애니메이션 접근성의 차이

1. 개요

2. 원인

2.1. 방송 환경이 달랐던 경우

2.2. 재방송 여부

2.3. 판매용 DVD와 대여용 DVD의 차이

2.4. 불법 다운로드

2.5. 성우 편성

2.6. 현지화

2.7. 검열

2.8. 공중파 도달 환경

3. 전세계 어디에서나 인기가 많은 애니메이션

• '전세계 어디를 가도 먹힐 소재'
• '문화권 차이를 초월하는 매력요소'
• '특정 문화에 치우치지 않는 공감요소'

3.1. 데스노트

3.2. 드래곤볼

3.3. 미소녀 전사 세일러 문

3.4. 포켓몬스터

4. 한국에서 인기가 많은 애니메이션

4.1. 건그레이브

4.2. 격투요리전설 비스트로 레시피(요리킹 조리킹)

4.3. 공상과학세계 걸리버보이(모험왕 걸리버)

4.4. 괴도 세인트 테일(천사소녀 네티)

4.5. 기동전사 Z건담

4.6. 너스 엔젤 리리카 SOS(리리카 SOS)

4.7. 드래곤 리그(쥐라기 월드컵)

4.8. 디지몬 프론티어

4.9. 러브라이브 시리즈

4.10. 마동왕 그랑조트(슈퍼 그랑죠)

4.11. 만월을 찾아서(달빛천사)

4.12. 명탐정 코난

4.13. 보노보노

4.14. 불꽃의 투구아 돗지 단페이(피구왕 통키)

4.15. 불타올라라! 톱 스트라이커(축구왕 슛돌이)

4.16. 수호캐릭터!(캐릭캐릭 체인지)

4.17. 슬레이어즈 TRY(마법소녀 리나 TRY)

4.18. 시공탐정 겐시군(사차원 탐정 똘비)

4.19. 신풍괴도 쟌느(신의 괴도 잔느)

4.20. 십이전지 폭렬 에토레인저(꾸러기 수비대)

4.21. 아이카츠!(아이엠스타!) 무인편 3기, 4기

4.22. 애천사전설 웨딩피치

4.23. 열혈최강 고자우라(무적 캡틴 사우루스)

4.24. 용자 시리즈

4.24.1. 태양의 용자 파이버드(지구용사 선가드)

4.24.2. 전설의 용자 다간(전설의 용사 다간)

4.24.3. 용자왕 가오가이가(사자왕 가오가이거)

4.25. 우리 집(아따맘마)

4.26. 이나즈마 일레븐(썬더 일레븐)

4.27. 이누야샤

4.28. 집 보는 에비츄

4.29. 천원돌파 그렌라간

4.30. 초마신영웅전 와타루(슈퍼 씽씽캅)

4.31. 크레용 신짱(짱구는 못말려)

4.32. 타임 트래블 톤데케만!(시간탐험대)

4.33. 프리티 리듬 디어 마이 퓨처(꿈의 보석 프리즘 스톤)

4.34. 합신전대 메칸더 로보(메칸더 V)

4.35. NG기사 라무네&40(소년기사 라무)

5. 서양에서 인기가 많은 애니메이션

5.1. The Big-O

5.2. UFO로보 그렌다이저

5.3. 강철의 연금술사

5.4. 고바야시네 메이드래곤

5.5. 나루토

5.6. 란마 1/2

5.7. 로자리오와 뱀파이어

5.8. 마법소녀 마도카 마기카

5.9. 마크로스 시리즈(로보텍)

5.10. 몬스터 아가씨가 있는 일상

5.11. 바쿠간 배틀 브롤러즈

5.12. 뱀파이어 기사

5.13. 백수왕 고라이온(볼트론)

5.14. 북두의 권

5.15. 블리치

5.16. 세인트 세이야

5.17. 슈가슈가룬

5.18. 스페이스 댄디

5.19. 신기동전기 건담 W

5.20. 유희왕

5.21. 이누야샤

5.22. 청춘 돼지는 바니걸 선배의 꿈을 꾸지 않는다

5.23. 카우보이 비밥

5.24. 킬라킬

5.25. 페어리테일

6. 동양/아시아에서 인기가 많은 애니메이션

6.1. 건담 시리즈

6.2. 도라에몽

6.3. 명탐정 코난

6.4. 신세기 에반게리온

6.5. 원피스

7. 일본 본토에서만 인기가 많은 애니메이션

7.1. 마크로스 시리즈

7.2. 사자에상

7.3. 히노마루 스모

8. 다른 매체에서 비슷한 현상

8.1. 만화

• 신의 물방울 : 만화 분야에선 대표적으로 '신의 물방울'이 있다. 한국에서 한창 인기를 끌 던 당시에는 한국 판매 부수가 일본 판매 부수를 넘어선 적이 있을 정도이며, 매 에피소드마다 어떤 와인이 소개되느냐로 2000년대 중반 한국 와인 시장을 들썩이게 했다. 더 나아가 2천년대 초반만 해도 척박하던 한국 와인 시장이 이 작품의 인기에 힘입어 몇 배로 성장했을 정도. 작가는 이에 대한 감사의 의미로 '김치에 어울리는 와인'이란 테마로 추가 에피소드를 만들기도 했다. 2014년 연재 종료 시점에서도 전세계 판매 부수 1천만부 중 한국 판매 부수가 200만 부를 넘어서 세계 2위를 기록했다. 이런 인기에 힘입어 배용준 주연의 드라마가 한국 독자적으로(!) 기획되기도 했으나 이후 엎어졌다고.

8.2. 문학

• 삼랑전[62]: 조선 후기에 엄청난 인기를 구가한 일본 소설로서, 의로운데다 날렵한 무사인 주인공 "삼랑"을 선망하지 않는 사람이 없었고, 욕을 할 때는 악역 "원전"의 이름을 들어 "에라 이 원전같은 놈아"라고 욕을 할 정도였다고 하니 거의 하나의 사회현상이었던 것 같다. 오죽하면 점잖은 양반들[63] 사이에도 대히트를 했기 때문에, 일본에 간 통신사도 팬이었을 정도. 소설 배경이 에도에서 30리 떨어진 곳이어서 통신사가 에도에 도착한 뒤 제일 먼저 소설의 무대인 닛코 산을 방문했는데 아무도 삼랑전을 아는 사람이 없어서 몹시 실망했다고 한다. 이 현상이 상당히 오래전 부터 있어왔다는 현상이라는 것을 알려주는 사례(자세한 건 찬바라 항목 참조).
• 톨스토이: 해외에 비해서 정작 러시아 현지에서는 그리 높이 평가되지 않기 때문에 러시아 사람들은 대문호 취급받는 데 뚱한 반응을 보인다는 이야기가 나온다.
• 나의 라임오렌지나무
• 베르나르 베르베르: 프랑스를 제외하면 한국에서 유달리 베르베르 소설이 인기를 끌었다. 베르베르도 한국 독자를 위한 팬 서비스로 나무나 신, 카산드라의 거울에서 한국계 조연을 등장시킨 바 있다.
• 빨간머리 앤
• 홍루몽: 중화권에서 유명한 청나라 고전소설이지만, 국내에서는 완역본이 여럿 있으나 인지도가 낮다.

8.3. 영화

• 구로사와 아키라: 동아시아 영화사의 불멸의 거장으로 대우받았던 거장으로 서양권에서 하늘을 찌를 듯한 인기를 누렸던 반면 정작 본국인 일본에서는 썩 좋은 대접을 받지 못하였다. 다만 일본인들이 그의 영화를 싫어해서 그를 외면했다고 보기는 힘들다. 그 이유는 일본 내의 영화사들이 감당하기 힘들정도의 천문학적 제작비를 들여 대작만을 골라 찍는 그의 고집불통에 있었다(...).
• 카와세 나오미: 성향은 다르지만, 구로사와 아키라하고 비슷한 케이스. 일본에서는 썩 좋은 대접을 받지 못하고 평들도 시큰둥한 쪽에 가깝지만[64], 프랑스에서는 꼬박꼬박 칸 영화제에 초청하는데다 현지 스탭이 같이 작업하려고 일본에 올 정도로 인정받고 있다.
• 제임스 그레이: 위 오운 나잇을 제외하면 미국에서는 흥행작이 없고 평가도 미적지근했다. 하지만 프랑스 평단에서는 현존하는 미국 최고의 감독으로 꼽히며 지지를 받는다. 2010년대 이후 평가가 올라간것도 프랑스 평단의 지지를 역수입한 쪽에 가까울 정도.

8.4. 음악

• She's Gone(스틸하트)
• I've been away too long (조지 베이커 셀렉션)
• Before the Dawn (주다스 프리스트)
• She's Lady (리차드 샌더슨)[65]

8.5. 특촬물

• 마탄전기 류켄도: 일본 내에서는 시청률이 1%대에 완구 판매량도 목표량인 40억에 못미치는 20억이었으나 한국에서는 재능방송에서 마법전사 유캔도라는 이름으로 방영하면서 슈퍼전대 시리즈와 맞먹는 인기를 구가하였다.[66] 완구 판매량도 목표량인 40억을 뛰어넘는 판매량을 보여주었다.

• 슈퍼전대 시리즈
• 초신성 플래시맨: 일본 내에서는 크게 성공했다고 보기 힘든 슈퍼전대시리즈지만 대한민국에서는 한때 국민영웅 취급까지 받았던 전대이며, 이후 한국에 슈퍼전대붐을 몰고오는대에 지대한 영향을 끼쳤다.
• 천장전대 고세이저: 일본에서는 전작 염신전대 고온저와 사무라이전대 신켄저의 명성에 밀려 흥행에 실패했으나, 한국에서는 염신전대 고온저 못지 않게 인기를 끌었다.
• 특명전대 고버스터즈: 일본에서는 작품성에 대한 혹평과 별개로 흥행도는 전작 해적전대 고카이저보다 훨씬 떨어졌으나, 한국에서는 전작 해적전대 고카이저와 후속작 수전전대 쿄류저만큼은 아니어도 나름대로 흥행에 성공했다.
• 수리검전대 닌닌저: 작품 자체가 워낙 졸작일 뿐더러 아카닌자(이가사키 타카하루)를 맡은 배우 니시카와 슌스케의 엄청난 발연기 탓에 일본에서는 흥행에 제대로 실패했으나, 한국에서는 아카닌자의 목소리를 연기한 성우 김혜성의 명연기와 더불어 마케팅에 있어서도 성공하여 인기를 끌었다.
• 동물전대 쥬오우저: 일본 현지에서의 흥행도는 미묘한 편이었지만 한국에서는 확실히 인기를 끌었다.

• 울트라맨 80: 일본 현지에서는 시청률이 저조했던 탓에 이후 울트라 시리즈의 공백기가 무려 16년 동안이나 이어지는 결과를 초래했지만 한국에서는 울트라맨 타로와 더불어 흥행에 성공한 울트라 시리즈다. 이후 세월이 흘러 일본 현지에서도 재평가를 받았다.

8.6. 게임

• 소녀전선: 수익이 제작국가인 중국보다 한국에서 더 높게 나온다는 통계가 나온 적이 있다.
• 소닉 더 헤지혹 시리즈: 세가의 홈그라운드인 일본보다 북미, 유럽 등 서구에서 더 인기가 많다.
• 스타크래프트: 사실 이 게임은 제작국가인 미국과 유럽에서도 인기가 많았지만 한국에서 유독 더욱 큰 인기를 끌어서 한국인의 상징이 된 게임이다. 특히 SF물과 스페이스 오페라의 불모지로 유명한 한국에서 SF 스페이스 오페라 장르로 성공을 거둔것도 매우 이례적인 경우다.
• 메트로이드 시리즈: 여러모로 복잡한 시스템과 난이도때문에 다른 닌텐도의 작품들과는 다르게 제작국가인 일본에서는 인지도가 낮은 편이지만 오히려 북미와 유럽에서 훨씬 더 인기가 많은 작품이다.
• 닌자 베이스볼 배트맨: 아예 한국인 작가가 나서서 리메이크를 시도할 정도다. 자세한건 항목참조.
• 포트나이트: 전 세계적으로 엄청난 히트를 친 게임이지만 한국에서는 인지도가 낮은 수준을 넘어 거의 망했다.
• 캐슬배니아: 일본 내수용으로 제작된 게임이지만, 서양인들의 고딕풍 취향으로 동양보단 오히려 서양에서 인기가 높다.

8.7. 제품

• 팔도 도시락: 한국에서는 유명한 컵라면들에게 밀렸지만, 러시아에서 대박을 쳤다.
• 국산 소형차
• 오버액션 토끼

8.8. 인물

• 친일반민족행위자

[1] 본토에선 듣보잡이거나 마이너하지만 특정국가에선 국민만화급의 위상을 가지는 경우가 있다. 아니면 동양에선 별로지만 서양에서 대히트하거나. 반대로 본토에서만 엄청나게 인기가 많은 경우 등이 있다. 물론 전세계 어디에서나 인기 많은 작품도 굉장히 드물지만 있다.[2] 일본에서는 당시 드래곤볼이나 신세기 에반게리온이 있어서 별로 재미를 못 봤다.[3] 일본에서는 마신영웅전 와타루에 묻혔다.[4] 일본에서야 거대로봇물의 전성기였던 70년대 후반의 수많은 로봇물 중에서도 마이너한 작품이었지만. 한국에서는 그랜다이저의 방영 중단 이후 씨가 말랐다가 7년만에 공중파에 복귀한 로봇물이라는 기념비적인 작품으로 80년대 한국에서 엄청나게 히트쳤다. 사실 스폰서가 도산당해서 후반내용이 부실해진 덕분에 뱅크신과 총집편이 난무하는등 결코 완성도가 높은 작품은 아니었다.[5] 코난, 짱구 일반편은 투니버스에만 있고 짱구 극장판, 도라에몽은 챔프에 있다.[6] 오히려 도라에몽, 마루코는 아홉살, 명탐정 코난등 황금 타임에 방송하고 인기도 높은 작품들은 많은 화수와 저작권 단속 등으로 인지도 낮은 애니들보다 인터넷으로 구하기가 힘들다.[7] 나가토 유키와 쿈이 특히 호불호가 갈린다.[8] 대표적으로 루이즈 프랑소와즈 르 블랑 드 라 발리에르. 항목에 들어가면 알 수 있겠지만 국내에서 대표적인 캐스팅미스 사례로 유명해졌다.[9] 마찬가지로 초반에는 주연들의 연기가 심하게 호불호가 갈렸다. 또한 어떤 과학의 초전자포에서는 호평을 얻었던 시라이 쿠로코의 더빙도 여기서는 캐릭터 해석이 완전하지 않아 다소 어색하고 원작과 일본판의 음탕한(...) 색채가 안느껴진다며 욕을 먹었다. 근데 이건 쿠로코라는 캐릭터 자체가 워낙 난해한 것도 있고 오히려 원조 일본성우도 초반에 힘들어했다.[10] 아래 사례들 중에서도 데스노트 빼고는 전부 수조원~수십조원급 매출을 형성하는 미친 괴물컨텐츠뿐이다.[11] 포켓몬, 드래곤볼, 세일러문[12] 포켓몬은 말할 것도 없고 드래곤볼, 세일러문도 수천억엔 이상의 누적매출을 기록하는 초거대 미디어이다.[13] 물론 저 해가 슈퍼 방영도 있고 해서 좀 많이 나온 해인건 맞지만 어쨌든 유사한 규모로 40여년간 장사를 했으니 누적매출은... 거기에 불법 비라이센스로 들어와 측정이 힘든 매출까지 합치면 전세계 모든 캐릭터 산업들 중에서도 규모로는 최상위권일 것이다.[14] 예를 들면 한국에서 캐릭 캐릭 체인지, 프랑스에서 슈가슈가룬 등.[15] 물론 와타루도 한국에서 그럭저럭 선전하긴 했다. 근데 한국 방영은 어째 그랑죠보다 늦게 나왔다?[16] 지역의 지명과 인물들의 이름들까지 상당히 세심하게 로컬라이징시켰다. 가장 대표적인게 아서 코난 도일에서 따온 '코난-도일'의 이름. 14번째 표적에서 인물들의 이름에 숫자를 자연스럽게 녹여내어 호평받았었다. 특히 국내애니들이 오사카를 부산으로 로컬라이징을 자주 시키게 한 계기같은 작품도 이 코난이었다.[17] 나루토, 블리치, 이누야샤등 이전에도 코난급으로 인기를 끈 일본만화는 종종 있었지만 전부 시장성의 변화와 무리한 장기연재를 못버티고 연재종료되었다.[18] 호화캐스팅, 방영시간대, 편집, 로컬라이징 등.[19] 사실 코난이 편승하거나 오마쥬한 루팡 3세, 기동전사 건담, 소년탐정 김전일 등은 일본에선 코난 이상의 인기를 누린다고 하지만 국내에선 추억보정이나 친숙도가 많이 떨어지는 게 사실이다. 그나마 김전일은 추리덕후, 일본만화 매니아들 사이에선 인기있었지만 루팡, 건담은 아예 인지도가 제로에 가깝고 워낙 예전에 나온(70년대) 작품들이라 제대로 방영도 거의 안 되었다. 90년대 말기부터 2000년대를 전성기로 지내온 코난이 국내에선 당연히 인기를 끌기 유리한 시기에 연재되었던 것.[20] 셋 다 반다이가 작정하고 만든 초대형 프로젝트였다.[21] 천사소녀 네티, 슈가슈가룬, 들장미 소녀 캔디, 베르사이유의 장미정도가 준하는 인기와 인지도를 가지긴 했었다.[22] 외형이나 설정이 은근히 겹쳐서 서로 시너지를 내줬다.[23] 웨딩피치 MBC 더빙판 방영은 세일러 문 비디오판 출시보다는 시기가 늦지만 세일러 문 KBS 방영보다는 시기가 빨랐다. 웨딩피치 국내 방영 자체는 투니버스 구더빙판이 최초이지만 투니버스 구더빙판은 본방송 당시엔 인기가 없었으며 이후 2000년대에 재방송할 때 비로소 인기를 끌었다.[24] 아이러니하게도 일본에서의 시청률은 엑스카이저보다도 더 높았다.[25] 누계부수로 보나 단행부수로 보나 소년 선데이 당시의 분위기로 보나 란마가 우월했다. 특히 란마는 서구권에선 지금도 반쯤 현역으로 뛰는 중.[26] 인지도와 친숙도로는 블리치보다 우세하다고 볼 수 있다. 블리치는 어디까지나 국내에서 원피스, 나루토 인기에 편승되어 인기가 많아진 감이 있는데 이누야샤는 순전히 국내 수입 더빙방영이 잘 되어서 인기를 누렸다.[27] 이때 블리치, 헌터X헌터등이 스토리부진과 휴재문제로 인기가 급락하고 페어리테일 같은 작품도 애초에 얕았던 밑전이 드러나며 비판을 받기 시작했다. 이미 이들은 2000년대를 배경으로 진행되었던 만화였고 2010년대라는 새로운 시대까지 나아가는건 어려운 일이었다. 그만큼 두 시대를 투탑체제로 유지했던 원피스와 나루토가 대단한 것.근데 이대로면 원피스가 세 번째 시대까지 가게 새겼다[28] 투니버스는 2기, 챔프는 3기, 애니원은 1기 같은 식으로...[29] BD/DVD 판매량이 평균 34,000여 장. 1만 장만 넘겨도 히트작 반열에 드는 애니 시장을 감안하면 대단한 성공작에 든다. 가이낙스를 일약 유명 제작사로 올려놓은 신비한 바다의 나디아가 비슷한 수준인 35,000여 장 팔렸다는 것을 생각해본다면 인기가 낮았다는 말은 어불성설.[30] 가이낙스는 천원돌파 그렌라간을 보고 10년을 이어갈 컨텐츠라고 언급했었다.[31] 도라에몽, 명탐정 코난 정도가 국민성과 친숙도로 짱구와 비슷하다.[32] "짱구야, 너 만화에 나오는거 따라하고 그러면 안된다?" 가 이것땜에 붙게 되었다.[33] 도라에몽의 일본 내의 지위가 너무 넘사벽인 것도 있다. 누적발행부수 2억부라는 어지간한 인기 소년만화들도 못누리는 흠좀무한 판매량을 갖고 있고 명실상부 3대 국민애니 중 하나이며 그중에서도 가장 세계적으로 인지도 높은 캐릭터가 도라에몽이다. 원작자인 후지코 F. 후지오는 일본에서도 '만화의 신' 바로 아래 단계 정도의 위상을 가진다. 일본에는 후지코 F. 후지오 뮤지엄이 있고 도라에몽 극장판의 흥행기록과 반다이남코의 도라에몽 관련상품 매출을 생각하면 애초에 크레신과는 그 상징성과 전통성, 흥행면에서 게임이 안되는 수준[34] 결국 대원은 극장판 판권을 따냈고 10년간 짱구 극장판을 독점하다가 습격!! 외계인 덩덩이부터 결국 CJ E&M 투니버스에게 판권을 내려놓았다.[35] 단순 여행뿐만 아니라 국내 만화제에도 특별게스트로 참여하는 등 일본만화가 중에서 독보적인 친한이다.[36] 지금도 일본에선 우익/제국주의를 표방하는 만화들이 나오고 있는데 무려 90년대 초기에 제작된 작품이 친한적 작품이라는 건 당시 일본만화로서는 드문 일이다.[37] 라이벌이라는 명탐정 코난 극장판과는 두 배 가까이 차이난다. 도라에몽, 요괴워치 극장판에도 흥행에서 많이 밀리며 포켓몬스터 극장판과는 비교 자체가 성립이 안될 정도.[38] 엄밀히 말하면 디어 마이 퓨처 한국어 더빙판도 더빙 퀄리티가 그다지 좋은 편은 아니다. 단지 오로라 드림 쪽이 더욱 심각해서 상대적으로 가려졌을 뿐.[39] 한 예로 복잡하고 방대한 설정과 세계관이 매력인 원피스는 서양에서 다소 부진한데비해 그런거 없이 간지나는 대사 좔좔 늘어놓는 블리치는 서양에서 엄청 히트했다. 나루토, 드볼, 마크로스등도 다 이경우에 해당한다. 반대로 원피스, 건담같은건 길고 복잡하고 장황해서 별로 선호되지 않는다.마블디씨만 봐도 설정같은건 던지고 무조건 멋있게만 그리잖아[40] 프랑스 베들레헴 성당의 그렌다이저 조각상.[41] 아즈망가대왕을 기점으로 컷만화/4컷만화의 입지가 매우 올라간건 사실이지만 소수 인기작을 제외하면 아직도 메이저반열에 들지 못하는 건 사실이다.[42] 사실 쿄애니가 오덕층 사이에서 인지도가 높아진 것도 어디까지나 AIR, 카논, 클라나드의 연속적인 흥행과 스즈미야 하루히 시리즈, 케이온의 대성공 덕분이지, 그 후의 작품들은 상업적으로 큰 성공을 거두지는 못했다. 오히려 Free!, 빙과, 중2병이라도 사랑이 하고 싶어말고는 본전도 못챙기고 끝나는 경우도 적지 않았다. 그저 하루히, 케이온의 후광을 얻어 신작이 나오면 유독 주목을 많이 받는 것. 상업적으로 평타임에도 케이온때의 영광때문에 저평가되는 느낌이 있다.[43] 4기는 분명히 일본어 녹음을 하기는 했다고는 하지만 방송되지 못하고 북미 포함한 일부 해외권에서만 방영이 되었다.[44] 일본에서 건담은 그 드래곤볼급의 매출액에 비비는데 서양에선 굉장히 미미하다. 아예 마크로스 시리즈에게도 크게 밀린다.[45] 시대적으로도 퍼스트 건담은 2001년도라는 뒤늦은 시기에 방영을했는데 하필 2001년도에는 미국에 9.11테러가 터짐과 동시에 그 후유증으로 건담을 비롯한 전쟁 관련 프로그램이 전부 방영 중단 크리를 맞아 건담W만큼의 반향을 불러들이지는 못했다.[46] 쉽게 얘기해서 원피스처럼 방대한 세계관 구축같은 건 미국에선 별 관심이 없다. 그러한 세세한 설정보다는 드래곤볼, 블리치같은 큰 설명 없이도 쉽게 볼 수 있으면서도 중2병멋이 넘치는 외적 연출이 뛰어난 작품들을 더 선호한다.[47] 세계적으로 히트한 스즈미야 하루히의 우울 정도를 제외하면 미국이나 서양권에서 크게 히트한 라노벨 기반 애니는 거의 없다. 당장 위의 서양권 히트사례만 봐도 대부분 오리엔탈리즘 기반의 만화나 반다이남코등의 대기업 주관 시리즈가 대부분이다.[48] 다만 라노벨애니/미소녀계라는 태생적 한계 때문인지 비교적 미디어믹스 전개가 넓게 되지는 않는 편이다. 상품화도 그리 빠르지 않고.[49] 애초에 서양/영미권 진출까지 성공시킨 케이스는 인종의 영역까지 초월한(...) 상당히 특이한 케이스이다.[50] 중동쪽으로 가면 얘기가 좀 달라지지만 동아시아와 인근지역까지는 생김새, 생활방식 등이 상당히 유사하기에 거부감이 적다.[51] 물론 세계를 기준으로 겹친다는 것이다. 엄밀히 말하면 동아시아권은 각기 다른 문화권이다. 당장 언어를 배우지 않으면 말도 안통하지 않은가(...)[52] 우리나라도 아시아권이다.[53] 산업규모만 따지면 일본의 모든 캐릭터산업에서도 손가락에 꼽히는 대형미디어이다. 포켓몬스터, 헬로키티, 드래곤볼 정도를 제외하면 유사한 규모의 캐릭터미디어는 거의 없는 정도이다.[54] 서양에서 인기많은 사례에 마크로스가 있으니 비교해서 읽으면 좋다.[55] 건프라 이전엔 프라모델이라고 하면 일부 성인 남성 모델러의 전문성 느낌이 강했다. 하지만 건프라를 기점으로 보다 어린층에게도 쉽고 재미있는 '놀이'의 인식을 주었고 메카닉뿐만 아니라 귀여운 캐릭터들도 프라화되면서 여성들에게도 널리 보급되었다.[56] 반다이남코 연간 총매출 2017년 2위를 기록했다. 참고로 1위는 드래곤볼로 900언엔.[57] 사자에상은 말할 것도 없고 치비마루코짱도 사실 버블경제 시기의 시대상을 배경으로 하는 추억스토리이다. 고로 그때의 사회상을 잘 모르면 이해가 쉽지만은 않다.[58] 대표적으로 우리나라.[59] 보통은 심의문제도 있고 우주전함 야마토, 기동전사 건담, 신세기 에반게리온처럼 초기흥행이 실패해서 묻히다가 나중에 주목을 받는 경우도 있다. 이 세 작품 모두 일본 애니메이션 붐을 이끈 3대 재패니메이션으로 평가되지만 정작 국내에서 제대로 방영된 적이 없거나 있어도 성인용이라 판단되어 시간대 등에서 불리하게 방영되었다. 다른 나라에서도 마찬가지.[60] 특별한 이유가 없다면 인기있는 일본과 미국애니는 거의 로컬라이징이 되든 자막이 붙든 해외수출이 고려된다.[61] 기동전사 건담이나 겟타로보 시리즈같은 작품은 딱히 그런 장벽도 없는데도 해외방영이 잘 안되었다. 일본에선 애니 역사에 획을 그었다고 평가되며 신격화된 인기작인데... 그러나 당장 국내에서 이 두 애니를 아는 사람은 왠만한 로봇덕후나 애니덕후가 아니면 거의 없다. 건담도 건프라로 아는거고..[62] 일어로는 사부로덴으로 읽혔을 가능성이 크다. 우선 사부로로 읽히는 삼랑이나, 미나모토 가문의 그 원 자를 쓰는 원전이나 아무리 봐도 확실히 일본식 이름이기 때문에 실존한 소설이었을 것이다.[63] 양반들은 소설 같은 대중문화를 '패관잡기'라고 부르며 몹시 천시했고, 대개 소설은 아녀자들의 전유물이었다. 그것도 씹고 남성들 사이에 대히트를 칠 정도였다는 얘기니 그 인기를 짐작할 수 있다.[64] 그나마 앙: 단팥 인생 이야기가 소규모로 히트하면서 사정이 나아졌다.[65] 한국에서만 유독 대박친 곡이고 정작 가수 본인조차 존재를 잊어버려서 내한공연 때 부랴부랴 재연습을 했다는 일화가 전한다.[66] 당시 재능방송에서 '파워레인저 매직포스'라는 이름으로 방영하던 마법전대 마지레인저와 대등할 정도였다.