성향을 잘 보여주는 유명한 에피소드가 되고 있다.
래리 칼튼의 히트곡 Room 335가 이 곡을 표절했다는 의혹을 받은적이 있다.
빌보드 차트에서 11위를 기록했다.
4.2.2. Home at Last
| Home at Last | ||
| <nopad> | ||
| {{{#!wiki style="margin: 0px -10px -5px" {{{#!folding 가사 ▼ {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | I know this super highway This bright familiar sun I guess that I'm the lucky one Who wrote that tired sea song Set on this peaceful shore You think you've heard this one before Well the danger on the rocks is surely past Still I remain tied to the mast Could it be that I have found my home at last Home at last She serves the smooth retsina She keeps me safe and warm It's just the calm before the storm Call in my reservation So long hey thanks my friend I guess I'll try my luck again Well the danger on the rocks is surely past Still I remain tied to the mast Could it be that I have found my home at last Home at last | |
세션 멤버로 드럼의 버나드 퍼디, 베이스 기타의 척 레이니, 기타의 래리 칼튼, 기타 솔로의 월터 베커, 피아노의 빅터 펠드만이 연주에 참여했다.
4.2.3. I Got the News
| I Got the News | ||
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| {{{#!wiki style="margin: 0px -10px -5px" {{{#!folding 가사 ▼ {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | You In your lark You're a mark You're a screamer You know How to hustle Daddy Is a rare Millionaire I don't care Yeah you Got the muscle I got the news Yes dear How did you know Can't you see our love will grow Take it In your hand All the sirens And the band Get to bendin' my ear How Was I to know About the warm Soulful secret You been keepin' for years I got the news Slow down I'll tell you when I may never walk again Broadway Duchess Darling if you only knew Half as much as Everybody thinks you do What I hear May be true I would still be proud To know you Spanish kissin' See it glisten You came ragin' Love rampagin' I got the news Yes dear How did you know Can't you see our love will grow | |
세션 멤버로 드럼의 에드 그린, 베이스 기타의 척 레이니, 기타의 딘 팍스, 기타 솔로의 래리 칼튼과 월터 베커, 피아노의 빅터 펠드만이 연주에 참여했다. 코러스는 두비 브라더스의 마이클 맥도날드.
4.2.4. Josie
| Josie | ||
| <nopad> | ||
| {{{#!wiki style="margin: 0px -10px -5px" {{{#!folding 가사 ▼ {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | We're gonna break out the hats and hooters When Josie comes home We're gonna rev up the motor scooters When Josie comes home to stay We're gonna park in the street Sleep on the beach and make it Throw down the jam till the girls say when Lay down the law and break it When Josie comes home When Josie comes home So good She's the pride of the neighborhood She's the raw flame The live wire She prays like a roman With her eyes on fire, oh Jo would you love to scrapple She'll never say no Shine up the battle apple We'll shake 'em all down tonight We're gonna mix in the street Strike at the stroke of midnight Dance on the bones till the girls say when Pick up what's left by daylight When Josie comes home When Josie comes home So bad She's the best friend we ever had She's the raw flame The live wire She prays like a roman With her eyes on fire When Josie comes home So good She's the pride of the neighborhood She's the raw flame The live wire She prays like a roman With her eyes on fire | |
세션 멤버로 드럼의 짐 켈트너, 베이스 기타의 척 레이니, 기타의 래리 칼튼과 딘 팍스, 피아노의 빅터 펠드만이 연주에 참여했다.
빌보드 차트에서 26위를 기록했다.
5. 외부 링크
6. 둘러보기
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| 루이 암스트롱 <The Complete Hot Five and Hot Seven Recordings> (1920~1928) 프랭크 시나트라, <Songs for Young Lovers> (1954) 엘비스 프레슬리, Sun Records sessions (1954-1955) 마일스 데이비스, <Kind of Blue> (1959) 밥 딜런, <The Freewheelin' Bob Dylan> (1963) | |
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| 로버트 존슨, <The Complete Recordings> (1936-1937) 베니 굿맨, <The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert> (1938년 1월 16일) 글렌 굴드, <Goldberg Variations> (1955) 엘라 피츠제럴드, <Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Song Book> (1956) 델로니어스 몽크, <Brilliant Corners> (1956) 찰스 밍거스, <Mingus Ah Um> (1959) 주디 갈란드, <Judy at Carnegie Hall> (1961) 비틀즈, <Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band> (1967) 조니 캐시, <At Folsom Prison> (1968) 캐롤 킹, <Tapestry> (1971) 마빈 게이, <What's Going On> (1971) 브루스 스프링스틴, <Born to Run> (1975) | |
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| 존 콜트레인, <Giant Steps> (1959) 제임스 브라운, <Live at the Apollo> (1963) 비치 보이스, <Pet Sounds> (1966) 올맨 브라더스 밴드, <At Fillmore East> (1971) 존 윌리엄스, <Star Wars> (1977) 퍼블릭 에너미, <Fear of a Black Planet> (1990) 너바나, <Nevermind> (1991) | |
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| 데이브 브루벡 콰르텟, <Time Out> (1959) 비비 킹, <Live at the Regal> (1965) 지미 헨드릭스 익스피리언스, <Are You Experienced> (1967) 프랭크 자파 앤 더 마더스 오브 인벤션, <We're Only in It for the Money> (1968) 웬디 카를로스 <Switched On Bach> (1968) 스티비 원더, <Songs in the Key of Life> (1976) 소닉 유스, <Daydream Nation> (1988) | |
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| 피트 시거, <We Shall Overcome> (1963) 벨벳 언더그라운드 앤 니코, <The Velvet Underground & Nico> (1967) 밥 말리 앤 더 웨일러스, '''' (1973) 사라 본, <Live in Japan> (1973) 폴 사이먼, <Graceland> (1986) | |
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| 조니 미첼, <For The Roses> (1972) 허비 행콕, <Head Hunters> (1973) 마이클 잭슨, <Thriller> (1982) | |
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| 뮤지컬 <웨스트 사이드 스토리> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1957) 더 후, <The Who Sings My Generation> (1966) | |
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| 리틀 빌리지 | 지미 헨드릭스 익스피리언스 | 제프 벡 | 바타 케투 | 엘빈 존스, 찰리 퍼십, 아트 블래키, 필리 조 존스 | |
| Little Village | Are You Experienced | Jeff Beck's Guitar Shop | A Musical Interplay of Cuba and Brazil Music | Gretsch Drum Night at Birdland | |
| 짐 켈트너 | 미치 미첼 | 테리 보지오 | 마이클 스피로, 마크 램슨 | 엘빈 존스, 찰리 퍼십, 아트 블래키, 필리 조 존스 | |
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| 더 뉴 토니 윌리엄스 라이프타임 | 조니 미첼 | 마하비시누 오케스트라 | 바바툰데 올라툰지 | 조 존스 트리오 | |
| Believe It | Court and Spark | Birds of Fire | Drums of Passion | Joe Jones Trio | |
| 토니 윌리엄스 | 존 구에린 | 빌리 코범 | 바바툰데 올라툰지 | 조 존스 | |
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| 블러드 스웻 앤 티어스 | 마일스 데이비스 | 킹 크림슨 | 딥 퍼플 | 클리퍼드 브라운 & 맥스 로치 | |
| Blood, Sweat & Tears | Four & More | Larks' Tongues in Aspic | Burn | Basin Street | |
| 바비 콜롬비 | 토니 윌리엄스 | 빌 브루포드 | 이안 페이스 | 맥스 로치 | |
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| 슬라이 앤 더 패밀리 스톤 | 칙 코리아 & 리턴 투 포에버 | 부커 티 앤 더 엠지스 | 비치 보이스 | 더 후 | |
| Fresh | Light as a Feather | Green Onions | Pet Sounds | Who's Next | |
| 앤디 뉴마크 | 에알토 모레이라 | 앨 잭슨 주니어 | 짐 고든 주니어, 닉 마티니스, 데니스 윌슨 | 키스 문 | |
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| 크림(Cream) | 버디 리치 & 맥스 로치 | 허비 행콕 | 더 미터스 | 프랭크 자파 | |
| Wheels of Fire | Rich versus Roach | Thrust | Uptown Rulers: The Meters live on the Queen Mary | Shut Up 'n Play Yer Guitar | |
| 진저 베이커 | 버디 리치 & 맥스 로치 | 마이크 클라크 | 지기 "지가부" 모델리스테 | 테리 보지오, 비니 콜라우타, 에드 만 | |
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| 빌리 코햄 | 칙 코리아 | 키스 자렛 | 사운드가든 | 제임스 브라운 | |
| Spectrum | The Chick Corea Elektric Band | Standards | Superunknown | Star Time | |
| 빌리 코햄 | 데이브 웨클 | 잭 드조네트 | 맷 캐머런 | 존 자보 스타크스, 냇 켄드릭 | |
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| 마마디 케이타 & 세와 칸 | 쇼나 음비라 | 글렌 벨레즈 | 마치토 앤 히스 아프로-쿠바 살세로스 | ||
| Wassolon | Africa: Shona Mbira Music(Zimbabwe) | Ramana | Mucho Macho | ||
| 마마디 케이타 | 무리 예콰루이지 | 글렌 벨레즈, 레인 레드먼드, 얀 하기와라 | 호세 망구알, 캔디도, 파타토 발데, 루이스 미란다, 우발도 니토 | }}}}}}}}} | |
[1] 얼마나 인기가 많았냐면 이 앨범이 발매되고 한동안 미국에선 여성 이름 중 Aja라는 이름이 많이 생겼을 정도.[2] 7~80년대 시세이도 전속 모델로 유명했다. 해외에서도 알려졌던 모델. 2007년 폐렴으로 사망했다. 향년 57세.[3] 올해의 앨범상의 후보에 올랐으나, Rumours가 상을 가져갔다.[4] 스틸리 댄의 멤버 도널드 페이건의 솔로 앨범 'The Nightfly'도 오디오파일들의 고전으로 알려져 있다.[5] 사람에 따라서 'Gaucho', 'The Royal Scam', 'Katy Lied', 'Can't Buy a Thrill' 같은 앨범들을 선호하는 사람들이 있지만, 가장 높은 평가를 받는 앨범은 이 앨범이다. 피치포크가 스틸리 댄의 앨범 중 유일하게 10점을 준 앨범이기도 하다.