| 닐 게이먼의 주요 수상 이력 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
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| 제3회 (1990년) | → | 제4-7회 (1991-1994년) | → | 제8회 (1995년) | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
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| {{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px" | <rowcolor=#fff>제1회 (1953년) | 제2회 (1955년) | 제3회 (1956년) | 제5회 (1958년)* | |
| 알프리드 베스터 《파괴된 사나이》 | 마크 클리프턴, 프랭크 라일리 《They'd Rather Be Right》 | 로버트 A. 하인라인 《더블 스타》 | 프리츠 라이버 《빅 타임》 | ||
| <rowcolor=#fff>제6회 (1959년) | 제7회 (1960년) | 제8회 (1961년) | 제9회 (1962년) | 제10회 (1963년) | |
| 제임스 블리시 《양심의 문제》 | 로버트 A. 하인라인 《스타십 트루퍼스》 | 월터 M. 밀러 주니어 《리보위츠를 위한 찬송》 | 로버트 A. 하인라인 《낯선 땅 이방인》 | 필립 K. 딕 《높은 성의 사나이》 | |
| <rowcolor=#fff>제11회 (1964년) | 제12회 (1965년) | 제13회 (1966년) | 제14회 (1967년) | ||
| 클리퍼드 시맥 《여기 별들이 모이다》 | 프리츠 라이버 《The Wanderer》 | 프랭크 허버트 《듄》 | 로저 젤라즈니 《내 이름은 콘래드》 | 로버트 A. 하인라인 《달은 무자비한 밤의 여왕》 | |
| <rowcolor=#fff>제15회 (1968년) | 제16회 (1969년) | 제17회 (1970년) | 제18회 (1971년) | 제19회 (1972년) | |
| 로저 젤라즈니 《신들의 사회》 | 존 브러너 《Stand on Zanzibar》 | 어슐러 K. 르 귄 《어둠의 왼손》 | 래리 니븐 《링월드》 | 필립 호세 파머 《가라, 흩어진 너희 몸들로》 | |
| <rowcolor=#fff>제20회 (1973년) | 제21회 (1974년) | 제22회 (1975년) | 제23회 (1976년) | 제24회 (1977년) | |
| 아이작 아시모프 《신들 자신》 | 아서 C. 클라크 《라마와의 랑데부》 | 어슐러 K. 르 귄 《빼앗긴 자들》 | 조 홀드먼 《영원한 전쟁》 | 케이트 윌헬름 《노래하던 새들도 지금은 사라지고》 | |
| <rowcolor=#fff>제25회 (1978년) | 제26회 (1979년) | 제27회 (1980년) | 제28회 (1981년) | 제29회 (1982년) | |
| 프레데릭 폴 《Gateway》 | 본다 N. 매킨타이어 《Dreamsnake》 | 아서 C. 클라크 《낙원의 샘》 | 조앤 D. 빈지 《The Snow Queen》 | C. J. 체리 《다운빌로 스테이션》 | |
| <rowcolor=#fff>제30회 (1983년) | 제31회 (1984년) | 제32회 (1985년) | 제33회 (1986년) | 제34회 (1987년) | |
| 아이작 아시모프 《파운데이션의 끝》 | 데이비드 브린 《스타타이드 라이징》 | 윌리엄 깁슨 《뉴로맨서》 | 오슨 스콧 카드 《엔더의 게임》 | 오슨 스콧 카드 《사자의 대변인》 | |
| <rowcolor=#fff>제35회 (1988년) | 제36회 (1989년) | 제37회 (1990년) | 제38회 (1991년) | 제39회 (1992년) | |
| 데이비드 브린 《The Uplift War》 | C. J. 체리 《Cyteen》 | 댄 시먼스 《히페리온》 | 로이스 맥마스터 부졸드 《보르 게임》 | 로이스 맥마스터 부졸드 《바라야 내전》 | |
| <rowcolor=#fff>제40회 (1993년) | 제41회 (1994년) | 제42회 (1995년) | 제43회 (1996년) | ||
| 버너 빈지 《심연 위의 불길》 | 코니 윌리스 《둠즈데이 북》 | 킴 스탠리 로빈슨 《녹색 화성》 | 로이스 맥마스터 부졸드 《미러 댄스》 | 닐 스티븐슨 《다이아몬드 시대》 | |
| <rowcolor=#fff>제44회 (1997년) | 제45회 (1998년) | 제46회 (1999년) | 제47회 (2000년) | 제48회 (2001년) | |
| 킴 스탠리 로빈슨 《푸른 화성》 | 조 홀드먼 《Forever Peace》 | 코니 윌리스 《개는 말할 것도 없고》 | 버너 빈지 《A Deepness in the Sky》 | J. K. 롤링 《해리 포터와 불의 잔》 | |
| <rowcolor=#fff>제49회 (2002년) | 제50회 (2003년) | 제51회 (2004년) | 제52회 (2005년) | 제53회 (2006년) | |
| 닐 게이먼 《신들의 전쟁》 | 로버트 J. 소여 《Hominids》 | 로이스 맥마스터 부졸드 《Paladin of Souls》 | 수재나 클라크 《조나단 스트레인지와 마법사 노렐》 | 로버트 찰스 윌슨 《Spin》 | |
| <rowcolor=#fff>제54회 (2007년) | 제55회 (2008년) | 제56회 (2009년) | 제57회 (2010년) | ||
| 버너 빈지 《Rainbows End》 | 마이클 셰이본 《유대인 경찰연합》 | 닐 게이먼 《그레이브야드 북》 | 파올로 바치갈루피 《와인드업 걸》 | 차이나 미에빌 《이중 도시》 | |
| <rowcolor=#fff>제58회 (2011년) | 제59회 (2012년) | 제60회 (2013년) | 제61회 (2014년) | 제62회 (2015년) | |
| 코니 윌리스 《블랙아웃》 《올 클리어》 | 조 월턴 《타인들 속에서》 | 존 스칼지 《레드셔츠》 | 앤 레키 《사소한 정의》 | 류츠신(저자) 켄 리우(역자) 《삼체》 | |
| <rowcolor=#fff>제63회 (2016년) | 제64회 (2017년) | 제65회 (2018년) | 제66회 (2019년) | 제67회 (2020년) | |
| N. K. 제미신 《다섯 번째 계절》 | N. K. 제미신 《오벨리스크의 문》 | N. K. 제미신 《석조 하늘》 | 메리 로비네트 코왈 《The Calculating Stars》 | 아르카디 마틴 《A Memory Called Empire》 | |
| <rowcolor=#fff>제68회 (2021년) | 제69회 (2022년) | 제70회 (2023년) | 제71회 (2024년) | 제72회 (2025년) | |
| 마샤 웰스 《Network Effect》 | 아르카디 마틴 《A Desolation Called Peace》 | T. 킹피셔 《Nettle & Bone》 | 에밀리 테쉬 《Some Desperate Glory》 | ||
| 레트로 휴고상 | |||||
| <rowcolor=#fff>1939년 (2014년) | 1941년 (2016년) | 1943년 (2018년) | 1944년 (2019년) | 1945년 (2020년) | |
| T. H. 화이트 《The Sword in the Stone》 | A. E. 밴보트 《슬랜》 | 로버트 A. 하인라인 《Beyond This Horizon》 | 프리츠 라이버 《아내가 마법을 쓴다》 | 리 브래킷 《Shadow Over Mars》 | |
| <rowcolor=#fff>1946년 (1996년) | 1951년 (2001년) | 1954년 (2004년) | |||
| 아이작 아시모프 《뮬》 | 로버트 A. 하인라인 《우주의 개척자》 | 레이 브래드버리 《화씨 451》 | |||
| * 1957년 제4회 휴고상 시상식은 장편 부문을 비롯한 여러 부문들을 제외하고 진행되었다. | }}}}}}}}} | ||||
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| <colbgcolor=#dddddd,#000><colcolor=#000000,#dddddd> 닐 게이먼 Neil Gaiman | |
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| 본명 | 닐 리처드 매키넌 게이먼 Neil Richard MacKinnon Gaiman |
| 출생 | 1960년 11월 10일 ([age(1960-11-10)]세) |
| 국적 | [[영국|]][[틀:국기|]][[틀:국기|]] |
| 출생지 | 잉글랜드 햄프셔 포트체스터 |
| 분야 | 작가, 그래픽 노블 작가, 각본가, 성우, 시인, 교수 등 |
| 장르 | 판타지, 호러, SF, 다크 판타지, 코미디 등 |
| 활동 시기 | 1984년 ~ 현재 |
| 배우자 | 메리 맥그래스(Mary McGrath) (1985년 결혼 ~ 2007년 이혼) 아만다 파머 (2011년 결혼 ~ 2022년 이혼) |
| 링크 | |
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1. 개요
당신이 한 번도 들어본 적 없는 가장 유명한 작가.
-런던 타임스
-런던 타임스
당신은 그에 대해 모든 것을 아는 그의 팬이거나 그를 한 번도 들어본 적 없는 사람들 중 하나일 것이다.
-데일리 텔레그래프
영국의 유명한 시나리오 작가. 몽환적, 동화적인 분위기의 작품들을 쓰는 작가로 정평났다. 오죽하면 현존하는 10대 포스트모던 작가이자 이 시대를 대표하는 판타지 작가라고 불린다. 스타더스트, 오스카상 후보까지 간 코랄린, 그리고 뉴욕 타임즈 35주 연속 베스트셀러이자 3대 SF 소설 상 중 휴고상 최우수 장편 소설과 로커스 상을 받기도 한최초로 영국 카네기 상과 미국의 최고의 어린이책 수상 뉴베리상을 동시에 받은 그레이브야드 북을 비롯한 유명한 소설들을 썼고 그래픽 노블 스토리 작가이기도 하다.[2] 최고의 SF 작가들에게 주는 휴고상을 여러번 수상하기도 했다. 영국에서 가장 사랑받는 작가들 중 하나. 주분야는 판타지와 동화책. 베네딕트 컴버배치와 제임스 맥어보이가 주연인 네버웨어의 각본을 쓰기도 했다. 앨런 무어, 프랭크 밀러와 더불어 미국 만화계에서는 신성시되는 평가를 받는 인물이다.-데일리 텔레그래프
심슨 가족에서도 게스트 출연. 23시즌 6번째 에피소드인 The Book Job에서 호머와 바트의 판타지 소설 공동집필 작전에 각 분야 전문가들이 소집되고 그럴듯한 소설이 구상될즈음 갑툭튀한다. 맡은 역할은 식량 담당(...) 다들 글쓰고 타이핑하고 그래픽 작업할 동안 열심히 식사를 운반하고 요리와 잡일만 하며 책은 한글자도 안썼다(...) 그래도 일행의 작가의식을 일깨워주는 역할을 맡은뒤 모두와 함께 출판사에서 무단으로 난도질 해서
가수 토리 에이모스와 절친한 사이라 자신의 소설에 에이모스를 오마주한 캐릭터를 넣기도 했고 에이모스도 자신의 노래에 닐 게이먼의 작품을 언급하기도 했다. 에이모스 슬하 자식들의 대부이기도 하다.
작가 할란 엘리슨과도 친한 사이였는데, 그의 부고 소식이 알려지자 자신의 SNS에 엘리슨의 추모글을 올렸다. SJW가 할란 엘리슨의 책이 성차별적이며 폭력적이어서 자신의 인생을 망쳤다며 추모글을 올린 게이먼을 비난하는 일도 있었다.[4]
앨런 무어가 왓치맨을 쓸 때도 도와준 적이 있었다고 한다.
여러 작가들, 그러니까 더글러스 애덤스와 테리 프래쳇을 인터뷰하기도 했는데, 처음 프리랜서 저널리스트로 프래쳇을 인터뷰 갔을때 멋진 모자!!![5]와 더불어 워낙 사람이 좋다보니,[6] 그냥 거기서 친구먹고 프래쳇 사후 다큐에 나오기도 했다. 그리고 덤으로 멋진 징조들도 같이 쓰고 말이다. 여튼 같이 모임을 만들기도 했고, 프래쳇이 사망하기 전 금고에 봉인한 5개의 친한 이들에게 남긴 유서 주인중 하나. 그래서 현재 테리 프래쳇이 쓰고 다니던 모자의 주인이다.
1999년엔 스튜디오 지브리 작품인 모노노케 히메의 미국판 더빙을 위한 각본을 썼다. 덕분에 네이버 영화 닐 게이먼 작품란에 '모노노케 히메'가 있다.
드라마 닥터후 시즌 6의 에피소드 4, The Doctor's Wife의 각본을 썼다. 이 에피소드는 대다수의 팬이 시즌 6에서 최고로 꼽고 11대 닥터의 아련아련 연기로 수많은 시청자들이 눈물을 뽑았다. 이에 영향으로 2012년 휴고상 시상식에서 스티븐 모팻의 시즌 6의 에피소드 7을 누르고 최우수 드라마틱 프리젠테이션 단편 부문을 수상하였으며 그리고 시즌 7 에피소드 12 Nightmare in Silver의 각본을 맡았으며 이 두개 에피소드는 닥터후 매거진 474호에 수록된 닥터후 에피소드 순위에서 각각 37위와 203위을 기록하였다.
대한민국에 닐 게이먼의 책이 소개된 것은 2000년 백양출판사를 통해 발매된 트리스트란과 별공주 이베인으로, 제목은 이렇게 장황하지만 이 작품은 바로 스타더스트다. 이후 멋진 징조들과 샌드맨 시리즈 같은 명작들도 차례차례 한국에 들어왔다. 여담으로 그레이브야드 북의 뉴베리상 소식은 코랄린의 영화를 홍보하러 산타모니카에 왔을 때 전화로 알게 되었다고 한다.
여담으로, 기이하게 경야(經夜, Wake)라는 개념에 집착한다. 이는 서양 풍습에서 장례식 이후 지인들끼리 모여 밤을 지새우며 망자에 대한 이야기를 나누던 풍습에서 기인하는 개념이다. 대표작인 THE SANDMAN의 마지막 권이 이러한 경야를 다루고 있으며, 소설 신들의 전쟁 역시 경야에 긴 챕터를 할애하고 있다. 그가 배트맨 스토리를 쓴 "망토 두른 십자군에게 무슨 일이 생겼나?" 역시 경야에 대한 이야기이다.
그리고 숱하게 사이언톨로지 의혹을 받고 있기도 하다. 부모님이 사이언톨로지 교도에, 아예 교단에서 일을 했으며, 닐 게이먼의 남매도 사이언톨로지 교단에서 일을 한다고 한다. 일단 본인은 불가지론자라고 밝히긴 했고 사이언톨로지는 어렸을때 믿었다고 했다. 예전부터 책벌레였는데 마을 도서관까지는 부모님이 차로 데려다 주시고 도서관에서 나오면 집으로 걸어 왔다고 한다. 자기 본인에게 그레이브야드 북의 주인공 노바디 오웬스(밧 오웬스)를 조금 얻어다고 한다.[7] 어릴 때 서식스에서 살았는데 그곳에 하필 마녀가 묻어져 있었는데 거기에서 그레이브야드 북의 성스러운 땅에 묻히지 못한 마녀를 떠올렸다고 한다.[8] 아들 마이크는 1985년에 태어났다.[9] 첫째 딸 홀리는 1982년에 태어났고,[10] 둘째 딸 매디에 대한 정보는 거의 없다.[11]
아이는 마이클, 홀리, 매디 등 총 4명이다.
스폰 시리즈에도 참여해 등장 캐릭터인 안젤라, 칼리오스트로, 중세시대 스폰 등을 창작했다. 허나 돌연 토드 맥팔레인이 해당 캐릭터들의 저작권이 자신에게 있음을 주장하여 이에 게이먼이 소송을 제기했고, 법원은 게이먼의 손을 들어 주어 위의 캐릭터들은 더이상 스폰 시리즈에 등장하지 못하게 되고 닐 게이먼이 마블 코믹스에서 활동하게 되면서 안젤라는 마블로 넘어가게 되었다. 토르와 얽힌 족보로 설정되었고, 현재 가디언스 오브 갤럭시에서 활약 중. 마블의 시스템에 반기를 들고 나온 맥팔레인은 스스로 삽질해 캐릭터 하나를 마블에게 헌납한 셈이 되었다.
2018년 8월 8일부터 닐 게이먼의 주도 하에 여러 작가들 사이에서 The Sandman Universe 시리즈가 연재되었다. The Sandman의 완결 이후, DC 코믹스는 게이먼의 작품들을 상당히 신성시하게 여겼는지라 그가 창조한 우주적 존재들, 특히 꿈과 꿈결을 건드는 것을 기피하는 불문률이 생기게 되었다.[12] 그러나 정작 게이먼 본인은 자신이 "멋진 장난감들로 가득한 놀이터를 만들고 갔으나 어느새 이 장난감들을 그 누구도 쓰지 않다는 걸 알았다"는 표현을 쓰며 The Sandman Universe를 시작으로 본격적으로 그에 관련된 세계관의 만화를 자신이 직접 데려온 작가들과 함께 쓰기 시작했다.
2019년 9월 19일 레딧에서 AMA 세션을 가졌다.
난민들을 돕자는 것에 찬성한다. 이 때문에 난민들을 위해 쓴 시를 BBC 라디오에서 낭송하기도 했다.
수많은 The Sandman 영화/드라마/애니메이션 제작에 참여했으나 그간 관련 작품들이 정말 코딱지만하게 나온 이유는, 제작자들의 잘못된 해석과 각색을 본인이 끊임없이 부정해 제작을 파토시켜 왔기 때문이라고 밝혔다.
뉴욕의 바드 대학 교수로 현재 재직 중이다. 시 등 많은 분야의 스팩트럼을 넓혀간다.
그레이브야드 북의 acknowledgements에서 토리 에이모스의 그레이브야드 노래를 인용했다.
멋진 징조들 드라마판에서 카메오로 출연한 적이 있다. 사탄을 숭배하는 수녀들이 적그리스도인 아담 영을 찬양하는 찬송가를 부르는데 이 때 수녀들 사이에서 닐 게이먼이 함께 노래를 부른다.
2. 작품 목록(출간 년도 기준)
연도 기준으로 책을 분류하고 국내 출간작은 한국어로 표기한다.- 1984: Duran Duran
- 1985: Ghastly Beyond Belief
- 1987: Violent Cases
- 1988: Day of the Dead
- 1987: Don't Panic: The Official Hitchhiker's Guide to the Galaxy Companion
- 1989: 샌드맨: 서곡과 야상곡(THE SANDMAN: Preludes and Nocturnes)[13]
- 1990: 멋진 징조들(테리 프래쳇과 공저)[14], 샌드맨: 인형의 집(THE SANDMAN: The Doll's House), Breakthrough, 마법의 서(The Books of Magic)
- 1991: 샌드맨: 꿈의 땅 (THE SANDMAN: The Dream Country), Book of Dreams(THE SANDMAN 컬렉션), 블랙 오키드,[15] Temps
- 1992: 샌드맨: 안개의 계절(THE SANDMAN: Season of Mists), The Golden Age(Miracle Man), Signal to Noise, The Weerde Book 1, Euro Temps
- 1993: 샌드맨: 당신의 게임(THE SANDMAN: A Game of You), The High Cost of Living(Death 시리즈), Books of Magic, Angels and Visitations: A Miscellany, The Weerde Book 2: The Book of the Ancients
- 1994: 샌드맨: 우화들(THE SANDMAN: Fables and Reflections), 샌드맨: 짧은 생애(THE SANDMAN: The Brief Lives), Deaths Talking About Life(Order of Death), The Tragical Comedy or Comical Tragedy of Mr. Punch, The Last Temptation, Now We Are Sick: An Anthology of Nasty Verse
- 1995: 샌드맨: 세상의 끝(THE SANDMAN: World's End)
- 1996: 샌드맨: 친절한 그들(THE SANDMAN: The Kindly Ones), Angela's Hunt(Order of Spawn), 네버웨어(런던 지하세계), 금붕어 2마리와 아빠를 바꾼 날[16], Complete Alice Cooper
- 1997: 트리스트란과 별공주 이베인[17], 샌드맨: 장례전야(THE SANDMAN: The Wake), Dustcovers: The Collected THE SANDMAN Covers(THE SANDMAN 논픽션), The Time of Your Life(Order of Death)
- 1998: Smoke and Mirrors: Short Fictions and Illusions
- 1999: The Dream Hunters(THE SANDMAN), The THE SANDMAN Companion(THE SANDMAN 논픽션), Apocrypha(미라클맨), Black and White(배트맨), Midnight Days, Art of Vampire: The Masquerade
- 2000: 신들의 전쟁[18], Only the End of the World Again, Legend of the Green Flame, Murder Mysteries: A Play for Voices. Instructions
- 2001: The Quotable THE SANDMAN(THE SANDMAN 논픽션), Harlequin Valentine, Bento: Story Art Box
- 2002: 코랄린[19], Adventures in the Dream Trade Creatures of the Night, A Walking Tour of the Shambles
- 2003: 샌드맨: 영원의 밤(THE SANDMAN: Endless Nights), Wolves in the Walls, The Matrix Comics. 마블 1602
- 2004: Shoggoth's Old Peculiar, Marvel 1602, 2004[20] 세계 환상 문학 걸작 단편선 1 - 구두 상자에서 발견된 일기로부터, 2004 세계 환상 문학 걸작 단편선 2 - 먹는 자와 먹히는 자[21]
- 2005: Anansi Boys,[22] Melinda, MirrorMask, The Facts in the Case if the Departure of Miss Finch, Noisy Outlaws, Unfriendly Blobs, and Some Other Things…
- 2006: Fragile Things: Short Fictions and Wonders, 벽 속에 늑대가 있어
- 2007: InterWorld(인터월드)(마이클 리브스와 공저)[23], Eternals, M is For Magic, 원더 월드 그린북 - 알라딘 만들기. 베오울프(케이틀린 R. 키어넌과 공저), Beoqulf: The Script Book(로저 애버리와 공저)
- 2008: Odd and the Frost Giants, 그레이브야드 북[24], The Dangerous Alphabet, Stories: All-New Tales
- 2009: The Absolute Death(Order of Death), Whatever Happened to the Caped Crusader(Order of Batman), Crazy Hair, Blueberry Girl, 배트맨: 망토 두른 십자군에게 무슨 일이 생겼나?
- 2011: Sweet Justice: Selected Short Stories from the 2000 AD and Judge Dredd Annuals, Snow Glass Apples: A Play for Voices
- 2013: 오솔길 끝 바다[25], Fortunately, the Milk, Silver Dream(인터월드)(마이클 리브스, 말로리 리브스와 공저), Mr. Punch, Instructions, All Star Future Shocks, Unnatural Creatures,
- 2014: The Truth is a Cave in the Black Mountains, The Sleep and the Spindle, Hansel and Gretel
- 2015: Eternity's Wheel(인터월드)(마이클 리브스, 말로리 리브스와 공저), 후작은 어떻게 코트를 되찾았을까(런던 지하세계)[26], Free Country: A Tale of the Children's Crusade
- 2015: 샌드맨: 서곡 디럭스 에디션(THE SANDMAN: Overture)
- 2016: How to Talk to Girls at Parties, Black Dog, The Monarch of the Glen, Troll Bridge, The View from the Cheap Seats
- 2017: Forbidden Brides of the Faceless Slaves in the Secret House of the Night of Dread Desire, Cinnamon, 북유럽 신화
- 2018: 닐 게이먼을 만든 생각(Art Matters)
이 책들은 출판년도를 찾아 출판년도에 분류하기 바람.
- 원더 월드 레드북 - 안내문
- 픽션 - 태양새
- 다른 늑대도 있다 - 기사도
- 안 그러면 아비규환 - 폐점시간
- 재채기 대장 재재
- 멋지게 실수하라
- 엄마가 날 죽였고, 아빠가 날 먹었네 - 오렌지색 빛
- 잠자는 미녀와 마법의 물렛가락
3. 그외 작품
- How to Talk to Girls at Parties - 펑크 붐 당시 영국을 배경으로 닐 게이먼의 자전적 요소가 뒤섞인 SF 로맨스 성장물. 2017년 영화화되었다.
- 샌드맨 - THE SANDMAN을 드라마화 한 작품. 원작자인 닐 게이먼이 캐스팅을 포함한 많은 부분에서 관여했다.
- Nothing O' Clock - 하빌리스 출판사에서 출판한 <닐 게이먼: 베스트 컬렉션>에 수록된 2013년 집필된 단편으로, 11대 닥터와 에이미 폰드, 로리 윌리엄스가 등장하는 닥터후 단편이다. 후니버스를 기반으로 한 소설 중 유일하게 한국어 번역본이 존재하는 작품.
4. 사건 사고
4.1. 성폭행 혐의 기소 사건
현지 시간 2024년 7월, 뉴질랜드에서 두 명의 여성들에게 성폭행 혐의로 기소되었다. #각각 '스칼렛'과 'K'로 불리는 여성들로 스칼렛은 2022년에 성폭행이 있었다고 주장하며, K는 자기가 18세이던 2003년 미국 플로리다 새러소타에서 처음 만나 20세가 되었을 때 사귀기 시작했고, 본인이 원하지도 즐기지도 않은 성관계를 했다고 주장했다.
게이먼 측에서는 "성관계를 한 것은 사실이다. 하지만 모두 합의 하에 했던 것이다."라며 혐의를 부인했다.
2024년 8월, 3명의 새로운 사람들이 추가되어 5명으로 늘어났다.
영국의 유명 컨설턴트인 줄리아 홉스봄(Julia Hobsbawm)은 1986년 22세였을 때, 자신이 살던 스튜디오에서 당시 25세였던 닐 게이먼이 줄리아에게 키스하려다가 갑자기 덮치려고 했다고 말했다. 닐 게이먼은 그 사건을 인정했지만 줄리아가 거부하자 즉시 중단했고 당시 자신이 젊었다고 말했다. 기사(프랑스어)
도예가인 캐롤라인 월너(Caroline Wallner)는 당시 남편과 함께 닐 게이먼 부부에게 고용되어 2014년부터 미국 뉴욕시 우드스톡에 있는 닐 게이먼의 사유지에 거주해 집안일을 했고 2017년 남편과 이혼한 후 닐 게이먼에게 의존하게 되었는데 이때 그가 성관계를 요청했고, 이에 해결책을 논의하자고 제안하자 캐롤라인이 있는 스튜디오에 와서 구강성교를 요청했고, 캐롤라인은 당시 자신의 거주지를 잃을까봐 두려워했으며 2021년 코로나19가 유행했을 때 닐 게이먼이 우드스톡을 떠났음에도 불구하고 계속 폰으로 음란사진 등을 보냈다고 주장했다. 닐 게이먼 측에서는 캐롤라인이 6년 동안 임대료를 내지 않고 지냈다며 혐의를 부인했다. 기사(프랑스어)
영국의 뉴스 사이트 Tortoise Media는 익명의 피해자가 2013년 7월 미국에서 성폭행이 있었다고 주장한 것을 공개했다. Tortoise의 팟캐스트 시리즈인 Master: The Allegations Against Neil Gaiman의 여섯 번째 에피소드에서 2022년 유출된 전화 통화 녹음에서 닐 게이먼으로 추정되는 사람이 자신의 실수를 인정하고 강간 피해자를 위한 위기 센터에 기부하는 동시에 매년 일정 비용을 기부하겠다고 약속했다. 하지만 이후 센터가 아무런 기부를 받지 못했다. 기사(프랑스어)
[1] 1990년에는 투표 과정에서 문제가 발생했기 때문에 수상이 이루어지지 않았다.[2] 그가 쓴 최고의 책 중 하나로 뽑히는 그레이브야드 북은 따로 그래픽 노블이 되었다. 시공사에서 번역. 그 외에도 코랄린, 네버웨어 등 P. 크레이그 러셀이 대부분 다 그래픽 노블로 만들었다. 하지만 애초에 그를 유명하게 만든 THE SANDMAN 시리즈는 그래픽노블이었고, 19년간 아이스너상 15번 수상, 한 해에 100만 부 이상 팔린다.[3] 게이먼은 자신의 책의 오디오북을 직접 읽어주기도 한다. 북유럽 신화같은 경우 교활한 로키, 순박한 토르등의 캐릭터들을 잘 살려서 낭독해준다.[4] 참고로 게이먼은 페미니스트 성향이 강한 음악가인 어맨다 파머와 결혼했으며 난민들을 받아들이는데도 호의적인 인물이다. 한편으론 좋은 작품은 좋은 작품이라고 생각하는 경향도 강해서 러디어드 키플링의 글을 좋아한다는 것을 밝히자 비판받았던 적도 있는데 이를 변호하는 글을 쓰기도 했다.[5] '저널리스트는 멋진 모자를 가져야 한다' 라거나…[6] 자기 팬들이 만든 인터넷 뉴스 그룹에서 몬티 홀 문제 해답 갖고 방어하던 것이 명문으로 찍힐 정도면…[7] 지루한 책을 고르게 되면 그 즉시 나니아 연대기 책을 찾으러 갔다고 한다.[8] 마녀가 나오는 챕터는 4장인데 4장이 닐 게이먼이 그레이브야드 북에서 가장 처음으로 쓴 책이기도 하다.[9] 그레이브야드 북 개정판 뒤에 있는 뉴베리 상 받은 후 한 연설에 있는 것으로 추정한 것이다(...).[10] 홀리가 용감한 여자애들이 나오고 무서운 이야기를 좋아해서 코랄린을 쓰기 시작했는데...[11] 홀리를 위해 코랄린을 시작했지만 이야기를 잠시 접어두고 6년 뒤 지금하지 않으면 가장 어린 딸 매디가 코랄린을 읽기에는 너무 나이가 많을 것 같아서 하루에 50장씩 쓰고 잤다고 한다.[12] 웃기게도 게이먼과 반대로 앨런 무어의 작품들에 한해서는 DC가 상당히 공격적으로 나가는 편이다. 선을 넘지 않는 한 DC의 정책을 존중해주는 게이먼과는 반대로 자신의 작품과 관련된 DC의 정책을 극렬히 반대하는 무어를 괘씸하게 여기는 것일지도.[13] 미국에서 엄청난 영향을 미친 DC 코믹스에서 연재하고 한 해에 100만부 이상 팔리는 역사적인 THE SANDMAN의 첫번째 책.[14] 해외에서는 일러스트는 같지만 커버 색이 검정과 하얀색으로 바탕이 다른 커버가 출시되었다. 흰 커버에는 닐 게이먼의 이름이 테리 프래쳇보다 위에 있다.[15] 이때부터 닐 게이먼의 책과 그래픽 노블이 주목을 받기 시작했다.[16] 동화책으로 데이브 맥킨이 처음으로 게이먼의 책을 일러스트한 것으로 상당히 의미가 있다. 이후 맥킨은 코랄린, 그레이브야드 북 게이먼의 책들 중 가장 좋은 평가를 받는 책을 일러스트했다.[17] 스타더스트라는 이름으로 우리에게 더 잘 알려진 책. 영화가 되기도 했지만 이 책이 나온 연도를 고려해 보았을 때 오랜 시간이 지나서 영화가 만들어진 것이라고 볼 수 있다.[18] 판타지 액션 드라마 아메리칸 갓의 원작. 원래 원제가 드라마처럼 아메리칸 갓이었지만 번역본은 신들의 전쟁으로 제목을 바꾸었다.[19] 오스카상 후보까지 올라간 어른들을 위한 스톱모션 애니메이션 영화 코렐라인: 비밀의 문의 원작. 코랄린은 닐 게이먼이 처음으로 쓴 어린이 소설이다.하지만 내용이나 일러스트를 보면 절대 그렇지 않은 걸 쉽게 알 수 있다[20] 번역본에서 2004라는 말은 지워졌다. 출처1[21] 여기서는 반역본 제목에 2004라는 말이 들어갔다. 출처2[22] 신들의 전쟁의 후속편[23] 2009년 도서출판 지양사에서 국내 출판http://www.yes24.com/Product/Goods/3368800.[24] 뉴욕 타임즈 35주 연속 베스트셀러이자 3대 SF 소설 상 중 휴고상 최우수 장편 소설과 로커스 상을 받기도 한최초로 영국 카네기 상과 미국의 최고의 어린이책 수상 뉴베리상을 동시에 받은 책.[25] 닐 게이먼의 어린 시절을 가장 많이 담은 책으로, 영국 올해의 소설상을 받았다. 평가 글 중에 "어른들은 이해하지 못하고 아이들은 이해할 수 있는"라는 글이 있다.[26] 네버웨어 책 뒤에 후자그이 코트에 대한 이야기를 담은 단편이 2014년에 같이 붙어서 2017년에는 에프라는 출판사에서 번역되었다.