{{{#!wiki style="margin: -5px -10px; padding: 7px 0; border-radius:5px;" {{{-2 {{{#!folding [ 데뷔 이전 멤버 ]{{{#!wiki style="display: inline-block; min-width: 18%;" {{{#ffffff {{{#!folding [ Studio Albums ] {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | <tablewidth=100%><tablebgcolor=#ffffff,#191919> | ||||
1967 | 1968 | 1969 | 1969 | 1970 | |
1971 | 1972 | 1973 | 1975 | 1977 | |
1979 | 1983 | 1987 | 1994 | 2014 |
{{{#!folding [ Live Albums ]
{{{#!folding [ Compilations ]
{{{#!folding [ EPs ]
{{{#!folding [ Non-album Singles ]
{{{#!folding [ 관련 문서 ]
}}} ||A Momentary Lapse of Reason | |
| |
<colcolor=#b6daea><colbgcolor=#040710> 발매일 | 1987년 9월 7일 |
녹음일 | 1986년 10월 ~ 1987년 5월 |
장르 | 프로그레시브 록, 아트 록 |
재생 시간 | 51:14 |
곡 수 | 11곡 |
프로듀서 | 데이비드 길모어, 밥 에즈린 |
레이블 | EMI |
참여자 |
1. 개요2. 상세3. 평가4. 트랙 리스트
4.1. Side A
5. 참여진6. 여담4.1.1. Signs of Life4.1.2. Learning to Fly4.1.3. The Dogs of War4.1.4. One Slip4.1.5. On the Turning Away
4.2. Side B1. 개요
| |
CD 초판 뒷면.[1] | 2011년 리마스터 커버. 위 아래 파란 줄이 사라졌다. |
발매 이후 영국 차트, 미국 빌보드 차트 3위를 기록하는 등 상업적으로 성공했지만, 평론가들에게 부정적인 평가를 받았다.
2. 상세
<colbgcolor=#000> |
초판 CD 속지[2] |
그러나 워터스는 나머지 멤버들에게 핑크 플로이드 이름에 대한 법적 공방을 제기했고 길모어에 따르면 녹음중에 막 거의 5분에 한번씩 변호인단의 전화가 온적도 있었다고 한다. 심지어 워터스가 핑크 플로이드의 은행 자산까지 동결시키면서 재정적으로 위기에 빠지기도 했으며, 이후 닉 메이슨이 자신이 가장 아끼던 페라리 250 GTO를 담보로 돈을 빌리면서 간신히 목표치 절반쯤을 도달할수 있었다고 한다.
앨범 제작 중간에 워터스에 의해 밴드에서 해고당했던 리처드 라이트가 합류했지만 계약적 이유 등으로 정규 멤버로 들어오지 못했고, 주급을 지급 받는 세션 뮤지션으로 고용됐다.[3] 이외에도 전에 워터스와 The Wall을 같이 제작했으나 이후 틀어졌던 프로듀서 밥 에즈린이 길모어와 공동 제작했고[4], 베이스 파트는 킹 크림슨의 베이시스트로 유명한 토니 레빈이 맡았다. 핑크 플로이드 음반중 처음으로 디지털 방식이 도입되었다. 미디 시퀀서나 드럼 머신을 동원하기도 했으며 음원작업엔 샘플러와 매킨토시를 사용했다.[5]
커버는 1977년 Animals 이후 간만에 힙노시스의 스톰 소거슨이 맡았다. 커버에 등장하는 침대는 Yet Another Movie 가사에 등장하는 The vision of an empty bed에서 영감을 얻어 노스 데번의 손톤 해안가에서 약 700개의 침대를 설치해 촬영했다.
다른 핑크 플로이드의 앨범들과는 달리 앨범의 중심적인 테마가 없는 게 특징이다.
”전반적으로 곡들이 형편 없어요. 가사는 눈뜨고 볼수 있는 수준이 아니고요. 길모어가 쓴 가사는 저열한 삼류에요.”
-로저 워터스
-로저 워터스
음위에서 언급한 대로 상업적으로 성공했지만,[7] 평론가들에게 부정적인 평가를 받았다. 특히 몇몇 평론가들은 The Final Cut에서 워터스가 그랬듯이 이 음반은 길모어의 솔로 음반이라고 평가 절하했고, 당시 멤버들과 법적 공방을 진행했던 워터스는 인터뷰에 위에와 같이 말하며 이 음반을 깠다. 또한 오랜만에 밴드에 돌아온 라이트마저 이 워터스의 비평에 동조했다. 덕분에 팬들 사이에도 호불호가 뚜렷하게 갈리는 음반이며, 핑크 플로이드의 음반 중에선 뚜렷하게 저평가 받는 음반이다.
3. 평가
|
★★ |
|
★★ |
|
2.75 / 5.00 |
|
|
|
음반 평점 |
4.8 / 5.0 |
4. 트랙 리스트
{{{#!wiki style="margin: -5px -10px; display: inline-table" | <tablebordercolor=#040710><tablebgcolor=#040710> | }}} | ||
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px; min-height: 26px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | # | 곡명 | 재생 시간 | |
Side A | ||||
<colbgcolor=#040710><colcolor=#b6daea> 1 | <rowcolor=#000>Signs of Life | 4:24 | ||
2 | <rowcolor=#000>Learning to Fly | 4:53 | ||
3 | <rowcolor=#000>The Dogs of War | 6:04 | ||
4 | <rowcolor=#000>One Slip | 5:09 | ||
5 | <rowcolor=#000>On the Turning Away | 5:42 | ||
Side B | ||||
1 | <rowcolor=#000>Yet Another Movie | 6:13 | ||
2 | <rowcolor=#000>Round and Around | 1:14 | ||
3 | <rowcolor=#000>A New Machine (Part 1) | 1:46 | ||
4 | <rowcolor=#000>Terminal Frost | 6:16 | ||
5 | <rowcolor=#000>A New Machine (Part 2) | 0:40 | ||
6 | <rowcolor=#000>Sorrow | 8:47 |
4.1. Side A
4.1.1. Signs of Life
{{{#b6daea Signs of Life}}} 04m 24s When the child-like view of the world went, nothing replaced it 어린아이 같은 세계관이 사라진다면 무엇도 그것을 대체할 수 없어 |
|
Composed by 데이비드 길모어, 밥 에즈린
4.1.2. Learning to Fly
{{{#b6daea Learning to Fly}}} 04m 24s A flight of fancy on a wind swept field 바람이 몰아치는 들판 위에서의 환상적인 비행 Standing alone my senses reeled 홀로 서있는 나의 마음을 뒤흔들고있어 |
|
Written/Composed by 데이비드 길모어, 밥 에즈린, 앤서니 무어, 존 카린
4.1.3. The Dogs of War
{{{#b6daea The Dogs of War}}} 06m 04s For hard cash, we will lie and deceive 우리는 현금을 위해서라면 거짓말하고 등 처먹을 거야 |
|
Written/Composed by 데이비드 길모어, 앤서니 무어
4.1.4. One Slip
{{{#b6daea One Slip}}} 05m 09s A momentary lapse of reason 순간적인 이성의 상실 That binds a life for a life 그건 삶을 위해 삶을 묶게 만들어 |
|
Written/Composed by 데이비드 길모어, 필 만자네라
4.1.5. On the Turning Away
{{{#b6daea On the Turning Away}}} 05m 42s On the turning away 돌아서는 중이야 From the pale and downtrodden 창백하고 억압받는 사람들에게서 |
|
Written/Composed by 데이비드 길모어, 앤서니 무어
4.2. Side B
4.2.1. Yet Another Movie
{{{#b6daea Yet Another Movie}}} 06m 13s He's just the same as all the rest 그는 다른 사람들과 별반 다를게 없었어 He's not the worst, he's not the best 그는 최악도, 최고도 아니었지 |
|
Written/Composed by 데이비드 길모어, 패트릭 레너드
4.2.2. Round and Around
{{{#b6daea Round and Around}}} 01m 14s |
|
Composed by 데이비드 길모어
4.2.3. A New Machine (Part 1)
{{{#b6daea A New Machine (Part 1)}}} 01m 46s Do you ever get tired of being in there? 너도 혹시 가끔 거기 있는게 지겨워 질때가 있니? Don't worry, nobody lives forever, 걱정 말아, 영원히 사는 사람은 없으니까, |
|
Written/Composed by 데이비드 길모어
4.2.4. Terminal Frost
{{{#b6daea Terminal Frost}}} 06m 16s |
|
Composed by 데이비드 길모어
4.2.5. A New Machine (Part 2)
{{{#b6daea A New Machine (Part 2)}}} 00m 40s It's only a lifetime 기껏해야 한평생일 뿐이니까 It's only a lifetime 한평생일 뿐이니까 |
|
Written/Composed by 데이비드 길모어
4.2.6. Sorrow
{{{#b6daea Sorrow}}} 08m 47s The sweet smell of a great sorrow lies over the land 크나큰 슬픔의 달콤한 향기가 대지에 퍼져있어 Plumes of smoke rise and merge into the leaden sky 매연이 피어오르고 흐릿한 색의 하늘과 어우러져 |
|
Written/Composed by 데이비드 길모어
5. 참여진
괄호 안의 번호는 트랙 번호이다.- 데이비드 길모어 - 보컬, 일렉트릭 기타, 어쿠스틱 기타, 신디사이저(1,8,10), Roland VP 330 보코더 신디사이저(8,10), 시퀀서(1,2,6,7,11), 드럼 머신(11)
- 닉 메이슨 - 드럼(2,6), 드럼 머신(9), 퍼쿠션(4,5), 음향 효과(2,6,9), 목소리(1,2)
- 리처드 라이트 - 커즈와일 신디사이저(1,2,9,11), 피아노(9), 하몬드 오르간(5,9), 백킹 보컬(2,5,11)
- 밥 에즈린 - 신디사이저(1-4,9), 퍼쿠션(2,9), 시퀀서(1,2)
- 토니 레빈 - 베이스 기타, 채프먼 스틱(4)
- 짐 켈트너 - 드럼(4,5,6)
- 스티브 포맨 - 퍼커션(2,6)
- 존 카린 - 신디사이저
- 톰 스콧 - 알토/소프라노 색소폰(3,9)
- 스콧 페이지 - 테너 색소폰(3)
- 카마인 어피스 - 드럼(3)
- 패트릭 레너드 - 신디사이저(6,8)
- 빌 페인 - 하몬드 오르간(3)
- 마이클 랜도우 - 기타(4)
- 존 할리웰 - 색소폰(9)
- 달린 콜든헤이븐/필리스 세인트/제임스 도니제라드/카르멘 트윌리 - 백킹 보컬(2-6,9,11)
6. 여담
- 2019년 출시한 박스 세트 The Later Years에서 Momentary Lapse of Reason에서 메이슨의 드럼연주를 재녹음하고 라이트가 이 시기에 투어에서 연주한걸 입힌 리믹스 버전이 공개 되었다.
[1] 아래에 노를 젓는 사람은 이후 라이브에서 재생되는 Signs of Life 비디오에 등장한다.[2] 핑크 플로이드 앨범에 맴버 사진이 들어간건 1971년(Meddle)이후 처음으로, 원래 리처드 라이트도 오른쪽에서 같이 촬영했지만 계약 상 정규맴버가 아니었기 때문에 사진에서 빠졌다. 또 왼쪽에 자세히 보면 다른 멤버들보다 이름이 작게 처리되어 있다.[3] 라이트는 이후 1990년에 계약적 위치까진 아니나 정규 멤버로 들어왔다.[4] 에즈린은 이전에 길모어의 솔로 앨범 About Face에서 이미 길모어와 함께 작업한적이 있었다.[5] 사실 멤버들 솔로 음반으로 범위를 넓혀보면 리처드 라이트의 Identity나 로저 워터스의 Radio K.A.O.S.에서 디지털 샘플러, 드럼머신을 광범위하게 사용하는 등 이 음반보다 더 일찍 디지털 방식이 도입되긴 했으나, 두 음반 모두 라이트나 워터스가 핑크 플로이드 멤버가 아니던 솔로 시절에 출시한 음반들이다.[6] The Wall 앨범 때 로저와 사이가 극단적으로 틀어지기까지 했던 라이트가 그의 의견에 어느 정도 동조했다는 것이 하나의 시사점이라고 할 수 있겠다.[7] Bad나 1987의 기세에 밀렸을 뿐 1천만장이 넘어가는 판매고를 기록하며 전작인 The Final Cut보다 몇 배나 많이 팔렸다.