| 【언어별 명칭】 | |
| 영어 | Lute |
| 이탈리아어 | Liuto |
| 그리스어 | Ούτι |
| 독일어 | Laute |
| 러시아어 | лютня |
| 스페인어 | Laúd |
| 튀르키예어 | Ut |
| 프랑스어 | Luth |
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1. 개요
| 현대 클래식 기타와 음색의 차이를 비교해 보자 | |
| 클래식 기타와의 비교 설명 |
과거 유럽에서 유행하던 현악기. 르네상스 시대와 바로크 시대를 대표하는 악기 중 하나로 전 유럽에 걸쳐 크게 인기가 있었지만 고전시대가 시작되며 점점 쇠퇴하다 후에 클래식 기타에게 그 자리를 물려준다. 중동의 우드[1]라는 악기에서 유래된 것으로 보이며, 만돌린과 기타, 바이올린[2]의 원형이 되는 악기이고, 더 넓게 보면 동양 악기인 비파와도 먼 친척뻘 되는 악기이다.[3] 현대에는 아예 기타의 한 종류로 보는 시점도 존재한다.
이 역시 케바케이기는 하지만 류트를 연주하는 정석 자세로는 기타와는 다르게, 멜로디를 연주할 때는 새끼손가락을 기타의 픽가드가 있을 위치에 붙이고 팔을 류트에 붙인 채로 팔이 류트에 붙은 부분을 중심으로 위 아래로 움직이며 내려갈때 엄지로 뜯고 올라갈때 검지로 뜯으며 현주한다. 현대 기타와는 다르게[4] 검지가 엄지보다 앞에 가 있는 것이 특징이다.
대표적인 현대의 연주자로는 Hopkinson Smith와 폴 오데트 등이 있다. 류트라는 악기를 현대에 다시 발굴해 낸 고음악의 전설과도 같은 인물들인데 스미스는 바로크 음악에, 오데트는 르네상스 음악에 더 치중된 경향을 보인다.
2. 구조
기본적으로 기타보다 가볍고 낡은 음색을 내며 한 현이 코스 구조로 되어 있기에 기타보다 공명감이 강하다. 바로크 류트부터는 현의 개수가 많아지기에 저음부에 강화된 특성을 가진다. 악기의 바디가 굴곡 지지 않고 둥근것이 특징이며 헤드도 기타와 달리 굽어져 있다. 또 기타처럼 울림구멍이 휑하니 뚫려 있지 않고 Rose라고 불리는 장식 부분이 있다. 류트는 기타와는 다르게 울림 구멍 위로 현을 뜯을 경우 로즈가 부러지는 경우가 많기 때문에 울림구멍 위를 뜯지 않고 울림구멍과 브릿지의 중간을 뜯는다. 류트와 마찬가지로 현대 기타의 전신으로 볼 수 있는 비우엘라, 바로크 기타, 르네상스 기타도 이런 식으로 만들어진 것이 많은데, 로맨틱 기타[5]부터는 이를 볼 수 없게 되었다. 이는 악기들 각각의 개발 시기로 보아 개량과 변이를 거치면서 장식적인 요소가 점차 줄어드는 방향을 취했기 때문으로 추정된다.만돌린이나 12현 기타처럼 옥타브 관계의 두 현을 한데 엮어놓은 복현구조가 기본이며 같은 시대 내에서도 초기이냐 후기이냐에 따라 달라지기는 하니만 보통 르네상스 류트는 8음으로, 바로크 류트는 11음으로 만드는 것이 흔한 편이다. 류트는 르네상스 류트와 바로크 류트로 나뉘는데 르네상스 류트는 줄이 6개에서 10개 정도 존재하며, 바로크 류트는 10개에서 많으면 13개 이상까지도 간다.[6] 류트는 워낙 형태도 많고 오랜 시기에 걸쳐 사용되어 튜닝도 연주하는 음악에 따라 조금씩 다르지만 그래도 가장 많이 쓰는 튜닝은 6코스 류트 기준으로 첫번째 현부터 G, D, A, F, C, G이다. 다만 앞에서 서술하였듯이 류트는 기타처럼 뚜렷한 튜닝이 딱히 정해진 것이 아니다보니[7] 정격음악을 전문으로 하는 앙상블이나 연주자를 찾다보면 다들 그 시대나 당시 작곡가의 나라에서 유행하던 튜닝으로 혹은 아예 연주자 마음대로 다양하게 만들어서 쓰는 듯하다.
3. 연주 영상
Johann Sebastian Bach의 류트 조곡 BWV 1006a의 Prelude.[8] 연주자는 Hopkinson Smith
John Dowland의 류트 독주곡 King of Denmark's Galliad[9]. 연주자는 Paul O'dette
Silvius Leopold Weiss의 류트 독주곡 Fantasia C minor. 연주자는 Xavier Diaz-Latorre
Robert Johnson[10]의 류트 독주곡 The Prince's Almain. 연주자는 Nigel North
Francesco da milano의 류트 독주곡 Fantasia App 31. 연주자는 Ryosuke Sakamoto
4. 그 밖의 참고 영상
| 프렛을 교체하는 방법 | 현을 교체하는 방법 |
5. 대중 매체에서
- 마비노기에서 제일 싸고 쉽게 구할 수 있는 악기로 등장한다. 모든 잡화점에서 1,000골드에 판매 중이다. 음유시인 패치가 되며 여러 가지 악기가 나오고 있지만, 아직도 그럭저럭 대중적으로 쓰이고 있다. 초창기에 나온 악기이기 때문에 요즘 나온 악기에 비하면 소리가 탁하고 거칠거칠한 것이 특징이라면 특징이다. 그래도 음의 높낮이를 밸런스 있게 연주할 수 있다는 게 강점이다. 상점에서 판매하는 축제 악기 변환권을 사용해서 축제 악기로 바꿀 수도 있다. 마비노기/장비/악기 참조.
- 겨울왕국에서 크리스토프가 'Reindeer(s) Are Better Than People', The Ballad Of Flemmingrad을 연주할 때 사용한 악기가 류트이다.
- 위처에서 음유시인들이 들고 등장한다. 드라마에서 단델라이온이 연주하는 악기가 류트이다.
- 던전 앤 드래곤: 도적들의 명예의 주인공 에드긴 다비스가 들고 다니며, 악기 본연의 용도 외에 무기로도 활용한다. 제작진이 공개한 캐릭터 시트에서 나오기를, 이 악기로 물리 공격을 하면 전격 데미지가 추가되는 마법이 인챈트되어 있다.
물론 영화 내에서는 표현되지 않았다
- 몰리 맥기와 유령 2시즌에서 유령 위원회 멤버인 앨리스터 경이 생전에 류트 연주를 하고 싶어했다고 밝혔다. 하지만 아버지가 이를 한심하게 여겨 류트 줄을 끊어버렸다고.
6. 주요 작곡가
- Francesco da Milano
1497년 8월 18일 ~ 1543년 1월 2일
- 존 다울랜드
1563년 1월 2일 ~ 1626년 2월 20일
- 요한 제바스티안 바흐
1685년 3월 31일 ~ 1750년 7월 28일
- 실비우스 레오폴트 바이스
1687년 10월 12일 ~ 1750년 10월 16일
7. 기타
국내에서는 판타지 소설 등에서 자주 나오는 악기이기 때문에 다른 고음악 악기보다는 유명한 편이지만 그것도 이름이나 모양만 아는게 대부분이라 국내에서 이 악기를 찾기도 드물며 배우기도 매우 어렵다. 일단 한국의 류트연주가부터가 거의 없다시피해서#[11], 악기를 사려고 해도 국내에서 파는 곳은 매우 찾기 힘들고 대부분 해외 구매대행으로 넘어가야 한다. 국내의 경우 보통 파키스탄제 싼 류트를 사서 쓰는데 나중에 악기를 마개조 하여 소리를 더 좋게 만들 수도 있다. 영어의 압박을 극복하고 제대로 된 악기를 구하거나 배우고 싶은 사람은 Lute Society같은 곳에서 돈을 내고 류트를 빌리거나 류트 제작자에게 돈을 내고 주문제작을 해야 한다. 한국에만 산다고 하여도 Skype를 통한 레슨을 하는 사람들도 있으니 외국어만 된다면 독학하는 것보다는 쉽다. 류트를 처음 배운다면 7코스 류트를 많이 추천하는데 6 코스 류트와 튜닝하는 방법이 비슷하여 6현 악보가 많은 초기 르네상스의 음악을 문제 없이 연주할 수 있고 후기 르네상스 작곡가의 7코스 음악까지 커버할 수 있기 때문이다. 그 이상으로 줄이 많은 경우는 현을 일일이 튜닝하는데에 시간이 오래 걸리고 같은 옥타브인 줄들이 공명하여 소리가 미묘하게 다르기 때문에 입문용으로는 부적절할 수 있다.국내에서는 김영익[12]과 제자 곽승웅[13]이 연주, 제작을 겸하고 있으며 이외에도 고종대, 진철호(
참고 사이트: 류트 사랑(네이버 카페)
프랑스 류트 음악의 악보를 수록한 '세즈네의 보드리 필사본'(Manuscrit Vaudry de Saizenay)이 유명하다. 상세한 것은 프랑스어 위키 참조.
류트 소사이어티에서 류트 연주자, 류트 제작가 등에 대한 정보를 찾아볼 수 있다.
[1] 영문자로 oud, ud, aud 등의 표기가 있다. 정식으로 쓰면 al'od가 되는데, 아랍어의 정관사 al을 모르는 유럽 사람들이 알라우드, 알루드, 루드 등으로 부르다가 류트라는 이름으로 굳어진듯.[2] 이 부분에 대해서는 논란이 많다. 이때 류트의 구분이 워낙 애매하고 바리에이션도 너무 많기 때문. 좀 과장하자면 당시에는 울림통, 프랫, 현 정도만 있으면 류트라 불렀다고 한다.[3] 원형이 되는 악기가 중동 지역에서 발생하여 유럽으로 전파된 것이 류트로 발전했고, 실크로드를 통해 중국으로 전파된 것이 비파로 발전했다고 한다. 실제로 류트와 비파를 나란히 놓고 보면 그 크기나 형태가 대단히 닮았다는 것을 알 수 있다.[4] 르네상스, 바로크 기타도 이렇게 연주한다.[5] 고전, 낭만시대의 기타. 튜닝, 줄의 개수는 현대기타와 똑같으며 어쿠스틱 기타처럼 줄을 핀으로 고정하고 기타 바디가 더 작은 것이 특징이다.[6] 바로크 류트는 형태가 여러가지여서 르네상스 류트에 몇개의 현만 추가된 형태부터 더 많은 저음부의 현을 위해 류트에 헤드에다가 별도의 줄을 달 수 있게 해주는 다른 장치를 다는 경우도 있으며 헤드를 곧게 만들고 쭉 올라가 그 옆에 다른 줄을 거는 형태도 있다. 이에서 더 발전하면 테오르보, 아치류트 등이 된다.[7] 기타는 르네상스 기타나 바로크 기타 시절부터 정해진 튜닝이 있었다. 르네상스 기타는 우클렐레와 같은 G, C, E, A, 바로크 기타는 일반 기타에서 낮은 E만 없는 A, D, G, B, E. 반음 내지 온음 낮게 튜닝하는 사람도 있다.[8] 본래 바이올린 곡으로 작곡했던 BWV 1006을 바흐 본인이 류트 연주용으로 새로 편곡한 것이다.[9] 원 제목은 The Most High And Mighty Christianus The Forth King of Denmark His Galliad인데 너무 길어서 보통 이처럼 줄여서 쓰는 편이다.[10] 1583 ~ 1633. 영국의 류트 작곡가로 제임스 1세와 샤를 1세의 궁정에서 일했으며 윌리엄 셰익스피어의 극단 King's Men에서의 커리어로 잘 알려져있다. 미국의 블루스 기타리스트 로버트 존슨과는 다른 사람이다.[11] 해당 기사가 작성된 2004년에는 기사에 소개된 김영익 씨가 국내 유일 류트 연주자였다, 그래도 이후로 류트 연주자가 어느 정도 더 늘었다고 한다.[12] 대한민국 최초의 류트 연주가 겸 제작가다. 류트 연주자 1호 김영익씨 독주회 개최[공연계 숨은 꽃]LG아트센터 ‘피아노 전신’ 쳄발로 조율사 김영익 씨[13] 본래의 직업은 의사다. 배영식에게 클래식 기타 연주를, 김영익에게 류트 연주와 제작을 배웠다. [단신] '기타 치는 의사' 곽승웅 독주회의사 기타리스트 곽승웅 '바로크' 음악 들고 무대에