Owl City

<colcolor=#fff><colbgcolor=#000>
밴드명	아울시티 Owl City
멤버	아담 영 Adam Young
데뷔	2007년 EP 'Of June' [1]
활동	2007년 ~ 현재
장르	일렉트로니카, 신스팝, 인디트로니카, 일렉트로팝
레이블	스카이 하버[2]
링크

1. 개요

2. 아담 영

<colcolor=#fff><colbgcolor=#000>
이름	Adam Randal Young 아담 랜달 영
출생	1986년 7월 5일 ([age(1986-07-05)]세)
	아이오와 주 오텀와[4]
직업	싱어송라이터
신체	188cm
가족	어머니 조안 영[5] 아버지 랜디 영[6]
종교	개신교[7]
별명	릭[8], 릭 존슨[9], King Of Das[10], 아담 샤크[11]

3. 활동

4. 투어

5. 음악적 성향

6. 음반 목록

Of June
발매일	2007.04.21
앨범 분류	EP
레이블	유니버설 리퍼블릭[27]
수록곡
1	Swimming in Miami
2	Captains and Cruise Ships
3	Designer Skyline
4	Panda Bear
5	The Airway
6	Fuzzy Blue Lights
7	Hello Seattle

Maybe I'm Dreaming
발매일	2008.12.16
앨범 분류	정규 1집
레이블	유니버설 리퍼블릭[28]
수록곡
1	On the Wing
2	Rainbow Veins
3	Super Honeymoon
4	The Saltwater Room (feat. Breanne Düren)
5	Early Birdie
6	Air Traffic
7	The Technicolor Phase
8	Sky Diver
9	Dear Vienna
10	I'll Meet You There
11	This is the Future
12	West Coast Friendship

Ocean Eyes
발매일	2009.7.14
앨범 분류	정규 2집
레이블	유니버설 리퍼블릭
수록곡
1	Cave In
2	The Bird and the Worm
3	Hello Seattle [29]
4	Umbrella Beach
5	The Saltwater Room [30]
6	Dental Care
7	Meteor Shower [31]
8	On the Wing [32]
9	fireflies[33]
10	The Tip of the Iceberg
11	Vanilla Twilight[34]
12	Tidal Wave (feat. Matt Thiessen)
디럭스 에디션 수록곡 (Disc.2)
1	Hot Air Balloon
2	Butterfly Wings
3	Rugs from Me to You
4	Sunburn
5	Hello Seattle (Remix)
6	If My Heart Was a House
7	Strawberry Avalanche
8	Fireflies (Adam Young Remix)

멜론 선정 명반 Ocean Eyes

All things Bright and Beautiful
발매일	2011.6.14
앨범 분류	정규 3집
레이블	유니버설 리퍼블릭
수록곡
1	The Real World
2	Deer in the Headlights
3	Angels
4	Dreams Don't Turn to Dust
5	Honey and the Bee
6	Kamikaze
7	January 28, 1986 [36]
8	Galaxies
9	Hospital Flowers
10	Alligator Sky (feat. Shawn Chrystopher)
11	The Yacht Club (feat.Lights)
12	Plant Life
보너스 트랙 수록곡
13	How I Became the Sea
14	Shy Violet
15	To the Sky

The Midsummer Station
발매일	2012.08.17
앨범 분류	정규 4집
레이블	유니버설 리퍼블릭
수록곡
1	Dreams and Disasters
2	Shooting Star
3	Gold
4	Dementia (feat.Mark Hoppus)
5	I'm Coming After You
6	Speed of Love
7	Good Time (feat.Carly Rae Jepsen)[37]
8	Embers
9	Silhouette
10	Metropolis
11	Take It All Away
보너스 트랙 수록곡
12	Bombshell Blonde
13	Top of the World

The Midsummer Station (Acoustic)
발매일	2013.06.30
앨범 분류	EP
레이블	유니버설 리퍼블릭
수록곡
1	Good Time (Acoustic)
2	Shooting Star (Acoustic)
3	Gold (Acoustic)
4	Hey Anna
5	I Hope You Think of Me

Ultraviolet
발매일	2014.06.27
앨범 분류	EP
레이블	유니버설 리퍼블릭
수록곡
1	Beautiful Times (feat. Lindsey Stirling)
2	Up All Night
3	This Isn't the End
4	Wolf Bite

Mobile Orchestra
발매일	2015.06.10
앨범 분류	정규 5집
레이블	유니버설 리퍼블릭
수록곡
1	Verge (feat.Aloe Blacc)
2	I Found Love
3	Thunderstruck (feat.Sarah Russell)
4	My Everything
5	Unbelievable (feat. Hanson)
6	Bird With a Broken Wing
7	Back Home (feat. Jake Owen)
8	Can't Live Without You [39]
9	You're Not Alone (feat. Britt Nicole)
10	This Isn't the End [40]
일본판 수록곡
1	Mobile Orchestra
2	Up All Night
3	Tokyo (feat. SEKAI NO OWARI)

Cinematic
발매일	2018.06.01
앨범 분류	정규 6집
레이블	유니버설 리퍼블릭
수록곡
1	Fiji Water[42]
2	The 5th Of July[43]
3	All My Friends[44]
4	House Wren
5	Not All Heroes Wear Capes[45]
6	Montana[46]
7	Lucid Dream[47]
8	Always
9	Cloud Nine[48]
10	Winners Never Quit
11	Madeline Island
12	Be Brave[49]
13	New York City[50]
14	Firebird
15	Cinematic
16	All My Friends (Alt Version)
17	Montana (Alt Version) [51]
18	Firebird (Alt Version) [52]

Coco Moon
발매일	2023.03.24
앨범 분류	정규 7집
레이블
수록곡
1	Adam, Check Please[54]
2	Under The Circus Lights
3	Kelly Time
4	Field Notes[55]
5	Sons of Thunder[56]
6	The Tornado
7	Vitamin Sea
8	Dinosaur Park
9	Learn How To Surf
10	Meadow Lark[57]
11	My Muse[58]

7. Adam Young의 다른 프로젝트

7.1. Sky Sailing

An Airplane Carried Me to Bed
발매일	2010.07.13
앨범 분류	정규 1집 앨범
레이블	유니버설 리퍼블릭
수록곡
1	Captains of the Sky
2	Brielle
3	Steady as She Goes
4	Explores
5	A Little Opera Goes a Long Way
6	Tennis Elbow
7	Blue and Red
8	Alaska
9	I Live Alone
10	Take Me Somewhere Nice
11	Sailboats [65]
12	Flowers Of the Field[66]

7.2. Adam Young Scores

Apollo 11 - One Giant Leap For Mankind[67]
발매일	2016.02.01
앨범 분류	정규 1집 앨범
수록곡
1	Launch
2	The Lonely Three
3	CSM-LM Docking
4	Trajectory Burn
5	400 Degrees Between Sunlight And Shadow
6	Lunar Landing
7	Mare Tranquillitatis
8	First Step On The Surface
9	Lunar Liftoff
10	Return To Earth
11	Re-Entry
12	Splashdown

RMS Titanic - The Tragedy that Shook the World[68]
발매일	2016.03.01
앨범 분류	정규 2집 앨범
수록곡
1	Southampton
2	Boarding
3	Captain Edward Smith
4	Maiden Voyage
5	Lookout Duty
6	The Iceberg
7	Distress Call
8	Sinking
9	Lifeboats
10	Every Man for Himself
11	Silence
12	Survivors

The Spirit of St. Louis - New York To Paris[69]
발매일	2016.04.01
앨범 분류	정규 3집 앨범
수록곡
1	Takeoff
2	Nova Scotia
3	Over Water
4	Stars Appear
5	The Thunderhead
6	Ice On Wings
7	The Fog
8	Fighting To Stay Awake
9	Land Ahead
10	Wheels Down

The Ascent of Everest - 29,029 ft [70]
발매일	2016.05.01
앨범 분류	정규 4집 앨범
수록곡
1	Base Camp
2	Khumbu Icefall
3	Western Cwm
4	Lhotse Face
5	South Col
6	The Hillary Step
7	The Summit

Omaha Beach - Into The Jaws of Death [71]
발매일	2016.06.01
앨범 분류	정규 5집 앨범
수록곡
1	H-Hour
2	Seasick
3	On the Beach
4	Bloody Omaha
5	The Cliffs
6	Troops Advance Inland
7	Reinforcements
8	The Longest Day

Miracle in the Andes - Uruguayan Air Force Flight 571[72]
발매일	2016.07.01
앨범 분류	정규 6집 앨범
수록곡
1	The Fairchild
2	Impact
3	Making Water
4	The Dead
5	Avalanche
6	The Tail
7	Camera
8	Parrado and Canessa
9	The Rider
10	Rescue

Project Excelsior - The Hightest Step In The World[73]
발매일	2016.08.01
앨범 분류	정규 7집 앨범
수록곡
1	The Pilot
2	Preparations
3	Helium Balloon
4	Ground Crew
5	The Ascent
6	The Highest Step in the World
7	The Jump
8	The Descent
9	On The Ground

Corduroy Road - The Final March of the Civil War[74]
발매일	2016.09.01
앨범 분류	정규 8집 앨범
수록곡
1	Country Hymn
2	Georgia Boys
3	Up With The Stars
4	Sherman
5	Kennesaw Mountain
6	Atlanta
7	The Deep South
8	How Sweet The Sound
9	March to the Sea
10	Fall Of The Confederacy

Voyager 1 - Wandering The Solar System[75]
발매일	2016.10.01
앨범 분류	정규 9집 앨범
수록곡
1	1977
2	Earth
3	Asteroid Belt
4	Jupiter
5	Europa
6	Saturn
7	Titan
8	Neptune
9	Pale Blue Dot
10	Interstellar Space

Mount Rushmore - Shrine of Democracy[76]
발매일	2016.11.01
앨범 분류	정규 10집 앨범
수록곡
1	Gutzon Borglum
2	The Black Hills
3	Construction
4	Four Faces
5	Dynamite
6	Half a Million Tons of Granite
7	Shrine of Democracy

The Endurance - Shackletons Journey[77]
발매일	2016.12.01
앨범 분류	정규 11집 앨범
수록곡
1	Shackleton[78]
2	Hoist Sail
3	The Weddell Sea
4	Pack Ice
5	Abandon Ship
6	Ocean Camp
7	She's Going, Boys
8	The March
9	Elephant Island
10	800 Miles
11	South Georgia

8. 여담

• 가창법이 전체적으로 힘을 빼고 부르는 스타일이지만 'Dreams Don't Turn to Dust' , 'Angels' 같은 곡을 들어보면 의외로 힘 있는 보컬도 곧잘 한다. 일단 방방거리면서도 음이 매우 안정적이고 모든 곡을 자신이 직접 작곡한다는 점 등 뮤지션으로서의 실력은 높게 평가받는 편이다. 초반에는 라이브 실력이 불안정하다가 갈수록 좋아졌는데, 레슨 없이 연습만으로 이 발전을 이루어냈다고 한다. 데뷔 전부터 레슨은 한 번도 받은 적이 없었고, 노래를 부르기 시작한 것도 주변에 불러줄 사람이 아무도 없어서(...)였으니 어찌보면 자연스러운 일이다. 여담으로 초기에 비해 목소리가 낮고 허스키해졌다.

• 독실한 개신교 신자인 것 외에는 사생활에 관련된 정보가 매우 적다. 본인이 인터뷰 등을 극도로 꺼리기도 하고 매니저라도 없으면 매우 불안해진다고. 그래서 인맥 관계가 매우 좁은 편이다. 트위터 팔로잉 목록을 보면 대부분 사람이 아닌 그냥 음악 관련 공식 계정이다.

• 수줍음이 많은 탓에 대면 인터뷰보다 이메일 인터뷰를 선호한다고 한다.

• 테일러 스위프트와 친분이 있어 테일러 스위프트가 아담 영을 뉴욕에서 만난 후 썼다는 'Enchanted' 라는 곡을 2011년 2월 14일에 커버해 편지와 함께 선물하기도 했다. Reliant K 소속인 Mattew Thiessen과는 절친하고[79] Breanne Düren[80]과도 친하다. 래퍼 TobyMac과도 친분이 있는 듯하다[81].

• 주로 사용하는 작곡 프로그램은 로직(Logic), 프로툴즈(Pro Tools), 리즌(Reason) 등 애플의 macOS와 해당 프로그램을 항상 사용한다. 최근에는 FL Studio 등 다양한 DAW를 사용하는 듯 하다.

• 유튜브 공식 채널에 있는 노래를 제외한 일부 곡들은 모바일에서 재생이 불가능하다.[82] 이는 저작권 보호를 명목으로 유니버설 측에서 모바일 재생을 차단했기 때문이다. 간혹 재생되는 것들은 피치나 속도를 조절한 것.

• 축구선수 리오넬 메시와 상당히 닮았다. 본인도 이 이야기를 알고 있는 듯하다. 가족과 지인에게 말했더니 '넌 안 유명하고 축구 잼병이다, 네 다리는 너무 하얘서 보려면 선글라스를 껴야 할 것 같잖아(...)' 라는 말을 들었다고. 충격을 먹고 거울을 확인했는데 진짜 그래서 선글라스를 썼더니 선글라스 낀 자기 모습이 너무 멋져 보였다고 한다.

• 아마추어 포토그래퍼라고 한다. 그리고 건포도를 매우 싫어하는 듯하다. SNS에 "만약 내가 기차가 달리는 철도 위에 묶여 있는데 빠져나갈 방법이 건포도를 먹는 것 뿐이라면, 그냥 죽겠다.(...)" 라고 쓰기도 했다. 오레오를 좋아하며, 오레오 CM송인 'Oreo Wonderfilled' 를 불렀다. 풀버전 짧은 버전[83]

• 가끔 트위터 등에 매우 4차원적인 말을 올리곤 한다. 단적으로, 소파 뒤에 숨어서 산타를 기다리고 있다고 써놓은 적이 있는데 이유는 팬티 잡아당기려고.

• 중학생 때 친구들과 함께 찍은 영화 'Flames Pond' 에 주연으로 출연했다. 장르는 코미디 액션. 영화 제목이자 주인공 이름인 Flames Pond는 제임스 본드를 패러디한 것이다.

• 스케이트보드를 상당히 잘 타는 것 같다. 본인 인스타그램에 킥플립을 하는 영상을 올렸고 동명의 곡을 작곡하기도 했다. 유튜브를 찾아보면 어린 시절 친구들[84]과 스케이트보드 타는 영상이 있고, 'Deer In the Headlights' 뮤직비디오 첫 장면에서도 스케이트보드를 타는 모습을 볼 수 있다. 또 크리켓도 꽤 한다고 한다. 원래는 운동을 좋아했는데, 삼촌이 기타를 선물해 주셨고 그때부터 관심사가 스케이트보드에서 음악으로 옮겨갔다고. 인터뷰를 보면 한 가지에 무섭도록 몰두하는 성격인 듯하다. 여담으로 Sky Sailing 앨범을 녹음할 때 이때 선물받은 기타를 사용했다고 한다.

• 자연을 좋아하며, 운동 외의 취미로는 필드 레코딩(Field Recording 자연에서 녹음하는 것)이 있다. 녹음해 둔 소리 샘플을 종종 음악에 넣는다.

• 몸치는 아닌 듯한데 춤을 상당히 괴상하게 춘다. 일명 awkward dancing. 흐느적대고 바닥에 드러눕고 마이크도 없는데 마이크 스탠드에 대고 노래하는 등 음악만 나오면 무아지경이 되는 듯하다.

• 'The Yacht Club' 의 가사에도 나오지만 여자들에게 말을 잘 못 건다고 한다. 그래서 학교 무도회에서도 항상 혼자였다고. 한 인터뷰에서는 여태까지 사귄 여자친구들을 한 손으로 셀 수 있다고 말했고, 농담 반 진담 반으로 자기 여친이 참깨치킨인 걸 발견했다든가(...) 자기 페이스북 친구들은 결혼해서 애도 있는데 자기 혼자 지하실에서 작업중이라며 징징거린 적도 있다. 하지만 현재는 5년 넘게 사귄 여친이 있다. 여자친구 이름은 Abbey이고, 사진작가라고 한다. Mobile Orchestra 때부터 몇몇 곡에 백보컬로 참여했으며, Cinamatic 라이브 동영상에 감독(Creative Director)으로 참여했다. Cinematic 수록곡 Be Brave는 Abbey와의 만남에 대한 이야기다. 그리고 Coco Moon 수록곡 My Muse의 가사를 보면 둘이 결혼한 듯[85].

• 오드리 헵번의 팬이고, 제일 좋아하는 책은 리처드 애덤스가 쓴 '워터십 다운의 열한 마리 토끼'이다.

• 특이하게도, 모반이 뒤통수 아래에 흰 털 집단으로 되어 있다. 그리고 가운데가 붙은 일자손금이다. 같은 손금인 사람이 인스타에 사진을 올리고 자기를 태그하면 중국음식을 사주겠다는 글을 올린 적이 있다.

• 중간이름 랜달(Randal)이 잘못 풀린 건지 뭔지 팬들 사이에서 가끔 릭(Rick)이라고 불린다. 그리고 신문기사 등에서 자기 이름를 잘못 썼다고 두어 번쯤 올린 적이 있었는데, 그 잘못 써진 이름은 다름아닌 아담 존슨... 이때 팬들에 의해 릭 존슨이라는 새로운 별명이 탄생하기도 했다. 여담으로, 인스타그램에서 밝히길 본인은 아담 샤크라고 불리길 원했었다고 한다. 물론 유치원 때.

• 드림웍스의 제작 무산된 애니메이션 Me & My Shadow의 전체 OST를 만들었었다. 이때 작곡한 음악들은 제목만 공개되어 있다.

• 뉴럴 클라우드와 콜라보레이션 곡을 만들었던 적이 있다. 제목은 Up To The Cloud

[1] 정규 앨범 데뷔는 2008년에 발표한 'Maybe I'm Dreaming' 이다.[2] 아담 영의 개인 스튜디오. 'Adam Young Score' 프로젝트와 이후 발매된 'Cinematic' 앨범은 전부 여기서 개인 발매한 것이다. 파운데이션은 라이브 공연 관련으로만 계약한 듯하다.[3] 이 외에도 Sky Sailing, Port Blue, Swimming With Dolphin 등의 다양한 프로젝트가 존재한다. 리믹스나 피처링 보컬에 참여할 땐 그냥 Adam Young, Adam Young remix로 표기한다.[4] 이후 미네소타 주 오와토나로 이사했다.[5] 초등학교 ESL 교사였다고 한다.[6] 한때 기계공이였다.[7] 아담 영은 독실한 개신교 신자로, 가사나 SNS에서 기독교적인 부분을 드러내는 편이다. 자신에게 신앙은 음악보다 더 중요한 유일한 것이며, 이걸 숨기면 감옥에 갈 것 같다고(...) 말한 적도 있다. 또한 CCM 여럿을 리메이크한 적도 있다.[8] 중간이름 랜달이 잘못 풀린 건지 팬들에게 가끔 릭이라고 불린다. 본인의 반응은 대략 MY NAME IS NOT RIIIIIIIICK!!!!!!1!111!!! 하지만 "이봐요, 릭. 왜 사람들이 당신을 아담이라고 부르죠?"라는 물음에 "그러게? 이상하네ㅋㅋㅋㅋ"라고 대답하기도.[9] 신문기사에 아담 존슨이라고 쓰인 적이 몇 번 있었다고 한다.[10] 노래에 '다다다'가 많이 나와서.[11] 유치원때 불리길 원했던 별명이라고 한다.[12] 그 전에는 Hy-vee나 UPS 같은 곳에서도 일했다고 한다. 여러 알바를 하면서 대학(Riverland Community College)에도 다녔는데 학점 미달로 퇴학당했다고.[13] 이 앨범을 작업할 즈음부터 앨범수익으로 생활비를 충당할 수 있음을 느꼈다고 한다.[14] 헤어진 전 여친 앤 마리에 대한 곡으로 거의 사상 최초로 본인의 자전적 이야기를 쓴 곡이라고 한다. 여담이지만 이사 때문에 어쩔 수 없이 헤어졌다고.[15] 물론 이것이 칼리 레이 젭슨의 인기에 묻어갔다는 소리는 아니다. 아울 시티도 EP 발매 후 새 정규 앨범 발매 예고를 하면서 주목을 끌고 있었다.[16] 아담은 2014년에 정규 앨범보다는 여러 개의 EP를 시리즈로 만든다고 말했다.[17] 이 밴드와는 'Mr.Heartache' 라는 노래도 합작했다.[18] 참고로 알려지지 않은 사이드 프로젝트인 'The Grizzly' 의 'Yo Grizz!' 등에서 이미 랩을 하긴 했었다. 여담으로 'The Grizzly' 는 본인의 대식가적 음식 사랑에 대한 프로젝트인 듯하다(...)[19] 커리어의 시작에 대한 곡인 Fiji Water 와 자신의 탄생에 대한 곡 The 5th of July[20] 'Be Brave' 와 'Cloud Nine'.[21] 아담 영 자신이 일본을 어지간히 좋아하는지, 매번 정규 앨범의 일본판의 경우는 꼭 두세 곡씩 덤으로 더 얹어준다. SEKAI NO OWARI와 컬래버레이션을 하고 투어에 참가한 적도 있다. #[22] Indietronica. 인디+일렉트로니카이다. 주로 칠웨이브나 글로파이처럼 일렉 느낌이 섞인 어쿠스틱 음악인 편이 많으며 The Postal Service가 대표적.[23] 아스퍼거 증후군 환자라고 본인이 직접 인정하기도(Committed) 했다. 하지만 병원에서 정식으로 진단받은 적은 없는 듯하다: he believes he's got the symptoms of Asperger's Syndrome but never had it diagnosed.[24] 뮤지컬 'Dear Evan Hansen' 의 넘버. 여담으로 제작진이 아울시티에게 커버를 의뢰하며 "에반 한센의 방에 라디오가 있다면 아마 당신의 노래가 나오고 있을 거예요.” 라 말했다고 한다.[25] "저는 끔찍한 사회 불안이 있었어요. 고통스러울 정도로 수줍었고, 친구도 많지 않았고 반 친구들이랑 거의 말을 나누지 않았어요. 제게 사회적 상호작용은 위협이었어요, 무언가를 공유할 기회라기보다는. 그래서 저를 둘러싼 세계에서 물러나 음악에 몰두하기 시작했어요. 에반이 편지를 쓰는 것과 같은 방식으로, 삶의 문제를 다루기 위해 음악을 쓰기 시작했습니다. 몇 년이 지나면서 저의 사회 불안은 천천히 사라져 갔어요. (중략) 저는 알아요, 하나님이 아니었다면, 그리고 작곡이 아니었다면, 제가 여전히 한층 심한 공포와 두려움에 떠는 소심한 아이 그대로였으리라는 것을. 10년 간 하고 싶은 일을 해 온 지금, 저는 예전과는 정 반대의 사람이 되었어요. 그리고 제가 배운 가장 중요한 것은 나 자신이 된다는 가장 중요한 일을 위해 싸워야 한다는 거예요. 저는 에반이 겪었던 것과 같은 고통에 시달렸어요. 하지만 결국 그 모든 장애물들을 극복하고 제 자신감 결여를 이겨냈어요. (중략) 제 개인적 경험과 이야기를 쓰고 싶어요. 그것들은 중요하니까요. 그것들은 실제적이고 진실하고 존중받을 가치가 있어요. 저는 아직도 주변인이에요. 하지만 괜찮아요. 저는 제가 되는 법을 아는 유일한 사람이에요. 저는 저 자신이에요." (원문: I had terrible social anxiety, I was painfully shy, I didn’t have many friends and I rarely spoke to my classmates. I viewed social interaction as a threat, not as an opportunity to share. So I withdrew from the world around me and poured myself into my music because it was the one thing that made me feel adequate. In the same way Evan took to writing letters, I took to writing music in order to deal with the troubles of life. As the years went by, my social anxiety slowly melted away. (중략) I know with all my heart, if it weren’t for God, and for songwriting, I’d still be that same timid kid with more phobias and fears than ever. After a decade of doing my own thing, I am the opposite of who I used to be, and the most important thing I’ve learned is to fight for what’s most important: being myself. I suffered from some of the same hardships Evan did. But in the end, I was able to overcome those hurdles and conquer my lack of confidence. (중략) I want to write about my own personal experiences and life stories because they are important. They are real and true and worth honoring. I am still an outsider. But that’s okay with me. I am the only thing I know how to be. I am myself.)[26] 실제로 둘 다 작사와 관련해서는 비슷하게 비판을 받고있다.[27] 아담 영이 마이스페이스에 업로드한 앨범이었으나 정규 2집 Ocean Eyes의 히트 후 유니버설 리퍼블릭에서 재발매 되었다.[28] EP 앨범 Of June과 마찬가지로 소규모 레이블을 통해 직접 발매한 앨범이었으나 유니버설 리퍼블릭에서 재발매 되었다.[29] EP 1집 Of June의 Hello Seattle 을 리메이크하였다.[30] 정규 1집 Maybe I'm Dreaming의 The Saltwater Room을 리메이크하였다.[31] 본인의 믿음에 관한 노래라고 한다.[32] 정규 1집 Mabye I'm Dreaming의 On the Wing을 리메이크하였다.[33] 아울 시티의 첫번째 뮤직비디오이다, 2024년 기준 조회수 약 5.5억회이며, 아울 시티 역대 뮤직비디오 및 유튜브 조회수 1위다.[34] 뮤비 조회수가 3번째로 많다.[35] 사실 아울 시티의 경우는 비평가들한테서 별로 좋게 평가되는 가수가 아니다.[36] 다음 트랙인 Galaxies로 넘어가는 인트로 트랙이며, 챌린저 우주왕복선 폭발 사고후, 미국 대통령 로널드 레이건의 연설을 샘플링하였다.[37] 2022년 기준 뮤직비디오 조회수 4.6억회로 아울 시티 역대 뮤직비디오 조회수 2위다.[38] 'Bombshell Blonde' 와 'Top Of The World'.[39] 코멘터리에 따르면 Tidal Wave의 part.2 라고 한다.[40] 코멘터리에서 어머니의 이야기를 기반으로 한, 이전에 쓴 어떤 곡보다도 좋아하는 곡이라고 말한 바 있다.[41] My Everything 과 You're Not Alone, Can't Live Without You. 하지만 예전부터 기독교적인 가사들을 심심찮게 발견할 수 있었다: Galaxies나 Meteor Shower 등.[42] 본인 커리어의 시작에 대한 곡으로, 첫 번째 EP인 Reel 1에 수록되었다.[43] 자신이 태어난 날에 대한 곡으로, 첫 번째 EP인 Reel 1에 수록되었다.[44] 어린 시절 친구들과의 우정을 주제로 했으며, 컨트리뮤직 스타일에 Owl City 사상 처음으로 아담 영 본인의 랩을 넣었다. Cinematic 수록곡 중 가장 먼저 공개되었으며 첫 번째 EP인 Reel 1에 수록되었다.[45] 아버지의 날 기념으로 공개한 곡. 2월 9일에 Reel 2에 수록되었다.[46] Reel 2 수록곡. 2월 9일에 공개되었다.[47] 본인이 꾼 꿈에 대한 곡으로, Reel 2 수록곡들 중 가장 먼저, 1월 12일에 공개되었다.[48] Reel 3 수록곡. 4월 6일에 공개되었다.[49] Reel 3 수록곡. 4월 6일에 공개되었다. 현재 여자친구와의 인연에 대한 곡이다.[50] Reel 3 수록곡. 3월 9일 공개되었다. 자신이 처음으로 떠난 여행에 대한 곡이라고 한다.[51] 중간에 나오는 남자 목소리의 주인은 이야기의 주인공인 Bill이다.[52] 후반에 나오는 목소리는 아담의 여자친구 Abbey와 그녀의 오빠인 Billy이다. 이 둘의 관계에서 곡의 영감을 얻었다고 한다.[53] VEVO가 아니다.[54] 본인의 첫 알바 경험을 얘기하는 자전적 노래.[55] CCM이다.[56] CCM이다.[57] CCM이다.[58] 가사를 보면 전집 수록곡 Be Brave와 이어지는 걸 알 수 있다. 또한 2절 가사에서 교회 제단과 결혼 선언이 언급되는 걸 보면 결혼한 듯.[59] 정식 발매 이전에 사전발매를 진행했으며, 자신의 유튜브와 트위터에 곡의 첫 번째 파트부분을 미리 공개했다.[60] [61] 꽤 알려진 프로젝트로, 음반도 발매되어 있다(미국 외 국가에는 발매되지 않은 듯하다). 이하는 프로젝트에 대한 아담 영의 설명이다: 'Port Blue' is music that can be heard playing in elevators, hotel lobbies, airports, museums and restaurants inside my head. It is the soundtrack to my dreams. If I wrote music for movies, this is what my film scores would sound like. Much of the aesthetic of Port Blue is not what lies in the recordings but rather what is extracted from them...Dreamscapes. No vocals. In my opinion, there is a huge lack of imaginative, unconventional music being created by artists today and what little there is, goes widely unappreciated by the masses. 'Port Blue' is my attempt at re-creating the music I want to hear and the emotions I want to feel. I hope you enjoy my art as much as I enjoyed creating it. If by chance you ever feel as though you’ve come to know these songs, please consider yourself a friend because in a manner of speaking, you know me. This music is my heart and soul. This is who I am.[62] 공동 설립자로, 친구인 Austin Tofte와 함께 창설하였다. 현재는 아울시티 활동에 집중하기 위해 탈퇴하여 소속되어 있지 않다. Austin은 초기 아울시티 라이브 공연을 도와주기도 했다.[63] Tony&Andy Johnson 형제로 이루어진 밴드로, 아담 영도 한때 소속되어 있었으나 아울시티 활동에 집중하기 위해 탈퇴하였다.[64] 아담 영의 설명: Three and a half years ago, I recorded a collection of songs in my parent's basement during the bleary-eyed hours of night when sleep and I could not bring ourselves to meet. I was a metalworker, working 6 AM to 4 PM at a warehouse in my little southern Minnesota town. I was writing, creating, thinking, imagining and breathing music with every second I had to spare. Music has always been my dream, but at that point in time, it was merely a feather tossed to the wind. Regardless, my spirits were far from dampened and I created music as fast and as furiously as I could. In my little basement bedroom, I had an old Dell computer, Reason 2.5, a friend's borrowed Behringer C-1 condenser, a Behringer 8 channel analog mixer and my uncle's old Alvarez. I didn't have a clue what I was doing but I was a dreamer and music was my escape so I gave it everything I had. Never expecting my music to be heard anywhere but by my parents through the floorboards above, I wrote for my own ears. I was both artist and audience and I called myself Sky Sailing. I've kept these recordings secret for a long time and they've never seen the light of day until now. Long before Owl City was ever a spark of a flame, a lot of blue-collared working days were spent absentmindedly daydreaming about what would ultimately become this collection of songs. From the perfectionist musician's perspective, a song is never truly 'finished' but rather 'abandoned' and thus, after a lot of inspiration and reckless experimentation, I emerged from the basement with an 11 song record which I affectionately entitled, An Airplane Carried Me To Bed. This album is a step into the past, the documented account of a shy boy from Minnesota with more hopes and dreams than he knew what to do with. When you listen to this record, you can hear naivety, innocence, inexperience and the wide-eyed imaginings of a wishful thinker. It's both light and dark, optimistic and melancholy. Unpolished and dusty, it's an antique and therefore holds a truly unique and graceful aesthetic within. Though there has always been just one artist behind the music, before there was Owl City there was Sky Sailing and I consider it a great honor to finally find this opportunity to share it with you. I hope you enjoy it as much as I enjoyed creating it.[65] 다른 프로젝트에 속해 있던 것을 다듬어 실은 것이다. Seagull Orchestra 버전에서는 초창기 감성과 아울시티의 노래 덜 잘하던 시절(...) 보컬을 들을 수 있다.[66] 보너스트랙.[67] 아담 영의 멘트: If there is a historical event I wish I could've witnessed more than any other, it may well be the events that took place during July 16-24, 1969. Men went to the moon, returned to Earth, and history changed forever. For as long as I can remember, I've marveled at the story of the Apollo 11 mission, and the older I get, the more inspired I feel. In the history of mankind, perhaps no other technological leap forward symbolizes the same imagination, humanity and wonder quite like the Apollo 11 mission does, and it is these types of emotions I want to capture with music according to the way I feel them. This is my interpretation of what happened in July of 1969.[68] 아담 영의 멘트: We all know the story. A century has passed since Titanic found its final resting place in the North Atlantic, yet the story is still as stirring as ever. I will never cease to be amazed at how vulnerable and fragile we as human beings are despite our presumptions of technological infallibility, and the story of Titanic drives that notion home tenfold. I wanted to capture feelings of excitement, premonition, and outright horror according to the way I imagine the story of the ill-fated luxury steamship. As such, this is my interpretation of the tragedy that shook the world.[69] 아담 영의 멘트: 100,000 people welcomed Lindbergh as he landed in Paris after 33.5 hours in the air. Aviation history was made and Lindbergh became a hero. Such a daring feat has always stirred my imagination and I’ve often caught myself daydreaming about that first solo flight. Air travel is something I take for granted today, but things were very different in 1927. Lindbergh’s groundbreaking triumph, after several others had tried and failed, will continue to inspire me for years.[70] 아담 영의 멘트: No one knew where the roof of the world was until the 19th century. By 1865, the highest peak was known as Mount Everest and it wasn’t until May 1953 that a beekeeper from New Zealand and a Nepalese Sherpa became the first to reach the summit. My interpretation of this astounding human feat is a collection of frozen, wind-burned, sun-bleached instrumentals that become more and more tattered and torn as you listen to them. The higher Hillary and Norgay climbed, the more extreme the elements became. Despite great dangers, they succeeded and returned as heroes. Yet another example of man’s triumph despite insurmountable odds, the ascent of Everest remains a story that will always inspire me.[71] 아담 영의 멘트: In 1944, after years of planning, the Allies launched an invasion upon Nazi Germany and converged on the coast of France, beginning the reclamation of occupied Europe. In anticipation, Hitler fortified German defenses in hopes of countering the Allies and driving them back into the sea. What the Allies didn't know as they stepped onto the shores of Europe was that Hitler was waiting for them. The ensuing battle was gruesome. At a place codenamed Omaha Beach, hundreds of Americans fought and died for the freedom of others, and it is the memory of these men I want to honor with this album. This is my interpretation of what occurred that fateful day in 1944 on Omaha Beach.[72] 아담 영의 멘트: In 1972, a chartered flight carrying 45 people, including a Uruguayan rugby team, crashed in the Andes in an incident known as the Andes Flight Disaster. More than two months after the crash, only 16 survivors remained at the time of their rescue. It is an incredible story of human perseverance and the will to survive despite immense and immeasurable odds. I saw the 1993 movie Alive when I was 7 years old, and the story the film is based upon left an enormous impression on me which inspired a sense of awe and fasciation I still carry today. In this score, I wanted to capture the emotions the survivors felt: fear, shock, horror, dread, dismay and anxiety — but at the end of a very grim story, lies an overwhelming sense of victory, relief, triumph and elation because of the inextinguishable and undying power of the human spirit.[73] 아담 영의 멘트: In 2005, Scottish electronic duo Boards of Canada released a music video featuring footage from Joe Kittinger’s famous parachute jump in 1960. That was my introduction to Project Excelsior, a series of high altitude jumps made by Kittinger from the edge of space with the purpose of testing parachute systems intended to be used by pilots ejecting from high altitude. In one of these jumps, Kittinger set world records for the highest parachute jump, the longest drogue fall and the fastest speed by a human through the atmosphere. Reading and daydreaming about Kittinger’s feats have inspired me enormously over the years, and I believe the sense of wonder and awe they instilled in me can be heard in the music I create. This score is the way I imagine the tremendous bravery of one man who ascended to the edge of space, said a prayer, and jumped.[74] 아담 영의 멘트: Long have I been fascinated by the American Civil War and the men who fought in it. I love imagining the era, the clothing, the technology and the old-fashioned blood, sweat and tears of days gone by. One of my favorite stories is of Union General William Tecumseh Sherman and his famous march to the sea. Sherman received recognition for his outstanding command of military strategy as well as criticism for the harshness of his scorched earth policy in conducting total war against the Confederate States. 62,000 men marched toward Savannah, Georgia, living off the land and destroying everything in their path. A corduroy road is a type of road made by placing sand-covered logs perpendicular to the direction of the road resulting in an improvement over impassable terrain. These makeshift roads were used extensively in Sherman’s campaign. Not long after Sherman captured Columbia, South Carolina, Lee surrendered and the war was over. Thus, this is my musical interpretation of the final march of the Civil War.[75] 아담 영의 멘트: Voyager 1 is a space probe launched by NASA in 1977 as part of the Voyager program to study the outer Solar System. Having operated for the past 39 years, the spacecraft still communicates and returns data to us, and as of 2016, it is the farthest manmade object from Earth. When I picture Voyager 1 out there beyond our solar system, I can’t help but imagine the things it has seen on its journey. It’s flown by Jupiter, Saturn, Uranus, Neptune and beyond. In 1990, it looked back and took an image known as the “Pale Blue Dot” which shows Earth 6 billion kilometers away, a tiny white speck suspended in the darkness of deep space. It was this breathtaking image that inspired me to create this score because it reminds me that life, as far as we know, is unique to our planet, and very fragile indeed.[76] 아담 영의 멘트: The southeastern face of Mount Rushmore in South Dakota’s Black Hills National Forest is the site of four gigantic carved sculptures depicting the faces of U.S. Presidents Washington, Jefferson, Lincoln and Roosevelt. Led by sculptor Gutzon Borglum, work on the project began in 1927 and was completed in 1941. During that time, 400 workers carved the sculpture under dangerous conditions, removing close to 500,000 tons of rock in order to create the enormous carved heads, each of which reach a height of 60 feet. In Borglum’s original design, the four presidents were meant to be represented from the waist up but insufficient funding brought the carving to a halt after completion of their faces. This is my interpretation of the construction of America’s “Shrine of Democracy."[77] 아담 영의 멘트: In 1914, Ernest Shackleton and his crew sailed for the Antarctic in the vessel Endurance. Not long into their voyage, they encountered polar pack ice and progress slowed to a stop. The Endurance was within 200 miles of her destination when the ship became beset, and as the wind compressed the ice in the Weddell Sea against land, the Endurance was slowly crushed to death and the men forced to abandon her. How Shackleton managed to reach South Georgia and arrange for the rescue of his crew remains one of the greatest survival stories of all time. The incredible resilience of the crew of the Endurance, and of Shackleton himself, is one of my favorite historical accounts because it serves as a reminder to us all: when things look bleakest, not all is lost.[78] 유튜브에 이 노래의 비하인드 동영상이 올라와 있다: Layering Custom Samples In Logic[79] 이 사람은 All Things Bright And Beautiful의 Plant Life 와 주먹왕 랄프 OST인 When Can I See You Again의 작사작곡과 프로듀싱에 참여했고 Ocean Eyes의 Fireflies 등 네 곡과 Midsummder Station의 6곡(+ 보너스트랙 Bombshell Blonde[86])에는 작사작곡, 프로듀싱뿐 아니라 백보컬로도 참여했는데 둘의 목소리가 얼마나 비슷한지 화음을 넣을 때는 심지어 아담 본인도 잘 구별하지 못한다고 한다. 곡이 막히면 맷부터 찾아간다고 하는 걸 보면 둘이 죽이 잘 맞는 듯.[80] The Saltwater Room 등을 피처링하고 아울시티의 라이브 공연 때마다 키보드세션으로 참여하는 여성가수.[81] 서로의 크리스마스 곡에 피처링으로 참여했다.[82] Cave In, Dear Vienna, Fuzzy Blue Lights, Strawberry Avalanche, etc.[83] 멜로디는 같지만 가사가 다르다.[84] Windsor Airlift의 멤버인 Andy와 Tony Johnson 형제이다. 아울시티 활동에 집중하려고 탈퇴하기 전에는 아담 영도 소속되어 있었다.[85] 다만 추측에 가까운 게, 공개된 Vitamin Sea MV에서는 반지를 착용하지 않았다.