1. 개요
학교에 다니면서 친구들과 같이 하는 밴드.당연히 그 학교에 재학중인 학생이 밴드의 구성원이 되며, 중학교,고등학교에는 있는 곳도 없는 곳도 있지만 방과후 활동을 인정하는 학교의 대다수에서 있는 편. 대학교에서도 밴드가 있을 수 있지만 중,고등학교의 스쿨밴드와는 조금 다르다.
2. 상세
보통 중, 고등학교나 대학교에는 하나씩 있는 경우가 많고 드물게는 초등학교부터 저런 부를 갖추는 경우도 있다. 단 당연하겠지만, 초, 중, 고의 밴드부와 대학교의 밴드부는 넘사벽의 실력차이가 있다. 고등학교 밴드부 3년 생활하다 온 신입생이 대학교 밴드부 1년 배운 사람에게 처참하게 발리는 경우는 흔하디 흔하다. 물론 케이스 바이 케이스.수준은 천차만별이다. 학교에서 얼마나 지원하느냐에 따른 수준차이도 있지만, 대체로 신규인원을 받을때 실력을 본다던가 하면 수준이 좀 높아질수도 있지만, 무경험자도 일단 꾸준히 나오면 받아준다거나, 눈으로만 보고 뽑는 케이스도 상당해서 이럴경우에는 당연 개판을 찍지만 이후로 어떻게 하느냐에도 달려있다.
보통은 방과후 활동의 일환으로 학교에서 앰프정도는 지원해준다. 제일 비싸기도 하기때문에 이마저도 지원을 못받으면 스쿨밴드는 만들수가 없다고 보는게 낫다. 가끔 넉넉한 학교에서는 드럼세트도 구비해 놓는다. 악기는 본인들이 직접 들고 와야하는 경우도 있고 이것도 학교가 지원하는곳도 있다. 하지만 학교가 관현악부나 합창부같은 음악 관련한 부가 이미 창설되어있다면 대부분 밴드보단 오래 되었을 확률이 있기 때문에 우선순위에서 밀릴수도 있고 특히 관현악기들은 관리비만해도 장난아니기때문에.. 특히 역사가 한 50년쯤 된 학교에서 학교의 역사와 같이한 관현악,합창부서가 이미 있다면 그렇게 많은 지원은 받지못할것이다.
밴드라지만 진짜 열심히 해볼 사람들 몇몇 아니면 대부분 밴드라는 이름팔아서 자랑좀 해보려는 사람이나, 그냥 멋져보여서 하는 사람들도 다수. 인원을 제한없이 막 뽑는다고 치면 보컬이 제일 많이 몰린다. 실용음악학과 등등 보컬을 뽑겠다 하록 하면 공급률덕에 엄청난 경쟁률을 보이기도한다. 그다음은 기타. 상대적으로 다른 밴드스코어 악기들중에 기타가 플레이어가 제일 많기때문. 드럼은 적어도 한,두사람은 나오고 베이스는 몇명을 뽑아도 안 나오는 경우가 있다..
간혹 가다가 무경험자인데도 들어오는 경우가 있는데 이런 사람들은 베이스가 아무도 없을 확률이 커서 베이스를 하게 된다. 전 파트가 제대로 차버렸으면 밴드원으로서 연습하고 공연하는건 포기하는게 낫다. 스쿨밴드 수준선에선 베이스가 하이태크닉 연주를 하진 않으니까 굴러가긴 한다. 하지만 깐깐하게 이것 저것 따져보면서 받는데라면 그런것도 안된다. 물론 예전부터 베이스를 치던 사람이 들어온다면 이런 걱정도 필요 없지만...
수준이 어떻던간에 밴드를 한다! 라고 하면 주변학우들에게 어느정도 관심은 받는다. 밴드를 하는 사람으로서의 마음가짐이 정말 중요하지만 중요한 만큼 결여된 경우도 있다. 예를 들어서 보컬이니까 리더고 보컬이 대장이라고 생각해서 카피선곡에 최 우선을 점해놓고 이것 저것 시키기만하고 정작 본인이 하기 싫은건 다 때려치워서 같은 밴드원들에게 민폐를 주는 경우도 있다.[1]
아직 한국에선 밴드 개념이 부족하기 때문이기도 하지만, 이경우엔 연주하는 밴드원들을 BGM까는 기계식으로 세션처럼 생각하는 경우. 꼭 이런게 아니더라도 밴드기때문에 실력이 있다면 발언권도 높아지고는하지만 밴드로서의 유대같은건 찾기 쉽지않다. 스쿨밴드니까 넘어가도 되는부분도 많지만 혹시 커서도 밴드를 하고 싶은 사람이라면 정말 중요한게 이 마음가짐이다.
밴드원은 모두 동등한 멤버다. 단 한사람도 중요하지 않은 멤버는 없다.
스쿨밴드들의 카피는 잘 들어보면 악기들은 연주를 많이 할수록 실력이 눈에 띄게 발전할수도 있고 이런 요인때문에 연주부분은 원곡이랑 그럭저럭 퀄리티가 나오는경우도 있지만 보컬의 경우 목소리 생각 않고 곡을 선곡했다거나 실력이 딸려버리면 금방 올라가기도힘들다. 그러니까 보컬에게 선곡의 우선권을 어느정도 주는건 틀린게 아니지만 최종적으론 모두가 다함께 정하는게 타당하다.
악기를 연주하는 사람인경우 귀카피를 할줄 안다거나, 화성학공부를 좀해서 리프,라인,솔로 만드는게 가능하다거나 하는경우는 굉장히 우대받고. 2~3개의 악기를 다룰줄 아는경우에는 땜빵해주기에도 유리하다. 모르는 사람한테는 기타는 얼추 빠르게만 연주해도 잘하는줄 알기도 하고, 베이스는 슬랩만 뚱땅해도 평균이상으로 생각하기도한다. 드럼은 연주가 찰지거나 혹은 데스메탈을 할기세로 드럼을 갈기는걸 보고 잘한다고 하기도 하고.. 하지만 제일 중요한건 개인의 태크닉같은 요소가 아니라 서로 조화가 얼마나 잘 맞느냐는것. 물론 기타나 보컬같은경우 특수한 조건에서 본인의 기교가 굉장히 중요한곡이 있지만, 베이스나 드럼은 철저히 팀의 균형을 책임져야한다.
대부분 곡을 카피하는선에서 끝나지만 작곡을 하기도 한다. 만약 작곡까지 갔다면 스쿨밴드치곤 수준이 높은 편. 즉 어떤 애니메이션에서 매일같이 부실에서 케익이나 쳐묵쳐묵한다고 까이는 여고생들은 사실 가상이라고 해도 스쿨 밴드로선 최고 수준의 실력파인 것이다.
3. 장단점
그리고 밴드라는 거칠고도 멋진, 즉 세련되면서도 뭔가 있어 보이는 이미지 때문에 처음 접하는 사람들한테는 밴드부가 멋있게 보인다고들 하지만, 현실은 시궁창. 대학교 밴드부에 들어가면 외주 공연을 받는데, 이게 실력이 딸리면 다음 해에는 공연이 들어오지 않는다. 그런데 들어오는 사람들 중에는 악기를 못 다루는 경우도 있고, 설사 악기를 배웠다 하더라도 공연을 뛸 만한 실력이나 악기 외의 물품을 다루는 데 익숙하지 않기 때문에 빡세게 굴릴 수밖에 없다. 동아리에 따라서 다르지만, 30년 이상 된 동아리의 경우에는 위계질서가 확실하며 출퇴근 시간도 정해져 있고 군대도 1년 늦게 가고[2] 공강 시간 때도 나오고 주말에도 나와야 된다. 물론 아닌 곳도 많겠지만... 경음부는 드는 순간부터 과 동기들을 다 버릴 각오로 들어가야 하며 도중에 또 많이 떨어져나간다. 그만큼 현실은 진짜로 시궁창이다.하지만 힘든만큼 얻는 것도 있다. 보통 예체능계열의 활동이 똥군기가 심한데 그에 포함되는 밴드 생활도 다를바 없다. 이런 부조리함이 당연히 올바른 것은 아니지만, 사회생활하면서 맞닥뜨릴 불합리함을 튜토리얼로 경험해볼 수있고 군대 생활과도 관련되어 있기에 이를 겪고 나면 사회 생활을 할 때 정말 도움이 많이 된다. 꼭 부정적으로 생각하지 않더라도 밴드를 하면서 얻을 수 있는 이점을 뽑자면 무대경험도 포함 될 수 있다. 대중앞에서 서서 자신을 어필하고 감정적으로 소통할 수 있는 기회는 살면서 그다지 많이 주어지지 않는다. 음악관련한 일이나 취미를 계속 하지 않는다면 공연을 뛸 수 있는 기회가 평생 이 때밖에 없을 수도 있다. 중앙 동아리의 경우에는 다른 여러 과에서도 모여오기 때문에 사람들을 두루두루 만날 수 있다는 것도 장점. 또 매번 곡을 선정하고 합주할때마다 서로에게 맞춰나가야 하는 과정이 수반되므로 타협과 대화의 기술도 저절로 터득하게 된다. 확실한 건 버티고 나면 후회는 없다.
4. 각 포지션별 입문 난이도
보통 스쿨 밴드의 파트는 기타와 베이스, 드럼과 보컬, 키보드를 받는다. 키보드는 받는데도 있고 안 받는데도 있으며 그건 단순히 그 부에 키보드가 있느냐 없느냐로 결정된다. 그리고 소수지만 다른 악기를 받는 부도 있긴 있다.[3] 정말 소수일 뿐이라서 그렇지.4.1. 기타
각각 악기의 입문 난이도는 케이스 바이 케이스이긴 하지만 보통 기타가 가장 어렵다. 특히 음악에 대해서 잘 모르는 사람이 기타를 잡을 경우 앞으로의 미래는 거의 헬게이트 수준이다. 배울게 진짜 한두가지가 아니다. 안 중요한 사운드가 어디 있겠냐만은 기타의 사운드는 밴드에서 제일 튀는 음이기 때문에 잘 못치면 사운드가 시망수준이다. 주법도 베이스에 비하면 많은 편이다. 많은 편이라는 말로도 모자란 정도. 그리고 곡을 카피할때도 애로사항이 꽃피는데 단음부분인지 아닌지도 헷갈리지만 그게 화음이라고 해도 무슨 화음인지도 헷갈려서 카피할 때 정말 힘들다. 곡의 전체적인 멜로디를 장악하는 파트이므로 자작곡을 쓸때도 기타의 참여가 필요하다. 키보드와 함께 이론 공부도 중요한 파트이다.팀에서 기타는 보통 2명이 편제된다. 코드연주가 중점인 기타, 멜로디가 중심인 기타 두가지가 있는데 사람들이 생각하는 화려한 기타 솔로의 이미지는 멜로디 리드기타쪽에 가깝다. 다만 둘중 어느한쪽도 빠져서는 안되고 둘의 경계를 넘나드는 주법이 필요한 곡들도 존재하므로 기타를 맡는다면 어느 한쪽만 특화로 파야겠다는 자세는 접는것이 좋다. 팀이 요구한다면 언제든지 그에 맞는 연주를 할 수 있어야 한다.
4.2. 드럼
기타와는 다른 의미로 드럼도 굉장히 어렵다. 입문자가 한번 해보고 소질없다 싶으면 그냥 포기하는게 맘 편하다. 미경험자라도 신입생을 받고나서 1주일정도만 얼추 봐도 답이 딱 나온다. 기타의 경우 서로 미경험자가 들어올 경우 한명이 재능이 좀 있어도 재능 없는 애가 노력을 조금만 더하면 비슷하게 성장하는데 드럼은 한명은 재능이 있고 한명은 재능이 없으면 실력차이가 폭풍 벌어진다.. 그 만큼 선천적인 박자감각이 꽤 중요하다. 물론 극복 불가능 수준은 아니기 때문에 드럼에 대한 애정이 있다면 엄청난 연습으로 극복할 수 있다. 드럼의 사운드는 밴드 내에서 템포와 표현의 방향성을 정의하는 오케스트라의 지휘자와 비슷한 위치기 때문에 한번 꼬이기 시작하면 음악에 문외한인 사람이라도 금방 연주가 망가졌음을 알아차리기 쉽다. 기타나 베이스는 음을 뭉개고 후리는 걸로 듣는이를 잠시나마 속일수 있는데, 드럼은 그런 적당함이 용납되지 않는다.4.3. 키보드
키보디스트가 되고 싶다면, 일단 해당 동아리에 키보디스트를 모집하는지부터 알아야 한다.학교 재정 부족으로 신디사이저와 믹서 등의 장비들이 없어서 못 뽑거나, 특정 장르 특화 밴드부의 경우 아예 키보디스트가 불필요하여 뽑지 않는 경우가 있다.[4]
키보드는 경험이 없다면 단단히 각오를 하는 것이 좋다. 기타나 베이스, 드럼에 지원하는 사람들 중엔 초심자의 비중이 높지만, 키보드를 지원하는 사람들은 십중팔구 체르니 30,40 정도는 우습게 아는 경험자, 굇수들이다. 그냥 밴드부가 자기들끼리 밴드공연 하면서 노는 분위기라면야 별 상관없지만 공연 뛰면서 내부경쟁이 치열하다면 그냥 이건 답이 없는 수준으로 떨어진다.. 그런건 다 제쳐두고 그냥 단순히 악기 난이도만 보자면 기타보다는 쉽고 베이스 보다는 어렵다. 웬만한 곡이 아니면 키보드 경험이 없는 사람도 빨리 빨리 성장하며 성장하는 성과가 눈에 띄기 때문에 가장 할맛 나는 파트이기도 하다. 그러나 곡을 카피하는 순간 키보드 파트는 카오스가 된다... 직접 작곡을 한다면 얼마든지 키보드 파트에 비중을 실을 수가 있지만 남의 곡을 카피한다면 일단 키보드가 있는 곡을 위주로 골라야 한다는 제약이 달라붙는다. 키보드가 없는 곡을 카피하되 편곡해서 집어넣는 방향으로 맞춰나가면 사족이 되기 쉬운것이 키보드의 포지션.
4.4. 베이스
베이스는 많은 사람들이 쉬운 악기라고 생각하지만 입문장벽이 낮을 뿐 밴드 사운드에서 중요한 역할을 한다.[5] 밴드부에서 주로 하는 음악이 록, 펑크(Punk) 같은 음악이면 근음[6]만 쳐주는 일명 근음셔틀이 된다. 근음셔틀은 정말 하는게 근음만 주구장창 쳐주는 거 밖에 없어서 굉장히 쉽다. 이 경우에는 합주는 해야되는데 연주할 줄 아는 악기가 없는 초보자가 담당하거나, 기타 치던 사람 한 명이 대신 치게 되는 경우가 많다. 그 정도로 쉽다.하지만 같은 록, 펑크의 경우에도 속주를 해야 할 경우나, 혹은 메탈, 재즈 등 베이스라인이 조금 더 복잡한 음악을 하게 된다면 급격하게 난이도가 올라간다. 빠른 박자로 연주해야 할 때 손가락만으로는 힘들어 피크로 연주한다. 이 때 초보자의 경우 피크를 쥐는 법부터 스트로크할 때의 문제에 부딪힌다.[7] 그리고 다른 장르의 음악을 할 때도 좌절할 수 있는 게, 메탈은 한차원 높은 피지컬을 요구하고, 재즈는 타고난 리듬감과 고난이도의 기교를 요구한다. 이렇게 되면 제대로 할 줄 아는 사람 찾기가 별따기다.
4.5. 보컬
보컬의 음색과 실력이 음악의 분위기 전체에 미치는 영향은 지대하다. 보컬 파트는 보통 재능 있는 사람이 들어오며 웬만한 밴드에서도 재능이 없으면 별로 받으려고 하지 않는다. 선천적인 요소들이 굉장히 중요하고 노력으로 커버하는 것도 한계가 있기 때문. 게다가 실력이 상승하는지 체감하기도 힘들고 단기간내 실력을 높이는 것도 힘들다. 공연시 피로 소모가 가장 극심하기 때문에 일관된 노래 수준을 유지할 수 있는 체력과 목의 내구력은 필수. 오디션을 볼때 얼마나 오래 노래를 부를 수 있는지를 중점적으로 보는 경우도 많다. 공연중에 관객과 대화하기 가장 편한 위치므로 말솜씨도 어느정도 있는편이 좋다. 불편한 진실이지만, 다른 파트에 비하면 보컬은 외모와 개성도 어느정도 중시된다. 외모에 자신이 없더라도 자신이 표현해내야하는 스타일에 대한 연구는 해야한다. 그만큼 밴드 전체의 첫인상을 좌우하는 중요한 자리다.프로의 세계에선 기타로 리듬을 넣으며 보컬도 겸하는 1인 2역 능력자들이 적지 않은데 학교 수준의 밴드에서는 숙련도 문제로 보컬이 노래에만 집중하는 경우가 많다. 분명히 밴드의 얼굴을 책임지는 비중 큰 자리지만 파트 특성상 다른 객원보컬로 갈아치워져도 합주에는 큰 지장이 없는 애매한 존재감이다. 악기를 다루는 사람이라면 이미 어딘가에서 한자리 하고 있을 가능성이 높으므로 다른 팀을 찾아다니며 세션으로 대역 참가하는 일은 드물지만 노래 꽤나 한다고 스스로 자부하며 빈자리를 노리는 사람은 차고 넘친다. 동아리 오디션 하면 보컬 지원자의 수가 꽤 된다.
여기에 적힌 사항을 보면 알겠지만 모든 파트가 다 복불복이다. 자기는 잘하지 못할 거 같다고 기죽지 말자. 사실 다 비슷하다. 제일 중요한 것은 읽는 이의 열정이다.
5. 해외의 경우
5.1. 일본
일본에서는 주로 '경음부(틀:루비 틀은 ruby 매크로 추가에 따라 삭제되었으며, 이에 대한 뒤처리를
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, 케이온부)'란 이름으로 불린다.[8]
경음악이란 말 자체는 밴드 음악을 가리키는 한자어로 북한에서도 밴드음악을 경음악이라고 부른다. 일본에서 '밴드부'라 하면 주로 마칭 밴드부나 브라스 밴드부만을 가리키는 말이다. 이쪽은 보통 '취주악부'라고 표기한다.[9]
경음악은 원래 클래식, 그러니까 순음악이 아닌, 보다 통속적이고 대중적인 음악을 뜻하는 것으로, 대중가요는 물론 재즈나 샹송도 이에 포함된다. 단 영어에서 경음악을 뜻하는 light music의 경우는 좀 더 범위가 좁아서 클래식 가운데 통속적인 곡, 혹은 통속적으로 편곡된 것만을 의미한다.
한국 내에선 그다지 흔히 쓰이는 표현이 아니지만 일본의 드라마나 애니메이션 등 각종 대중매체를 통해 알려진 용어. 특히 4컷만화 원작의 애니메이션 케이온!의 히트를 통해 더욱 유명해졌다.
5.2. 미국
미국에서는 제대로된 풋볼 팀이 있는 학교인 경우에는 거의 무조건적으로 밴드가 있다. 물론 위에서 말하는 경음악 밴드가 아니라 제대로 150정도 모여서 직접 학교에서 가르치는 밴드이다. 이런 경우에는 학교에서 전폭적인 지원을 해주기 때문에 악기도 대부분 돈 한푼도 안내고 지원받을 수 있으며[10] 방과후 활동이 아니라 진짜 과목으로 친다. 물론 진짜 과목인 관계로 시험도 치고 점수도 매기며, 전부 진짜로 성적표에 반영된다!제대로 된 대학교 밴드는 대충 이런 식이다.[11] 이런 류의 스쿨 밴드를 알고 싶다면 마칭밴드 문서를 참조.
6. 서브컬처의 스쿨 밴드
- 슈퍼 단간론파 2 - 미오다 이부키 :보컬
- 스즈미야 하루히 시리즈 - ENOZ
- 신만이 아는 세계
- 아이돌 마스터 SideM - High×Joker
- 앙상블 스타즈! - 사쿠마 레이, 오오가미 코가, 아오이 히나타, 아오이 유우타
- 케이온! - 방과후 티타임
- BECK - 효우오밴드 외 다수
[1] 사실, 보컬이라고 해도 웬만한 악기는 잘 다루는 경우가 더 많다. 애초에 음악적 지식이 없는 사람이 밴드를 왜 하겠는가?[2] 남자가 2학년 때 공연을 뛰기 위하여 3학년 초 때 군대를 간다.[3] 브라스 밴드라면 트럼펫, 색소폰 등의 금관악기도 들어올수 있고, 런치패드나 믹서같은 특수한 도구를 다룰줄 아는 사람이 있다면 그 사람이 밴드 내에서 DJ나 FX를 담당할수도 있다.[4] 펑크락이나 익스트림메탈 특화 동아리라면 키보드가 전혀 필요 없기 때문에 가입은 단념하자.[5] 더 자세한건 베이스 기타 항목 참고.[6] 코드의 가장 낮은 음, 그 코드의 기초가 되는 음이다.[7] 기타와 달리 베이스는 한 줄을 연주할 때 잡음이 나지 않게 연주해야 한다.[8] 이 이름으로 검색해도 이 문서로 들어올 수 있다.[9] 한국에서는 보통 '관악부'로 표기.[10] 물론 대부분 전 학년에서 쓴 중고긴 하다[11] 위 영상은 오하이오주 대학교의 마이클 잭슨 추모 공연이다.