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| <rowcolor=#000> 1997년 | → | 1998년 | → | 1999년 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
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| ▲ 왼쪽부터 : 타쿠로 • 지로 • 테루 • 히사시 | |||||
| <colbgcolor=#fff><colcolor=#000> 결성 | 1988년 홋카이도 하코다테시 | ||||
| 메이저 데뷔 | 1994년 5월 25일 싱글 'RAIN' (데뷔일로부터 [dday(1994-05-25)]일째, [age(1994-05-26)]주년) | ||||
| 활동 시기 | 1988년 ~ 현재 | ||||
| 장르 | 록 음악, 얼터너티브 록, 팝 록, 하드 록 | ||||
| 레이블 | LSG[1] | ||||
| 소속사 | |||||
| 링크 | |||||
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1. 개요
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| ▲ 왼쪽부터 : TAKURO • TERU • HISASHI • JIRO |
홋카이도 하코다테시 출신. TAKURO(기타), TERU(보컬), HISASHI(기타), JIRO(베이스)로 구성되어 있다.
이름의 유래는 여러 설이 있다. 히사시는 BOOWY의 가사가 토대가 되었다고 증언하였고, 그 외에 검은색(록 음악)도 흰색(팝)도 아닌 회색(록과 팝의 중간)을 뜻하는 GRAY에서 R을 L로 바꿨다는 설이 있다.[2]
GLAY의 최전성기를 상징하는 1999년 콘서트 'GLAY EXPO '99 Survival'에서 마쿠하리 멧세 주차장 특별 스테이지에서 20만 명의 관객을 유료로 동원한 기록이 있다. 당시에는 단독 유료 부문에서 기네스북 최다 세계 기록을 갱신했으며, 지금도 세 손가락 안에 든다.
2024년 기준 라벨과 소속사는 모두 LSG이다. LSG는 자주 레이블 'loversoul music & associates'의 이름을 바꾼 것이다.
2. 멤버
2.1. 현재 멤버
2.1.1. 테루(TERU)
| <colbgcolor=#fff><colcolor=#000> TERU 테루 | |
| 본명 | 코바시 테루히코(小橋 照彦) |
| 출생 | 1971년 6월 8일([age(1971-06-08)]세) |
| 일본 홋카이도 하코다테시 | |
| 국적 | [[일본|]][[틀:국기|]][[틀:국기|]] |
| 신체 | 169cm, 55kg |
| 링크 | |
GLAY의 메인 보컬. 밴드 결성 초기에는 드럼을 맡았다가 나중에 보컬로 바꿨다고 한다. 목 안 상하나 싶을 정도로 목을 긁는 듯한 허스키한 목소리로 유명하며, 전성기 때 라이브는 괴물 수준이었다.
2010년대 들어 성대결절과 창법의 변화로 인해 얇아진 음색 + 지나친 공연 횟수로 인한 기복 때문에 보컬로써의 기량이 하락했다는 설왕설래가 자주 오갔었지만, 지속적인 트레이닝과 꾸준한 목 관리를 통해 이를 극복해내며 현재까지도 제2의 전성기라고 해도 무방할 정도의 기량을 보여주고 있다.[3]
담배를 오랫동안 태웠었는데 현재는 목 관리의 일환으로 금연한 모양이다.[4] 컨디션에 따른 라이브의 기복[5]이 조금 있긴 하지만 기본적으로 일본에서도 인정하는 라이브에 강한 보컬리스트.
그룹 PUFFY의 오오누키 아미와 결혼해 딸 하나를 두고 있다. 아미와 결혼 전의 전처에게서는 1남 1녀를 얻었다. 게임이나 컴퓨터 등에 관심이 많은 듯하다. 그의 인스타그램을 보면 종종 비디오 게임, 컴퓨터 등에 대한 피드가 많이 올라온다. 평창 동계올림픽을 계기로 혼자 한국에 여행 와서 홍대, 명동, 코엑스 등 많은 곳을 다니며 피드를 올렸다. 일본에서는 하얀 마스크를 많이 쓰는데 한국에서는 검은 마스크를 많이 쓰는 것 같다며 검은 마스크를 썼다(...).
파이널 판타지 14유저다. 주 종족은 아우라 여캐. 궁그닐 서버에서 플레이 중이여서 궁그닐 서버가 흥섭이 된 이유 중 하나.
굉장한 축구 매니아로 알려져 있다. 직접 그라운드에서 경기를 뛰는 것도 즐기는데 많은 팬들이 '테루의 급 노화는 축구 때문이다!' 라고 생각한다고 한다.
본인의 고향인 하코다테에 자신의 개인 녹음실을 만들었다. 2019 앨범 "NO DEMOCRACY"에서 2곡을 제외하고 모든 곡이 하코다테 스튜디오에서 녹음되었다. 본인 피셜에 의하면 본인의 스튜디오라서 샌들을 신고 파자마 차림으로 노래를 하면 굉장히 좋은 소리가 녹음된다고 말한다. 실제로 스튜 디오가 생긴이후 본인 작곡의 곡이 늘어나고 실제로 COLORS 등의 반응이 좋은 명곡들이 다수 탄생하고 있다. GLAY 리더인 타쿠로가 "테루에게 엄청난 재능이 드디어 나오고 있다"라고 말할 정도.
테루 인터뷰中 : 정말로 명곡이라고 생각할 수 있는 곡을 하코다테 스튜디오에서 전해드리고 싶습니다. 멤버들도 "하코다테 스튜디오에서 한번 만들어보자!"라고 말해줬으며 저도 그곳에서 어떤 기적이 탄생할지 기대됩니다.
대다수의 한국 팬들은 잘 모르는 사실이지만, 테루는 지금은 은퇴한 일본의 전설적 록 보컬리스트 히무로 쿄스케의 팬인 것으로도 유명하다. 스스로 그의 퍼포먼스에 많은 영향을 받았다는 말을 할 정도이며 2006년에는 GLAY와 히무로의 콜라보레이션 곡인 ANSWER를 발매했고[6] 그 해, 아지노모토 스타디움에서 함께 조인트 콘서트를 하기도 했다.[7] 2014년 히무로가 은퇴를 선언했을 때는 "아직도 히무로 씨의 뒷모습을 바라보고 싶다."라는 트윗을 남겼을 정도...[8][9]
2.1.2. 타쿠로(TAKURO)
| <colbgcolor=#fff><colcolor=#000> TAKURO 타쿠로 | |
| 본명 | 쿠보 타쿠로(久保 琢郎) |
| 출생 | 1971년 5월 26일([age(1971-05-26)]세) |
| 일본 홋카이도 하코다테시 | |
| 국적 | [[일본|]][[틀:국기|]][[틀:국기|]] |
| 신체 | 182cm, 65kg |
| 포지션 | 기타, 건반 |
GLAY의 리더로서 팬들로부터는 사장님, 대장님이라는 호칭으로 불린다. 현재 모델 이와호리 세리와 결혼하여 미국 LA에 거주지를 두고 활동 중이다. GLAY의 정신적 지주로 거의 모든 GLAY의 음악을 작사, 작곡했다. 팬들로부터 천재라는 평을 들으며 GLAY의 대표곡 대부분은 타쿠로의 작품이다. 또한 가사가 깊이 있고 아름답기로 유명하며, 사랑 이야기가 거의 메인 테마이다.[10]
그가 어리고 젊었던 과거 시절에 만들었던 음악을 보면 보통 사랑 이야기가 많았지만, 세월이 흘러 나이가 들어가면서인지 특히 코로나 전후로 우리들 인생의 고뇌를 담은 가사, 현대 사회의 문제나 고민을 담은 깊은 메시지의 노래를 많이 만들고 있다.
일단 키가 크다. 나머지 멤버들이 다들 키가 160대 후반~170 초반인데 혼자 180을 넘는 멤버. 큰 기럭지와 호리호리한 체형 덕분인지 '나이가 들어갈수록 점점 더 멋있어진다.' 라는 게 팬들의 공통적인 의견이다.
가끔 화보 사진을 보면 비틀즈 멤버 "존 레논" 과 굉장히 비슷한 분위기를 풍긴다.
최근에는 개인 솔로 연주 앨범도 내고 라이브 공연도 자주 한다. 재즈에 상당히 관심을 가지고 있으며 실제로 재즈 공연이라든지 재즈풍의 곡들도 자주 만든다. 그 영향의 일부로 신규 앨범「NO DEMOCRACY」수록곡이자 영화 "오버 에베레스트" (オーバー・エベレスト) OST이기도 한 "翼の氷"라는 곡이 재즈풍의 음악으로 만들어졌다.
전 소속사와 금전적인 소송 문제로 GLAY 모든 멤버들이 활동을 잠시 중단했다가, 현재는 타쿠로가 회사를 직접 차려서 멤버들과 운영 중이다.
2016년 12월 14일 개인 앨범 'Journey without a map'을 발매했고 주간 10위를 차지하였다.
2021년 GLAY의 누적 판매량이 4천만 장을 넘어서자 언젠가는 꼭 달성하고 싶었던 목표였다고 굉장히 기쁘다고 밝혔다.
데뷔 전후 힘든 시기 일본의 전설적 록밴드인 B'z의 ALONE이나 MOTEL을 들으며 지냈던 기억이 아직도 선명할 정도로 많은 영향을 받았으며 실제로도 마츠모토 타카히로에게 많은 가르침을 받았고 깊이 존경한다고 말할 정도로 친분이 두텁다.
2.1.3. 히사시(HISASHI)
| <colbgcolor=#fff><colcolor=#000> HISASHI 히사시 | |
| 본명 | 토노무라 히사시(外村 尚) |
| 출생 | 1972년 2월 2일([age(1972-02-02)]세) |
| 일본 아오모리현 히로사키시 | |
| 국적 | [[일본|]][[틀:국기|]][[틀:국기|]] |
| 신체 | 168cm, 51kg |
| 포지션 | 기타 |
| 링크 | |
기타 포지션. 타쿠로와 히사시 둘 다 기타이지만 솔로 멜로디 부분은 히사시가 주로 연주한다. 출생지는 아오모리현의 히로사키이지만 어렸을 때 아버지 고향인 하코다테로 이사 와서 거기에서 학교를 나왔다. 타쿠로와는 같은 고등학교를 나왔기 때문에 아는 사이였다고. 전성기 때는 가장 특이한 헤어스타일을 하고 다녀서 튀었던 멤버이며 그 특유의 개성적이고 펑키 한 스타일은 GLAY의 스타일이 전체적으로 정갈해진 현재도 홀로 건재하다.[11] 프로듀싱 능력이 생각보다 좋다. 최근 신보 앨범에 본인곡이 꽤 많이 들어갔다. 전자기기를 굉장히 좋아한다. 실제로 과거 예능 프로에서 본인이 전자기기 상품 코너 앞에만 가면 흥분을 한다고 말한 바 있다.
스타워즈의 굉장한 팬이다. 오버워치가 나왔을 때는 상당히 흥미를 느끼면서 즐기기도 했다.
넷플릭스를 많이 보게 되면서, 사랑의 불시착과 이태원 클라쓰를 많이 봤다고 한다. 상당히 덕후수준으로...
2019년 한국 KBS 아레나에서 개최된 라이브 "GLAY 25th Anniversary Special Live in Seoul"에서는 "참이슬 주세요~"라는 멘트를 무려 한국말로 하고 소주를 병 채로 원샷을 날리는 인상적인 퍼포먼스를 보였다. (한국 팬들이 분위기에 맞춰 원샷! 원샷! 을 외친게 마치 회식자리 풍경 같은 모습이 인상 깊었다는 후기가 많았다.)
당시 히사시가 마신 소주는 유리병이 아닌 플라스틱 참이슬 병이었고 새 병이 아닌 술이 1/3 정도 남아있는 상태였으나 이게 진짜 알코올인지 퍼포먼스를 위한 물인지는 관계자 말고는 아직 아무도 모른다고 한다.
종종 한국에 대한 애정을 표하는데 2021.01.23 HISASHI TV The LIVE #17편에서 한국마스크 '웰킵스'를 샀다고 했다.관련 영상
원신도 한다. 나선비경 12층 36별은 거뜬하게 해내는 수준이고 호두의 운명의 자리는 6개를 모두 개방했다. (#) 원신 일본서버 라디오 방송인 テイワット放送局 제61회에는 게스트로서도 참가하는 등 남다른 애정을 보이고 있다.
RX-7 FC3S가 애차인 관계로 일본을 대표하는 로터리 엔진 튜너 중 1명인 아메미야 이사미[12]와 대담을 나눈 것이 산에이쇼보에서 출간하는 웹 옵션 조커 2에 실리기도 했다.#
2.1.4. 지로(JIRO)
| <colbgcolor=#fff><colcolor=#000> JIRO 지로 | |
| 본명 | 와야마 요시히토(和山 義仁) |
| 출생 | 1972년 10월 17일([age(1972-10-17)]세) |
| 일본 홋카이도 하코다테시 | |
| 국적 | [[일본|]][[틀:국기|]][[틀:국기|]] |
| 신체 | 170cm, 57kg |
| 포지션 | 베이스 기타 |
| 링크 | |
엄청난 동안으로 전성기 때부터 유명했다. 멤버 네 명이 비슷한 연배인데도 홀로 젊어서 튀어 보이는 사람이다. 노란 염색을 고수하고 있고 이게 본인에게 잘 어울리기도 한다.
취미는 카메라 촬영이며, 데뷔 때부터 현재까지 꾸준한 취미활동이다. 본인이 직접 사진 인화까지 할 정도. 그래서 본인이 직접 만든 곡 중에 "shutter speed의 테마"라는 곡이 있으며, 현재까지 콘서트에서 자주 연주되는 곡이기도 하다. 최근에는 등산 취미가 새로 생긴듯하다. 가끔 팬클럽의 사진에 등산복을 입고 산을 타는 사진이 공개 됐었다. 그 때문인지 카라멜 리턴즈에서 굿즈나, 아이템을 소개하는 코너에 등산용품이 꽤 많이 등장한다.
과거부터 럭비 팬이기도 하지만 요즘에는 잉글랜드 축구리그 EPL을 시청하는 걸 즐기는듯하다. 일본의 축구 선수 엔도 와타루의 소속팀인 리버풀의 광팬. 리버풀의 홈 구장인 안필드 구장에 직접 방문한 사진을 업데이트하기도 하였다.
굉장히 본인에게 철저한 편이며, 과거 시절부터 의상이나 헤어스타일 모든 부분을 본인이 직접 결정한다. 스타일에 좋고 싫음이 확실한 성격이기에 의상도 코디에게 맡기기 보다 본인 옷이나 자기가 맘에 드는 의상을 결정하는 편. 최근 어느 인터뷰에서 헤어 염색 같은 경우는 평소 집 근처에 있는 일반 미용실을 4~5년째 이용한다고 밝히기도 했다. 미용실에 여자 손님들이 많기 때문에 놓인 잡지가 여성 잡지밖에 없어 전혀 관심 없는 슈퍼카 잡지 같은 걸 본다고 한다.
2000년 GLAY ARENA TOUR 2000"HEAVY GAUGE의 도중에 탈퇴 위기에 빠지는 해프닝이 있기도 했다.
현재 결혼한 당시 잡지 에디터 레이코가 지로의 탈퇴 소식을 듣고 당시 공연장까지 차로 달려가 말려서 탈퇴를 안 하게 됐다는 일화가 유명하다. 잡지 에디터 레이코와 결혼한 것 외에 사생활은 밝혀진 것이 거의 없는 듯.
매주 토요일마다 팬클럽한정 GLAY MOBILE 'CARAMEL RETURNS'에서 영화 기생충 얘기를 많이 할 정도로 덕후이다.
2.2. 전 멤버
- SHINGO (드럼, 베이스)
1990년에서 1992년까지 있었다. 원래 글레이 멤버들과 하코다테 시절부터 친구였으며, 당시에 DILDO(...)라는 밴드를 이끌고 상경했으나 곧 글레이에 가입했다. 원래 베이스였지만 드럼도 같이 쳤다. 음악성의 차이로 인해 탈퇴했다.
- ISO (드럼)
1992년에 멤버였다. 당시 고등학생.
- AKIRA (드럼)
1992년 5월부터 1994년 1월까지 멤버였다. 참고로 灰とダイヤモンド의 커버 사진에 있는 다른 한 명이 이 사람이다. 레코딩을 끝내고 탈퇴했다고 한다. 여담으로 GLAY 탈퇴 이후 글레이의 곡에 들어가는 드럼 사운드의 채보를 엮은 음악 서적을 발간하기도 했다.
- NOBUMASA (드럼)
1994년부터 1995년 4월까지 있었다. 서포트 멤버로 참가했다가 정식 멤버가 되었고 GLAY가 Freeze My Love로 뮤직 스테이션에 출연했을 때 모습을 보인 적이 있다. 당시 소속사였던 플래티넘 레코드 대표[13]의 이유도 모를 반대로 탈퇴했고 현재까지 반대이유는 불명.
3. 커리어
3.1. 활동
| ||
| 전성기의 GLAY를 상징하는 GLAY EXPO '99 SURVIVAL LIVE IN MAKUHARI |
1988년 홋카이도 하코다테에서 고등학생이던 타쿠로와 테루를 중심으로 결성됐다. 하코다테 시내에서 공연을 하면서 만원 공연도 할 정도로 꽤 인기를 얻게 되고, 주변 다른 지역으로도 활동 범위를 넓혔다. 그러다가 테루, 타쿠로, 히사시가 고등학교를 졸업하고 1990년쯤 도쿄로 상경해 그야말로 개고생을 했다고 한다. 멤버 모두 일을 따로 갖고 생계를 유지하면서 라이브를 이어나가는 상황이었는데, 무척 어려웠다고. 도쿄로 상경하고 나서 고향의 밴드 후배였던 지로도 합류했다.
그러다가 이들 공연을 본 X JAPAN의 히데와 요시키 눈에 들어 엑스타시 레코드와 계약하며 메이저로 올라오게 된다.[14] 1994년에 싱글 <RAIN>으로 데뷔했다. 해당 곡은 GLAY의 인디 곡이었던 <JULIA>를 Yoshiki가 편곡하고 가사를 바꾼 곡이다. 이 곡은 애니메이션 야마토타케루의 테마곡으로 쓰이게 되어 주목을 받았다. 그리고 3번째 싱글인 <彼女の “Modern…”> 까지 인디즈 앨범 <灰とダイヤモンド>의 수록곡을 리컷하여 활동했다.[15]
1995년부터 싱글 <Freeze my Love>를 필두로 오리지널 곡으로 싱글을 내게 됐다. 그리고 그 해 첫 CM 타이업 싱글이었던 <Yes, Summerdays>가 히트를 쳤다. 그리고 <生きてく強さ>도 제법 라이브에서 인기를 끌었다.
그러다가 1996년에 인기가 급상승하였다. 앨범 <BEAT out!>의 선행 싱글 <グロリアス>가 처음으로 오리콘 주간 싱글 차트 TOP 10 안에 들었고 플래티넘(당시 40 만장 이상)을 달성하며 히트를 쳤다. 그 영향으로 인해 앨범 <BEAT out!>은 오리콘 주간 앨범 차트 1위를 차지하고 80만 장의 판매를 기록하게 됐다. 그리고 8월에 TBS 테레비 드라마 '한 여름의 프로포즈'의 주제가인 <BELOVED>가 발매됐다. 첫 드라마 타이업이었던 이 싱글은 큰 히트를 기록하면서 초동도 처음으로 10만 장을 넘기고 처음으로 주간 TOP 3 안에 들어갔다. 해당 싱글은 동명의 앨범 <BELOVED>의 선행 싱글이기도 했는데, 이 히트의 영향으로 3집 앨범 <BELOVED>는 GLAY에게 처음으로 밀리언 셀러의 영광을 안겨줬다.
1997년에는 더욱 인기가 상승하는데, 싱글 <口唇>가 처음으로 주간 1위를 차지하고 밀리언에 가까운 히트를 기록한데 이어, <HOWEVER>가 주간 통산 5주 1위를 달성하며 싱글 첫 밀리언 셀러가 됐다. 그리고 이 싱글들의 히트를 계기로 첫 베스트 앨범인 <REVIEW - BEST OF GLAY>(1997년 출시)는 약 488만 장의 판매고를 올려 당시 역대 일본 단일 음반 판매량 1위를 기록하기도 했다.[16] 연말 홍백가합전에 첫 출전하여 HOWEVER을 불렀다.
1998년에는 그 기세가 절정에 달한 시기였다. 싱글 쪽에서 <誘惑>, <SOUL LOVE>, <BE WITH YOU> 셋이 연달아 밀리언셀러가 되면서 일본의 국민 그룹 반열에까지 들게 된다. 게다가 콘서트도 대성황을 이뤘다. 그리고 같은 해에 발매된 정규앨범 <pure soul>은 2밀리언 히트를 했는데, GLAY의 정규앨범 중에서 제일 많이 팔렸다. 특히 이 앨범의 타이틀곡인 'pure soul'은 싱글 컷이 안됐음에도 불구하고 엄청난 인기를 얻었다.
1999년에는 싱글 <Winter, again>이 밀리언을 달성했고 이 싱글은 GLAY의 싱글 중에서 가장 많이 팔렸다. 그리고 같은 해 발매된 정규앨범 <HEAVY GAUGE>는 전작에 이어 2밀리언을 달성하였다. 그리고 7월 31일에 대기록을 달성했는데, 마쿠하리 멧세 주차장 특설 무대에서 펼친 콘서트 <MAKUHARI MESSE 10TH ANNIVERSARY GLAY EXPO'99 SURVIVAL>에서 20만 명의 관객을 동원했다. 이 기록은 2022년 기준 일본 내에서는 물론, 아시아를 통틀어서도 현재까지 가장 높은 기록이다. 멤버들도 이 기록을 자랑스럽게 생각하고 있다고 한다. 당시 영상을 보면 그냥 다른 공간이라고 생각해도 될 만큼 멀리까지 관객이 위치해 있다.
99년 말 레코드 대상을 수상했으나, 계속된 활동으로 인한 피로가 쌓인 멤버들끼리 이 상 받고 홍백만 나가면 때려친다! 고 결심했다고 한다. 그 뒤 멤버의 집에 가서 얘기를 좀 나눠보니 '때려치면 또 같이 밴드하자?' '그럼 글레이 계속 하면 되잖아?' 얘기가 되어 흐지부지 된다. 이 위치까지 왔으니 글레이를 계속하기 위해 무서운 것은 하나도 없었으니 다시 인디즈로 돌아가도 상관없다는 식의 얘기도 나왔고, 또한 당시에는 여기저기 출연하느라 너무 바빴고 테루는 '더 이상 목소리가 나오지 않아'라며 화장실에 가서 울 정도로 힘들었다고 한다.
2000년에도 밀리언셀러 싱글이 나왔다. 바로 <とまどい／SPECIAL THANKS>인데, 이 두 곡은 상당한 인기를 자랑했고, GLAY 곡 투표에도 상위권에 들었다. 그리고 같은 해 발매한 베스트 앨범 <DRIVE-GLAY complete BEST>도 2밀리언을 달성하였다.
그 뒤 2000년대 초반까지 쭉 높은 인기를 구사하였다. 특히 '아이노리'의 주제가였던 <Way of Difference>는 엄청난 히트를 하여서 21세기 그들의 싱글 중에서 가장 높은 판매량의 싱글이 되었다. 그러나 그 뒤에 싱글 판매량은 크게 줄어들게 되었다. 그렇게 계속 아쉬운 성과를 내다가 2005년에 <SCREAM>이라는 곡으로 EXILE과 콜라보레이션을 하게 된다! 아이돌과 밴드라는 이 독특한 조합은 큰 화제가 되었다. 춤과 밴드의 절묘한 조화가 포인트. 성적은 역시 네임밸류들 답게 엄청났는데, 판매량이랑 다운로드 수 모두 50만을 달성하였다. 또 이 노래는 국내에서도 신화의 김동완이 같은 제목으로 리메이크한 적이 있다. 2007년 발표한 솔로 1집 앨범 수록곡.
그 뒤에는 다시 음반 판매량이 내려갔다. 사실 2002년에 발매한 앨범 <UNITY ROOTS & FAMILY,AWAY> 때부터 대중성이 떨어지고 있다는 평가가 있었는데, 그런 평가로 인해 TAKURO는 한물갔다는 소리까지 나오고 있었다. 그러나 타쿠로는 음악 스타일을 바꾸고 싶어했고, 그렇게 스타일을 바꿔서 현재는 대중성과는 거리가 멀지만 GLAY스러운 음악을 만들고 있었다. 그랬기 때문에 성과는 좀 아쉬워도 GLAY의 색이 묻어나오는 좋은 곡이 꾸준히 나온다는 평이 있었다. 그리고 그 와중에 콘서트는 꾸준하고 화력이 좋기 때문에 그렇게까지 어두운 현실은 아니다. 실제로 타쿠로가 사장이 된 이후 더욱 활발한 콘서트 투어활동을 진행중이다.
2004년에는 USJ에서 EXPO를 개최하며 1일 공연 티켓 10만장을 예매 15분 만에 매진시켜 아사히신문에 ‘감사 광고’를 냈다. 공연 한달전쯤 타쿠로가 비공개적으로 혼인신고를 올린 사실이 밝혀지고 유니버설 스튜디오 재팬에서 열리게 될 `GLAY EXPO 2004` 에서 직접 결혼에 대한 입장 표명을 할 것으로 전해지며 많은 여성팬들을 울리기도 했다.[17] 한국언론에서 오사카 10만 관객을 홀리다는 제목으로 보도되었다.
2005년에는 WHITE ROAD로 5대 돔투어를 달성한다. 그러나 글레이는 2001년부터 이때까지 계속 소송중이었고 그때문에 미디어 노출도 줄어들었다. 아무튼 소송을 끝마치고 완전히 독립하여 2006년 GLAY in BUDOKAN 2006 ROCK'N'ROLL SWINDLE 공연으로 무도관 3회 공연을 열게 된다.
다만 이때부터 글레이는 차트쪽에서 부진하였는데, 특히 2008년 싱글 <VERB> 이후로 7년 8개월 동안 싱글 첫 주 1위를 못 할 정도가 되었다. 그러나 2016년 1월에 <G4・IV>를 내놓고서 오래간만에 주간 1위를 차지하였다. 그래도 년마다 꾸준히 싱글을 낸 덕분인지 21년 연속 주간 싱글차트 TOP10 진입이라는 대기록은 가지고 있다. 이 기록은 V6와 함께 역대 2위이다. 그리고 역시 앨범 차트에선 꾸준히 선전하고 있다.
이들이 자기들만의 음악을 한다는 증거로 2006년부터 발매하고 있는 G4 시리즈가 있는데, 이 싱글은 멤버들이 각각 작사/작곡한 음악들이 수록되어 있다. 시리즈로 내고 있는데, 2016년에 G4 4번째 시리즈를 발매하였다.
15주년이 되는 2009년에는 츠타야의 협찬으로 닛산 스타디움에서 이틀간 공연을 열게 된다.
2012년엔 HIGHCOMMUNICATION 투어 이후 오사카 나가이 육상경기장에서 THE SUITE ROOM 2012 IN OSAKA을 개최하여 이틀간 11만명을 동원하였고, 이듬해 2013년엔 아레나 투어를 개최하였는데, 고향인 하코다테에서는 야외 콘서트를 열어 이틀간 5만명을 동원하였다.
2014년엔 EXPO 콘서트를 2004년 이후 10년 만에 동일본 대지진 피해지역이었던 센다이에서 지역민들을 응원하기 위해 열었다. 공연장소가 접근성이 최악으로 유명한 미야기 스타디움이였으나, 금세 매진되었고 공연은 성황리에 마무리 되었다.
2015년에도 글레이는 계속해서 투어를 돌았으며, 도쿄 돔에서 콘서트를 성황리에 마무리 하였다. 도쿄돔 공연 둘쨋날엔 X JAPAN의 요시키가 깜짝 게스트로 등장하여 팬들에게 큰 감동을 주었다.
2016년 현재, 황혼기라 그런지 예전에 비해서 방송활동도 줄고 인기도 식었긴 했지만 마쿠하리 멧세에서 팬클럽 한정 라이브를 개최하여 이틀동안 5만 6천명을 동원하였다. 역시 라이브 화력은 건재한 모양이다.
2017년에는 계절에 DELICS를 붙여 앨범 하나와 싱글 하나를 발매했다. 그리고 아레나 투어를 했는데 사이타마 슈퍼 아레나에서 관객 3만명을 돌파하는 역시 성공적인 공연을 치렀다.
2019년에 다이아몬드 에이스 ACT 2의 오프닝곡을 담당한다고 한다. 이번에도 TERU 작사 작곡 예정.
2019년 6월 29~30일 KBS아레나(구88체육관)에서 첫 내한 공연이 성사됐다. #
2019년 8월 17~18일에는 베루나 돔에서는 셋리스트를 투표로 진행하는 이벤트 콘서트를 열었다.
2020년 4월, 투어를 위주로 활동하는 GLAY는 코로나에 직격탄을 맞았다. 돔 투어가 취소되어 GLAY의 브레인이자 리더인 타쿠로가 직접 유튜브에 돔 투어 취소 영상을 올렸다. EXPO 2004때만 해도 타쿠로의 결혼 소식이 큰 화제였는데, 어느새 타쿠로도 중년이 되었다. 하지만 음악에 대한 열정만큼은 그때나 지금이나 똑같은 듯 하다. 멤버들도 처음 고딩 시절 결성했던 그대로다.
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2024년은 메이저 데뷔 30주년을 기념하여 GLAY 30th Anniversary GLAY EXPO 2024-2025를 선언. 첫 공연은 베루나 돔에서 6월8일,6월9일로 결정. 데뷔때부터 현재까지의 투어 중 팬투표를 통해 1위를 차지한 투어의 세트리스트를 그대로 재현하겠다고 발표했는데..팬투표 결과는 역시나 글레이의 최전성기를 상징하는 1999년 글레이 엑스포99 서바이벌 라이브로 결정되었다.# 이에 맞춰 굿즈의 선행발매, 30주년 기념 세이부 철도의 기념 승차권 발매 등 다양한 콜라보를 진행중이며, 2024년 5월 29일에 발매한 whodunit은 ENHYPEN의 제이와 협업하기도 했다.
2024-2025 엑스포는 과거 엑스포 시절의 사진이나 기록을 정리하는 수준에서 그쳤다는 점에서 약간 아쉬움을 남겼지만, 라이브는 올드팬들의 향수를 자극하는 다양한 팬서비스로 가득했다. 2024년 6월 8일의 라이브는 테루 본인의 생일이기도 해서 생일축하 서프라이즈 이벤트를 하기도 했는데 생일축하 송은 테루 본인이 불렀다.(…) 6월 9일의 라이브에는 ENHYPEN의 제이가 깜짝 출연해서 誘惑를 같이 불렀으며, 양일 라이브 도중에 일부분 촬영을 허가(!)해주기도 했다. 세트리스트는 완전히 그 시절의 세트리스트를 따라갔지만, summer FM이 중간에 들어가기도 하고 앵콜 마지막 곡인 burst 중간에 메이저 데뷔곡인 RAIN을 현대 스타일로 편곡해서 연주하는 등, 바리에이션을 가하기도 했다. 당시 hide에 대한 추모 커버곡으로 연주했던 misery는 물론 히데의 생전 영상이나 마쿠하리 라이브의 영상도 빼놓지 않고 활용했다.
2024년 11월에는 25년만에 NHK 홍백가합전 출장이 정해졌다.
3.2. NHK 홍백가합전 출전 경력
| 연도 | 출연 횟수 | 곡명 | 출연 순서 | ||||
| 1997 | 初 | HOWEVER | 12/25 | ||||
| 1998 | 2 | 誘惑 | 14/25 | ||||
| 1999 | 3 | サバイバル | 04/27 | ||||
| 2024 | 4 | 미정 | 미정 | [18]4. 디스코그래피5. 기타5.1. 이야깃거리
5.2. DRIVE-GLAY complete BEST 인기투표2000년에 발매된 GLAY의 베스트앨범 는 싱글 <とまどい/SPECIAL THANKS>에 수록된 엽서로 인기투표를 하였다.'팬의 목소리를 최대로 살린 GLAY 궁극의 베스트 앨범을 만들고 싶다'라는 멤버들의 의도 하에 투표를 실시한 것이다. 인기투표 결과 1. HOWEVER 2. とまどい 3. 生きてく強さ 4. ずっと2人で… 5. pure soul 6. Winter,again 7. 春を愛する人 8. BELOVED 9. SPECIAL THANKS 10. 生きがい 11. サバイバル 12. SHUTTER SPEEDSのテーマ 13. 誘惑 14. BE WITH YOU 15. SOUL LOVE 16. I'm in Love 17. HAPPINESS 18. May Fair（4thアルバム『pure soul』収録） 19. ここではない、どこかへ（17thシングル） 20. RAIN（1stシングル） 그러나 18~20위의 트랙은 수록되지 않았다. 5.3. 한국에서의 인기90년대 말 일본에서의 위상은 국민 밴드 수준으로 최고 수준이었으나 당시 한국 내 인지도는 특이한 모습을 한 'X JAPAN'이나 막강한 프론트맨이 존재하는 'L'Arc~en~Ciel'에 비해 인지도가 없다. 그 당시 글레이는 루나시와 함께 엑시터시 소속으로 인해 비주얼 록 밴드라는 인식이 있다. 엉뚱하게도 한국에서는 후술할 글레이의 각종 요소들을 이것저것 표절하면서 알려지기도 한다.2000년대 초반 일본문화가 개방되면서 GLAY의 앨범도 정식발매되었으며 글레이 엑스포 2001에 자우림을 초청하면서 또 알려지기도 하였다. 또한 당시 한국에 정발된 GLAY의 앨범에 EXPO 2004 응모권이 들어있었다. "일본에 가서 놀이기구도 타고 GLAY 공연도 보자"면서 현지에서는 이미 매진되어 표를 못구한다고 일본 최강 락밴드인 GLAY의 EXPO 2004를 볼 수 있는 마지막 기회라며 응모를 유도했었다. 당시 당첨된 한국인 팬들 중에는 처음으로 유니버설 스튜디오 재팬을 방문한 사람도 있었을 것이다. 도쿄 디즈니랜드에 버금가는 대형 글로벌 테마파크를 전야제 포함 이틀간 통째로 빌릴 수 있는 위치가 당시 GLAY였다. 비수기도 아닌 방학시즌 여름 성수기에, 그것도 평일도 아닌 불금과 토요일 이틀간 빌려서 공연할 수 있는 사례는 앞으로도 보기 힘들 것이다. 2004년 '000 Road' 이후로는 한국 라이센스 음반도 더 이상 발매되지 않았는데, 내한공연 확정을 계기로 1월 16일에 전집이 발매가 되었다. 비공식적으로 한국을 방문한 적이 있다. L'Arc~en~Ciel 내한공연 때 관람차 방한했었다. 타쿠로는 자신의 블로그에 갈비를 맛있게 먹었다고 글을 올렸었다. 테루는 2018년 2월 평창 동계올림픽을 보러 내한한 적이 있다. 글레이도 애니송을 부른게 거의 없다보니 애니메이션을 통해 아는 사람들은 많지 않다. 그도 그럴게 데뷔곡인 RAIN과 한여름의 문이 야마토타케루에 타이업 되었는데 당시 사람들은 이런 애니메이션이 있는줄도 모르는 사람들이 더 많았고 글레이도 흑역사로 취급하고 있는 모양. 그 다음으로는 쾌감 프레이즈의 주제가 'サバイバル' 인데 서바이벌 자체가 애니송 타이업 보다는 8mm싱글과 곡의 뮤직비디오가 담긴 VHS가 세트로 구성된 비디오 싱글로서 훨씬 더 유명하다. 이것들을 제외하면 애니송 참여가 거의 없었고 DNA, 바람의 검심, GTO, 강철의 연금술사 같은 히트작들에 타이업한 L'Arc~en~Ciel과 종종 이런 부분에서 비교된다. 오랜 시간이 지나 다이아몬드 에이스 시리즈의 오프닝을 3연속으로 담당하고 쿠로무쿠로의 1, 2쿨 오프닝을 담당하면서 팬들로부터는 진짜로 글레이가 애니메이션에 곡을 제공했냐며 농담처럼 놀라기도 한다. 이후 2024년에는 그렌다이저 U에서 "회심의 일격"이라는 곡을 제공하기도 했다. 자우림의 김윤아가 2001년 발표된 '몽유병'이라는 곡에 코러스로 참여했다. 기자간담회도 같이 참석하기도 했다.[22] 글레이의 한국 팬 층 자체는 그렇게 적은 편은 아니었지만 2010년대 부터는 한국에서 일본음악의 인기 자체가 급속도로 떨어지며 라르크 조차도 더이상 공연을 하지 않다보니 내한은 어려울 것으로 예상되었으나, 2018년 12월 7일 공식 트위터를 통해 마침내 첫 내한공연을 2019년 6월 KBS 아레나에서 열게 됨을 공지했다. 일본인 비중이 거의 7~80%라는 얘기가 있을 정도로 많았지만[23] 어찌됐든 양일 매진을 기록했으며, 공연 호응도 매우 좋았다는 후기가 가득하다. 멤버들도 꽤나 흡족한 것으로 보인다. 오랜 경험으로 인해 라이브가 강력한 그룹답게 기대없이 갔다가 예상 외로 너무 잘해서 놀랐다는 후기가 많았으며 신경 쓴 선곡과[24] 팬 서비스[25], 인터뷰글들을 통해 한국에 늦게 오게 된 데에 대한 미안함을 갚고 싶다는 말이 진심임을 느낄 수 있었다고.[26] 간간이 이후에도 방송에서 한국 공연의 신선함을 얘기하다 11/10 라디오에서 TERU의 한국 떼창에 대한 느낌을 얘기하였다. T:이번에 한국에서 처음으로 라이브를 했는데요, 25년 만에 처음으로 하는 공연으로 한국 분들도 글레이의 음악도 좋아하고, 일본의 음악도 좋아한다는, 순수하게 일본의 락 씬을 좋아하는 그런 분들이 와주시거나 해서.. 그런 기대감이 있었던 거죠. HOWEVER에서 떼창이라거나. MC: 에에~~ 굉장해. T: 그건 진짜 감동했어요. 일본에서는 절대로 일어날 수 없는 일이잖아요. HOWEVER에서 노래를 부르는 사람이 있다면 ‘누구야, 누가 지금 (여기서 따라부르는 거야)’ 하잖아요. ㅋㅋ[27] MC: ㅋㅋ 확실히 그러네요. T: ㅋㅋ (일본은) 그런 분위기인데요, 해외는 역시나 ‘같이 노래 부르자’라는 느낌이.. [출처] 여러분.. 테루상이 또 라디오에서 한국 얘기해주셨어요 ㅠㅠ(Date FM. 11/10 OA) (GLAY in KOREA) 해외 롱투어 플랜 중 한국은 멤버들이 가고 싶은 순위 중에 높은 곳에 랭크 되어있고 한국 팬들의 요청 또한 알고 있지만 이후 한일관계 급랭과 코로나19 바이러스로 인해 모든 투어가 중단된 상황이다. 펜타곤과 노래 I'm Loving You를 함께 작업하는 등(테루는 한국어로도 노래를 불렀다) 한국음악에도 관심이 많다. 또한 근래 발매된 GLAY의 곡 중 가장 좋은 평가를 받는 곡 중 하나인 Into the Wild는 그 PV를 한국에서 촬영했다.[28] 3월 11일에 발매된 <REVIEW 2> 앨범에는 특전이 있는데, 바로 한국투어 둘째날인 6월 30일의 투어 라이브 영상이다(!!!) 멤버들이 유튜브를 통해 방송을 할 때가 있는데, 멤버 중 히사시는 방송에서 처음처럼을 방에 놓고 마시기도 했다.[29][30] 상술한 바와 같이 2024년 5월에는 한국 아이돌과의 콜라보 싱글을 내기도 했다. 그 외에도 멤버들이 영화 기생충이나 드라마 사랑의 불시착 등을 보는 등 한국 문화에 대해 친근함을 지니고 있다. 5.3.1. 다른 의미로의 인기한국 아이돌 팝과 20세기 한국 팝 역사에 지대한 공헌을 하기로 유명했는데 뭔 소린고 하니 표절 대상이었다 그말이다(...) 팬들이 찾아내면 묻히고 찾아내면 가라앉고를 반복, J-Rock이 거의 없어진 지금은 잘 언급도 안 되지만 한 짓이 없어지나 어디.1998년 주영훈의 프로듀서 하에 데뷔한 4인조 댄스그룹 GLAM의 1집 앨범은 GLAY의 97년도 앨범 'REVIEW'의 디자인을 그대로 베껴썼다. 이름부터가 GLAY에서 단어 하나 바꾸고 멤버수도 똑같고 그룹 컨셉 전체를 도용해 썼다. | | ||
| ▲ CD | |||||||
| ▲ 앨범 커버 | |||||||
| ▲ 앨범 속지 | |||||||
| ▲ 가사지 | |||||||
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2001년 신화의 팬클럽 영상집이 글레이의 헤비 게이지 투어 팜플렛을 베낀 걸로 당대에는 큰 화제가 되었었는데 해당 글은 2005년 헤비 게이지 팜플렛과 신화 영상집을 비교하는 글로 사진은 다 짤렸지만 글들이 남아있다. 원 글이 써진 J-Rock 카페에는 당시 150개의 댓글이 달릴 정도로 난리가 났었다. (지금도 원본글은 존재) 2018년 기준으로 20년이 다 되어가는 일이라 기사들도 남아있는 게 없는 지경. 참고로 SM은 글레이의 투어 팜플렛을 가지고 있었다.
지금은 비공개가 된 글 인데 "제일 왼쪽에 있는 커다란 팜플렛은, HEAVY GAUGE때의 것인데, 우리나라 신화라는 그룹이 화보집을 표절했다는 의혹을 받기도 했었다. 내가 구하게 된 것은, GLAY가 한국을 방문했을 당시, 기자들에게 홍보자료용으로 나눠준 팜플렛이었다. 당시 SM 엔터테인먼트가 담당했는데 어쩌다보니 관계자에게서 받았다."라고 적혀 있었다.
글레이는 2001년 SM을 통해 한국에 앨범을 내고 2001 글레이 엑스포에 자우림을 초청하기 위해 타쿠로, 테루 2명이 딱 하루 방한한 일이 있다. 당시 SM이 헤비 게이지 투어 팜플렛을 보고 슥삭하신 듯... 참고로 SM과 언리미티드 그룹이 계약을 할 때도 트러블이 있었다.
여간 저 인연 덕인지 김동완은 2005년 글레이 X 에그자일 싱글 SCREAM을 커버하며 솔로생활을 시작한다. 그런데...
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이 외에도 뜨지 못한 가수들의 글레이 표절은 무수한데 90년대 후반에 글레이 앨범을 들고 와서 이거 베껴달라고 하는 소속사가 상당했다. 모두 GLAY가 국내에 인지도가 없다는 걸 알고서 의도적으로 베끼려고 한 것으로 HEAVY GAUGE 앨범 초회한정판 자켓의 야광처리를 그대로 베끼려고 했다가 단가가 너무 높아서 포기하고, HAPPINESS 싱글 한정판에 있던 홀로그램 자켓도 베끼려다가 우리나라에 그렇게 할 수 있는 기술력이 없어서 포기했었다고.
[1] 포니캐년 산하의 GLAY 단독 레이블[2] 어차피 GRAY나 GLAY나 일본어 특성상 발음이 '그레이'로 같다. 좀 연배가 있는 한국의 일본 음악 리스너들은 '글레이'가 아닌 '그레이'로 발음하는 경우가 꽤 있다.[3] 50줄이 넘는 나이에 고음 파트가 많은 GLAY의 셋리스트를 원키로 무난히 소화하고, 한술 더 떠 몇 시간 동안 멈추지 않고 샤우팅을 한다.[4] 사실 젊을 때야 그렇다 쳐도 나이가 중년에 접어들었는데도 흡연을 지속했다면 성량과 체력을 보장할 수가 없으며 그렇게 되면 라이브 활동을 많이 하는 데다 곡에 고음 파트가 많기로 유명한 GLAY의 활동에 대단히 치명적이었을 것이기에 금연을 한 것은 지극히 당연한 판단이다.[5] 근데 이 기복은 테루의 역량이 부족하다기보다는 GLAY의 곡 자체가 고음을 내질러야 하는 부분이 유독 많기 때문이기도 하다.[6] 글레이가 한참 언리미티드 그룹과 소송전으로 힘들었던 시기라 히무로 쿄스케가 소속된 레이블 도시바EMI에서 냈다.[7] 세트리스트는 글레이와 히무로가 각각 자신들의 곡을 10곡가량 부르고 앵콜 무대에서 그들의 콜라보 곡인 ANSWER 와 히무로의 대표곡 SUMMER GAME을 함께 부르는 것으로 마무리 짓는 구성이었다. 다만, 여러 가지 복잡한 문제가 얽힌 것인지 아쉽게도 공연 전체의 영상화는 발매되지 않았다.[8] 이런 히무로와 GLAY의 인연은 여기서 그치지 않고, 이후로도 타쿠로가 히무로에게 여러 번 가사를 제공하거나 히사시가 KEEP THE FAITH라는 곡의 편곡을 해 주는 등 일본 록 음악계의 선후배로서 교류를 이어갔다. 히무로의 12번째 이자 마지막 정규앨범인 "B"ORDERLESS는 초회 한정판 기준으로 13개인 수록곡 중 4개의 곡이 타쿠로의 작사였을 정도이다.[9] 또한 공식적인 드러머가 없는 GLAY에게 거의 전속 드러머라고 볼 수 있으며 사실상 제5의 멤버 취급을 받는 나가이 토시미츠(永井利光)는 히무로가 88년도에 밴드 BOOWY의 해체 이후 솔로로 데뷔했을 때 그의 솔로 활동 초기 시절 수년간을 그의 고정 드럼 세션으로 참여했으며 2000년도 이후에도 간간이 히무로의 서포트 멤버로서 참여한 경력이 있다.[10] 다만, 살아가며 느끼는 고뇌나 사랑하며 갖게 되는 복합적인 감정들을 섬세하게 풀어냄으로써 일반적인 사랑 타령과는 다르다 볼 수 있다.[11] 그 특유의 개성적인 스타일은 그의 팬들도 마찬가지라 GLAY 팬들 사이에선 '헤어스타일만으로 누가 히사시의 팬인지 알 수 있다'는 우스갯소리가 있을 정도...[12] 치바현에 본사가 있는 RE아메미야의 대표이사. 통칭 아마상이라 불린다. 보통 일본에서 가장 유명한 로터리 튜닝샵 2곳을 꼽자면 간토의 RE아메미야, 간사이의 후지타 엔지니어링이 대표적이다.[13] 유독 우리나라에서 팬이 많아서인지 그런 적 없다고 하는 경우가 많은데, 당시 플래티넘 레코드의 대표는 엄연히 요시키였다. 엑스타시 레코드가 발굴한 아티스트들의 계속되는 이적으로 인해 메이저 레이블이던 폴리돌 레코드와 합작으로 만든 것이 플래티넘 레코드로 사실상 엑스타시의 배다른 형제격.[14] 이러한 경력과 활동 초의 화려한 의상, 그리고 L'Arc~en~Ciel과 경쟁했던 덕에 적지 않은 수의 리스너들은 GLAY를 비주얼계 뮤지션으로 인식하기도 하였다. 비교적(?) 정갈한 의상과 달라진 음악성으로 인해 현재는 비주얼계라는 인식보다 '일세를 풍미한 레전드 락 밴드'라는 인식이 큰 편이지만, GLAY가 비주얼계인가 아닌가 하는 설왕설래는 아직도 있는 편이다.[15] 참고로 메이저 1집 앨범 <SPEED POP>에도 RAIN부터 彼女の“Modern…”까지 수록되어 있다.[16] 현재는 우타다 히카루의 First Love와 B'z의 베스트앨범에 밀려 역대 3위로 밀렸다.[17] 한국에서는 결혼식을 먼저 올리고, 일본에서는 혼인신고를 먼저 하는데, 혼인신고를 통해 법적으로 부부가 된다는 사실에 더 비중을 둔다고 한다. 한국에서는 결혼식을 통해 주변 사람들에게 정식 부부로 인정받고 또 축복받는 것을 중요시하여 심지어 하객 알바까지 돈주고 고용하기도 하는데, 일본에서는 연예인들조차 결혼식을 생략하는 경우가 많다. 개인주의적 사고방식이 정착되며 남에게 보여주기식의 허례허식에 빠져있는 결혼문화를 지양하는 사람들이 늘어나게 된 것이 원인이라고 한다. 결혼식을 하더라도 소수의 가까운 지인만 초대하여 소박하게 열기도 한다. 자신도 친하지 않은 사람의 결혼식에 가는 것을 귀찮아하듯 타인에게 민폐라고 생각하기 때문이다. 한국에서도 점차 개인주의 풍토가 확산되며, '하객알바'를 동원하면서까지 남의 눈을 의식하는 문화에 대해 비판의식이 커지며 그렇게 본모습을 남에게 보여주기가 부끄러운 결혼식이라면 아예 안하고 말겠다는 사람들이 늘어나고 있긴 하다. 하긴, 자신의 결혼식을 진심으로 축하하러 온 사람이 아니라, 단지 "돈을 벌기 위해" 결혼하는 사람이 누군지도 모른 채 참석하여 박수치는 하객이 무슨 의미가 있겠는가.[18] 25년만의 출전이자, 결성후 21세기 들어와서 최초로 출전하는 홍백가합전이다. 라이브에만 치중하던 과거에 비해 어지간한 지상파 음악 방송에 다 출연한 것은 물론 아침 방송이나 버라이어티에까지 출연하는 등, 2024년 한해의 활발한 활동에, 데뷔 40주년 기념이라는 부분을 감안해서 선발된 것 으로 보인다.[19] 원래 정산 등등을 다 마쳐서 줘야 되기 때문에 시일이 걸린다.[20] HAKODATE スナックペア 라는 곳이다. 각종 리뷰사진들로 봐서는 진짜이긴 한듯.[21] 의외로 함께 90년대를 삼분했던 밴드 중 하나인 B'z는 일본 유선 대상을 차지해본 적이 없고, 마찬가지로 Mr.Children또한 유선 대상과 골드 디스크 대상을 수상해보지 못했다. 전성기가 특히 어마무시했던 GLAY였기에 가능했었을지도 모르는 기록.[22] 그 인연인지 2019년 내한공연 때 공연장 입구에 자우림의 명의로 보내진 화환이 있었다.[23] 사실 한국에서 일본 가수가 내한 공연을 가질 때는 객석을 대부분 일본인 원정 팬이 깔아주는 경우가 대부분이다. 아니면 한국 팬만으로는 도저히 공연장을 채울 수 없다.[24] 세트리스트의 대부분이 한국에서 글레이가 많이 알려졌던 시기인 20세기말부터 2002년 전후에 발표한 곡으로 구성했고, 2010년대 이후의 곡은 최근의 글레이를 소개하는 식으로 1~2곡 넣은 수준이다.[25] 수시로 손가락하트를 날리고 서툴지만 한국어로 '사랑해요', '고마워요', '함께 노래해' 등의 멘트를 치고, 수 차례 노래 가사에 '한국'을 끼워넣을 정도였다. 히사시는 참이슬 퍼포먼스를 선보이기도 했다.[26] 일찍이 내한공연을 했던 라르크 앙 시엘에 비해 이런저런 어른들의 사정으로 내한공연이 상당히 늦어진 감도 있다.[27] 일본팬들이 떼창을 못하거나 하지 않는다는 의미라기보다는, 일본에서는 라이브란 기본적으로 아티스트의 라이브를 들으러 가는 행위라는 의미가 크기 때문이다. 실제로 글레이의 경우 테루가 마이크를 넘기는 부분만 떼창을 하는데 영상을 보면 떼창을 못하는 건 아니라는 걸 알 수 있다. 게다가 HOWEVER의 라이브는 테루만 부르는 것, 이라는 관습이 생겨서 일부러 떼창을 하지 않는다. 아티스트를 사랑하는 만큼 떼창을 해주는 문화가 자리잡은 한국과는 분위기가 전혀 다른 셈이다.[28] PV의 감독은 홍원기 감독이었는데 EXO, 볼빨간사춘기, 마마무, 여자친구, Apink, 카라 등 유명 가수들의 뮤직비디오를 다수 제작한 화려한 커리어의 소유자이며 국내 음악계에서 전설의 위치에 있는 서태지와 현 시점에서 월드스타로 유명한 방탄소년단의 뮤직비디오 또한 제작한 바 있다.[29] 반대로 내한공연 당시에는 공연 중간 '쨔미스루 주세요!'라고 말하고서 스탭에게 건네받은 참이슬을 마시는 퍼포먼스를 보여주었다.[30] 이때 소품으로 건네받은 참이슬은 일반적인 유리병이 아닌 페트병 버전이었으며 가득 채워진 새삥이 아니라 소량만 들어있었다. 이때 히사시가 마셨던 게 진짜 소주인지 물인지는 알 수 없으나, 원샷을 한다 해서 공연에 지장이 갈 만큼 취기가 오를만한 양은 절대 아니었다는 점과 원샷을 때린 직후 희석식 소주 특유의 독함에 확 올라오는 히사시의 리얼한 반응 등을 보면 진짜 소주였을 가능성이 높아 보인다.[31] 한국은 2000년대 초반을 기점으로 창작과 국제공동작업이 활성화 됐고 그 이전에는 영미권음악과 몇몇 중화권음악을 제외한 문화의 음악을 표절한 경우가 많았다. 그 중에서 일본어로 돼있는 일본음악과 영미권이 아닌 다른 나라에서 부르는 영어로 된 음악, 영미권을 제외한 다른나라의 민요등이 주요 표절 대상이었다.