최근 수정 시각 : 2025-08-10 22:39:41

이 뿌


<colbgcolor=#000><colcolor=#fff> 이 뿌
I Pooh
파일:Pooh.png
파일:푸 볼로냐 공연 2016년.jpg
2016년 볼로냐에서 공연중인 밴드 멤버진
결성 1966년
이탈리아 볼로냐
멤버 Roby Facchinetti
Dodi Battaglia
Red Canzian
Riccardo Fogli
장르 프로그레시브 팝, 팝 록
활동 1966년 ~ 2016년, 2023년~현재
소속 Vedette, CBS, Compagnia Generale del Disco
링크 유튜브 채널




1. 개요2. 특징3. 역사4. 작품 목록
4.1. 정규 음반4.2. 싱글
5. 참고


1. 개요

이 뿌(I Pooh)는 이탈리아의 밴드이다. 60년대부터 50년에 이르는 오랜 기간동안 존속해오며 지금까지도 활동중에 있는 팝 록 밴드이다.

2. 특징

초창기의 경우는 이탈리아 특유의 서정성이 감미된 아트 록을 음악으로 했다. 다른 밴드들과의 차이점이라면 프록록 특유의 난해함이나 실험성보다는 대중적으로 다가가기 쉬운 음악성을 추구했다는 점에 있다.

이후 90년대 이후로는 완전히 현대적인 팝 스타일로 음악을 전환했다.

2016년에 한 번 활동을 중단했으나 2023년 이후 다시 결성하여 활동중에 있다.

3. 역사

1962년, 드러머 발레리오 네그리니와 기타리스트 마우로 베르톨리는 볼로냐에서 재규어스(Jaguars)라는 밴드를 결성했는데 , 이는 훗날 푸(Pooh)로 발전하게 될 그룹의 핵심 멤버였습니다. 1964년, 재규어스는 네그리니와 베르톨리, 보컬 비토리오 코스타(Vittorio Costa) , 베이시스트 지안카를로 칸텔리(Giancarlo Cantelli), 리듬 기타리스트 겸 키보디스트 브루노 바라코(Bruno Barraco)로 구성된 최초의 안정적인 라인업을 구성했습니다. 1965년, 비토리오 코스타가 의학 공부를 계속하기 위해 밴드를 떠났고, 키보디스트 밥 질로(Bob Gillot)와 리듬 기타리스트 마리오 고레티(Mario Goretti)가 합류했습니다.

1966년 1월, 재규어스는 아르만도 시아시아의 레코드 회사인 베데트와 음반 계약을 맺었습니다 . 재규어스라는 이름은 이미 싱글을 녹음한 다른 밴드가 사용했기 때문에 그룹은 새 이름을 생각해내기로 했습니다. 위니 더 푸 의 팬이었던 시아시아의 비서 알리키 안드리 스가 푸를 제안했습니다. 1966년 2월, 푸는 스펜서 데이비스 그룹 의 " Keep on Running " 을 리메이크한 첫 싱글 "Vieni fuori"를 녹음했습니다 . 4월 말, 베르가모 출신의 젊은 로비 파키네티가 키보드 연주자로 밥 질로를 대체했습니다. 푸의 첫 앨범 "For Those Like Us"는 1966년 말에 발매되었습니다.

1967년 4월, 베데트는 밴드의 네 번째 싱글 "Nel buio/Cose di questo mondo"를 발매했습니다. 그 직후, 마우로 베르톨리는 젊은 무용수와 결혼하고 음악 경력을 포기하기로 결정했고, 그룹은 4인조로 재편되었습니다 .

1968년 4월, 이 4인조 밴드는 다섯 번째 싱글 "In Silenzio"의 B면에 수록되었던 "Piccola Katy"로 음반 차트 에 처음 이름을 올렸습니다 . 이 곡은 히트곡 퍼레이드 에서 15위를 기록했습니다 . 앨범 발매 직후, 그리고 1968년 9월 여름 콘서트 투어를 마친 마리오 고레티는 이탈리아 곳곳을 돌아다니는 것에 지쳐 밴드를 떠나 볼로냐로 돌아와 앰프 회사를 찾았습니다. 그는 싱글 "In Silenzio / Piccola Katy"의 성공에도 불구하고, 이 싱글의 녹음에 기타리스트로 참여했습니다(그는 B면 인트로에 등장합니다).

고레티는 16세의 젊은 볼로냐 출신 기타리스트 도나토 바탈리아(도디)에게 자리를 내주었습니다. 도디는 볼로냐의 한 파티에서 엔리코 마레스코티의 눈에 띄어 섀도스(The Shadows) 의 기교 넘치는 일렉트릭 솔로를 연주했습니다. 지아니 모란디의 음악 앙상블 이기도 했던 미티어스(The Meteors) 의 멤버 였던 그는 푸의 성장 과정을 뒷전에서 지켜보는 주인공이 됩니다.

같은 해, 푸와 음반사의 관계는 1968년 7월, 밴드가 투어 중 비밀리에 발매한 두 번째 앨범 'Contrasto'의 발매로 깨졌습니다. 이 앨범은 발매 직후 시장에서 철수되었습니다. 실제로 이 앨범에는 오디션 과 폐기된 곡들이 주로 수록되어 있으며, 비교적 성공적인 싱글 'Piccola Katy'도 수록되어 있습니다.

1971년 푸는 CBS 로 이적하여 프로듀서 지안카를로 루카리엘로와 함께 작업했습니다. 싱글 " Tanta voglia di lei "는 2주 만에 1위를 차지했습니다. " Pensiero "도 100만 장 이상 판매되어 1위를 차지했습니다 . 두 싱글 모두 몇 달 만에 각각 45만 장과 120만 장이 판매되어 남미 차트 1위를 차지했습니다. 1971년 11월, 푸는 앨범 "Opera Prima" 를 발매했습니다 .

발레리오 네그리니는 1971년에 그룹을 떠났지만 작사가 로서 푸와 계속 관계를 유지했습니다 .그는 이미 I Naufraghi와 Il Punto와 같은 그룹에서 연주했던 로마 드러머인 스테파노 도라지오로 대체되었습니다(두 그룹 중 두 번째 그룹은 당시 가장 권위 있는 음악 주간지인 Ciao 2001의 표지에 실릴 정도로 적당한 성공을 거두었습니다). 푸는 그들의 노래 중 일부를 영어로 녹음했습니다."Tutto alle Tre"는 "The Suitcase"가 되었고 CBS는 그것을 최고의 아티스트를 포함한 컬렉션에 포함하기로 결정했습니다."Tanta voglia di lei"는 Festivalbar에서 2위를 차지 했습니다 .

푸는 1972년 " Noi due nel mondo e nell'anima "(B면 "Nascerò con te") 또는 영어로 "I will be born with you"와 같은 싱글 덕분에 성공을 거두었습니다. CBS는 두 싱글 중 어느 것을 더 많이 지원할지 결정하지 못했습니다. "Noi due nel mondo e nell'ima"에 나오는 도디의 해석이나 점점 나태해지는 리카르도 디 나 세로 콘 테의 해석에 어긋나지 않기 위해, 싱글을 도피오 라토 A(Doppio Lato A)로 발매하기로 결정했습니다. 전면에 그룹 이름과 네 사람의 사진만 있는 흰색 커버를 선택했습니다. 주크박스 에 포함될 노래는 Nascerò con te로 예정되었고, Noi due nel mondo e nell'anima는 라디오 홍보용으로 사용되었습니다. 런던에서 온 미니 무그(Minimoog) 신시사이저가 곡에 잠깐 등장합니다. 알레산드라 앨범은 보컬 부문에서 로비의 존재감이 더욱 커진 것이 특징인데, 지금까지 보컬은 특히 도디와 리카르도의 전유물이었으며, 처음으로 도디 바탈리아가 음악의 저자로 서명한 것을 볼 수 있습니다.

루카리엘로의 영향으로 앙상블은 기악 실력을 제쳐두고 매우 우아한 프랑코 모날디 오케스트라 의 현악기를 위한 공간을 마련 했습니다.이에 더하여, 알레산드라에서 처음이자 유일하게 프로듀서는 앨범이 전적으로 러브송으로만 작곡된 것처럼 강요하는 데 성공했습니다.이 레코드에서는 일렉트릭 기타가 거의 완전히 사라지고 주로 도디의 어쿠스틱 아르페지오 로 대체되었으며 , 디스크가 구성된 12곡의 오케스트라적 기복을 방해하는 기타 솔로가 없습니다.이 시점에서 리카르도 포글리는 솔로 경력을 추구하기 위해 그룹을 떠나기로 결정합니다.사실, 그에 따르면 프로듀서는 바탈리아의 목소리를 그의 목소리보다 더 중시하는 경향이 있습니다. 그룹은 1973년 초, 론코빌라초의 토스카나-에밀리아 아펜니노 산맥에 있는 호텔 세탁실에서 끝없는 선곡을 한 후 새로운 베이시스트인 Red Canzian이 합류하면서 해체될 것처럼 보였습니다. 그는 Franco Battiato가 창립한 그룹인 Osage Tribe의 전 기타리스트였으며 나중에 두 개의 싱글과 한 장의 앨범을 낸 Capsicum Red에 합류했습니다.

1973년에 앨범 Parsifal이 발매되었는데, 복잡하고 폭넓은 연주 와 가사가 담긴 LP입니다. 싱글 Io e Te Per Altri Giorni 와 Infiniti Noi 에서 기대되었던 이 LP는 동명의 Parsifal 이나 L'anno, Il Posto, L'Ora 에서처럼 이탈리아 파노라마의 영국에서 파생된 심포닉 팝과 Roby Facchinetti의 세련된 멜로디를 독특하게 섞었습니다. 음악적 스타일이 Pink Floyd 와 Genesis 와 같은 번거로운 비교로 향하는 것처럼 보이지만 , 4인조 합창단은 Beatles 와 Bee Gees 를 직접 참조합니다 . 같은 이름의 노래는 두 번째 부분이 전적으로 연주이기 때문에 앙상블 역사에서 중요한 단계를 표시합니다. 노래 Letter from Marienbad는 싱글 Io e Te Per Altri Giorni 의 B면으로 선택되었고 앨범의 33rpm 버전에서는 제외되었지만 동일한 버전의 스테레오 8 버전에는 정기적으로 포함됩니다.

1974년에는 그들의 성공 모티브를 담은 앨범 I Pooh(1971–1974)가 발매되었습니다. 이 앨범들은 "If You Know, If You Can, If You Want, For You Something More"라는 싱글 A면에 수록되었으며, "EI would like"도 수록되어 있습니다. 상당히 엄격한 연대기적 기준에 따라 편곡된 이 곡들은 지난 4년 동안 푸의 음악적 성숙이 얼마나 빠르게 이루어졌는지를 분명하게 보여줍니다. 그러나 두 싱글은 이전 싱글들의 성공에는 미치지 못합니다. 1975년은 전환기였습니다. 교향곡과 몽환적이고 어려운 가사가 담긴 놀라운 음악이 두 장의 LP에 담겨 상업적으로 적당한 성공을 거두었습니다. 우리 시대의 명반 중 일부는 빠른 템포의 노래에 익숙한 푸 청중에게는 너무 어려운 LP로 들립니다. 하프시코드 와 같은 악기와 긴 기악곡을 포함한 오케스트라의 방대한 사용은 라디오 방송에 적합하지 않습니다. 다음의, 아마도 시(Poetry)도 Parsifal 처럼 팔리지 않았습니다 : Ninna nanna 는 앨범을 홍보하기 위해 선택되었지만 싱글 톱 10에 간신히 진입했습니다. 오케스트라 기반 편곡은 프로듀서 Lucariello에 의해 강요되었지만 그룹은 어쿠스틱 편곡을 위해 목소리를 높였습니다.이 앨범은 다소 빠르게 제작되었으며 이전 앨범보다 덜 어렵고 편집되었으며 Pooh는 이 앨범에서 아주 소수의 노래를 라이브로 연주할 것입니다.

1975년 무렵, 70년대 들어 처음으로 라 보테가 델 아르테 , 자르디노 데이 셈플리치, 빈스 , 마티아 바자르 등 여러 이탈리아 그룹 이 거의 동시에 싱글 한두 곡을 판매 차트에 올려 대중의 관심을 얻는 데 성공했습니다. 판매 실적은 푸의 최신 싱글과 거의 비슷했습니다. 루카리엘로가 더 이상 그룹의 성공을 이어갈 수 없게 되면서 불화는 더욱 심화되었습니다. 오케스트라의 기여를 줄이고 연주를 계속하고자 했던 그룹은 결국 이탈리아 최초의 자체 제작으로 이어졌고, 그들을 성공으로 이끈 프로듀서와 완전히 결별했습니다. 푸가 페스티벌 바에서 함께 참여하고 미겔 보세가 스페인어로 부른 "피에르"와 " 린다 "와 같은 곡들은 성공을 거두었고, 앨범 "푸러버"는 최근과는 확연히 다른 모습을 보여줍니다. 네 명의 멤버가 더욱 풍성한 편곡으로 음악을 연주하지만, 현악 파트의 반주도 여전히 존재합니다. 가사는 더 이상 사랑에만 초점을 맞추지 않고, 일상생활과 사회 문제에 접근합니다. 실제로 푸러버는 동성애자, 매춘부, 집시, 그리고 죄수들에 대해 이야기합니다. 린다와 함께, 이 그룹은 몇 년 만에 차트 정상에 복귀합니다. 베네치아의 산 마르코 광장에서는 이 복합단지의 10년 활동을 기념하는 파티가 열립니다. 푸들이 거대한 폴리스티렌 케이크 근처에서 사진을 찍는 장면이 포착됩니다.

레드 없이, 발레리오가 보컬을 맡은 로비, 도디, 스테파노는 메디테라네오 시스템(Mediterraneo System)이라는 이름으로 싱글 앨범 'Think about it?'과 'Midnight in May'를 녹음하며 이 시점에서 괄호를 엽니다. 1977년에는 TV 드라마 '라 가비아(La gabbia)'의 사운드트랙에 참여하여 '리스벨리오(Risveglio)'와 '라 가비아(La Gabbia)'라는 악기 연주곡을 선보였습니다. '리스벨리오'와 '파사드 A(Facade A)'는 유명 모듈형 주방 회사의 TV 광고 덕분에 인기를 얻었습니다. 그해, 그들은 경기장에서 펼쳐지는 웅장한 콘서트, 레이저 빔, 무대 위의 연기로 가득한 시대를 열었습니다. 이 화려함은 수십 년 동안 밴드의 상징 중 하나로 남을 것입니다. 이 시기에 그들은 코라도와 함께 '도메니카 인(Domenica In)' 의 여러 에피소드에 참여했습니다. 45년 여름, 기대작 LP "Rotolando respirando"가 발매되었습니다. 이 앨범은 푸가 이전 CBS에서 탈퇴한 후 계약을 맺은 새로운 음반사 CGD가 프로듀싱한 첫 번째 작품입니다. "Rolling Breathing"은 에너지와 활력으로 가득 찬 앨범으로, 팝부터 도디 바탈리아의 유명한 솔로가 담긴 앨범 제목의 강렬한 록 에너지, 그리고 앙코라의 1년 만의 음악까지, 그룹 해체 전까지 콘서트의 마지막 테마를 완벽하게 아우르는 다채로운 사운드를 선사합니다.

디스크는 첫 번째 세션에서 믹스가 완전히 잘못되어 두 번 녹음되었습니다.기술적인 오류를 수정하기 위해 Pooh는 당시 유럽에서 가장 아방가르드한 곳 중 하나였던 Castello di Carimate의 Stone Castle Studios에서 앨범을 리믹스하기로 했습니다.1978년 2월, Pooh(1975–1978) 컬렉션이 발매되었는데, 12곡으로 구성되었으며 그 중 4곡은 LP에 수록되지 않았습니다(Woman really, It's nice to have you back, The cage, Waking up).점점 더 큰 성공을 거두면서 Pooh는 또 다른 주요 LP인 Boomerang(1978)을 녹음하게 되었습니다.처음으로 신시사이저를 아낌없이 사용했고 노래하는 부분에서도 일렉트릭 기타의 수많은 기교가 있습니다.또한 현악 반주를 완전히 포기한 최초의 LP이기도 합니다.

싱글 "Cercami / Giorno" per giorno와 "Pronto buongiorno è la sveglia" 같은 곡들은 레드의 프렛리스 베이스를 전면에 내세우고 내일 생각해 보도록 하겠습니다. Classe '58 과 Il Ragazzo Del Cielo(린드버그)는 매우 성공적인 곡이 되었고 팬들의 사랑을 가장 많이 받았습니다. 캡시컴 레드와 듀오 제노바 & 스테판의 전 멤버이자 레드 칸지안의 절친한 친구였던 파올로 스테판은 그룹이 지금도 사용하는 로고를 디자인했습니다. 1979년 초, 에드거 앨런 포의 이야기를 바탕으로 한 TV 드라마 판타스틱 테일즈의 사운드트랙인 싱글 "Fantastic Fly / Odissey"가 발매되었습니다. 같은 해 "Viva"가 발매되었고, 푸들은 70만 장 이상 판매되었습니다. "Io sono vivo" 와 같은 곡들은 51주 이상 차트에 머물렀고, " Notte A Sorpresa", "Ultima Notte Di Caccia" , "Everything Now", " In Concerto " 는 팬들이 가장 많이 사랑하고 요청하는 곡들입니다. 푸는 "Io sono vivo" 와 "Notte A Sorpresa" 를 통해 싱글 홍보 영상 제작의 새로운 지평을 열었습니다. 이 음반의 내용은 도메니카 인(Domenica In) TV 프로그램의 1979-1980 시즌과 함께 수록되어 있습니다.

1980년, 푸는 지난 3년간 가장 중요한 곡들을 영어로 편곡하여 해외 시장을 겨냥한 앨범 '허리케인'을 발매했습니다. 이 음반은 미국과 영국 차트 진입에 실패했고, 이탈리아에서도 발매되어 골드 차트를 기록했습니다. 이후, 이 음반은 싱글 'I Will Sing for You (B면 Wind season)'를 비롯한 'Inca', 'Vienna', 'Midnight Air', 'Ali To Look', 'Eyes To Fly' 등의 명곡들로 새로운 10년의 시작을 알렸습니다.

1981년 2월, 12곡으로 구성된 푸(1978–1981) 컬렉션이 발매되었는데, 그중 2곡은 LP에 수록되지 않았습니다(Day by day, You are yours you are mine). 1981년 9월, 이탈리아 시장에는 "Buona fortuna"가 발매되었는데, 여름 싱글 "Chi fermerà la musica", "Buona fortuna", 자전적 곡 "Banda nel vento"(이전 싱글 B면), 그리고 "Dove sto Tomorrow" 등이 수록되어 있습니다. "Who will stop the music"의 유명한 뮤직비디오는 푸가 역할을 바꿔가며 각 그룹의 이야기를 들려주는 장면으로 촬영되었습니다.

1982년 봄, 푸는 첫 라이브 앨범인 《팔라스포트(Palasport)》를 발매했습니다. 이 앨범은 1981년 가을 투어 기간 동안 녹음된 바이닐 더블 음반입니다. 밴드 활동 초기 15년을 담은 이 라이브 앨범에는 투어를 위해 특별히 연주된 두 곡의 미발표곡, 《Song for the winter》와 《We are all like us》가 수록되어 있습니다. 같은 해 가을, 45rpm 싱글 《Non Siamo in Danger》(B면)가 발매되었습니다.

당시 위대한 그룹의 유행을 따라, 푸는 해외로 가서 작품을 녹음하기로 결정했습니다.1983년의 Tropico del Nord는 카리브해의 몬세라트 스튜디오에서 녹음되었습니다.이것은 추가 트랙(Breakfast in New York)과 함께 CD 로 판매되는 최초의 이탈리아 LP입니다 .그룹의 레코드에서 처음으로 아카펠라로 연주된 Solo Voices라는 노래가 있습니다.Because의 비틀즈를 기념하기 위해 탄생한 이 노래는 영국 그룹이 레코드를 녹음할 때 사용한 것과 동일한 컴프레서를 사용합니다.Tropico del Nord를 녹음하는 동안 푸는 디스크의 노래에 대한 비디오 클립을 만들었으며, 이 클립은 The Year of the Tropico라는 스페셜에 포함되어 VHS 로 배포되었습니다 .이 LP에서 공식 싱글은 추출되지 않았지만 많은 노래가 해외 시장을 위한 프로모션 싱글로 선택되었습니다. 푸는 여러 클럽을 돌며 투어를 마친 후, 많은 미국 그룹들처럼 작은 클럽들을 돌며 투어를 하기로 결심합니다. '클럽 투어 83'에서 푸는 '엘레오노라 마이 마더', '인피니티 노이', '클라스 58', '더 시티 오브 어스' 등 그동안 활동하지 않았던 라이브 곡들을 다시 선보입니다.

이 음반을 녹음하는 동안 파키네티는 로비 파키네티라는 제목의 첫 솔로 앨범에 수록될 대부분의 곡을 작곡했습니다. 1984년, 푸는 조지 벤슨의 스튜디오에서 알로하 앨범을 녹음하기 위해 하와이 마우이로 갔습니다. 하와이에 머무는 동안 푸는 LP를 구성하는 8개 트랙과 CD 버전에서만 제공되는 칸초네 페르 릴리를 녹음했습니다. 이 음반에는 "Boys of the World"나 "Come We Will"과 같은 "가벼운" 곡 외에도 "Wild"와 "The Day Before"와 같은 어두운 테너 곡들이 수록되어 있습니다. 이 곡들은 당시 미국과 소련 간의 핵 분쟁의 결과를 상상하게 하는데, 이는 당시 매우 중요하게 여겨졌던 주제였습니다. 이 음반의 메인 곡은 로비가 이탈리아에서 작곡하고 마우이의 "라히나" 스튜디오에서 최종적으로 편곡한 "La mia donna"입니다. 각 연의 칸타토를 나누는 네 명의 연주자가 해석했습니다. 이 곡은 도디 바탈리아의 탁월한 솔로 연주가 돋보입니다. 이 음반에서는 밴드의 최신 음악 작품들을 특징짓는 페어라이트 신시사이저의 강렬한 존재감을 느낄 수 있습니다.

다음 이탈리아 투어에서 스테파노는 기존 드럼 세트를 대체하는 새로운 전자 드럼 세트를 장비하고 무대에 등장했습니다. 라이브 공연은 셀바지오의 곡에 맞춰 로비의 합성 사운드로 시작됩니다. 하와이에 머무는 동안 푸는 라이가 황금시간대에 제공하는 1시간 이상의 스페셜을 이탈리아로 가져옵니다. 이 스페셜은 아티스트의 코멘트와 일화와 함께 섬에서 만든 노래의 비디오 클립으로 구성됩니다. 2003년에 밴드의 첫 번째 공식 DVD 로 출시되었습니다 . 그해 말에 밴드의 네 번째 컬렉션인 푸(1981-1984)와 LP에 등장한 모든 것이 나왔습니다. 이 앨범은 더블이고 19개 트랙으로 구성되어 있으며 그 중 9개는 LP에 수록된 적이 없고 7개는 CD에 수록된 적이 없습니다.

1985년 도디는 바스코 로시와 동명의 곡을 협업하여 첫 솔로 앨범 'Più in alto che c'e'를 발매했습니다. 같은 해에 발매된 'Asia non Asia'는 푸가 일본에서 녹음한 신작입니다. 그 결과, 신시사이저 기타와 키보드로 가득 찬 음반이 탄생했습니다. 스테파노 도라지오가 단독으로 해석한 'If there is a place in your heart'는 프로그램 'Il corso del monday'의 마지막 테마로 선정되었고, 'Se nasco'는 음반 발매를 기념하여 'Festival bar'에도 참여했습니다. 1986년에는 베데트(Vedette)에서 출판한 'There is love in your eyes'라는 제목의 음반이 발매되었습니다.

1986년, 그룹 창립 20주년을 기념하여 Days of Infinity가 완전 흰색 비닐로 발매되었습니다. 이 사운드는 그룹의 기원을 떠올리게 하며 오래된 스타일의 어쿠스틱과 새로운 기술을 혼합합니다. Demo Morselli가 코디네이트하고 Amedeo Bianchi와 Claudio Pascoli가 작곡한 관악기 섹션이 주목할 만합니다. 이 앨범의 헌신은 Terry B.와 같은 노래에서 강조됩니다. 이 곡은 전년도 밀라노 에서 미국 모델 Terry Broome이 출연한 뉴스 기사에서 영감을 받았으며, C'est difficile mais c'est la vie는 Roby Facchinetti가 피아노 인트로를 연주한 특별한 곡입니다. Venti는 푸가 제목의 연대기적/대기적 이중적 의미를 가지고 연주하는 자서전적 작품입니다. 하몬드 오르간도 돌아와 L'altra parte del cielo라는 곡에 60년대 분위기를 더합니다.

레드는 이탈리아의 위대한 예술가들과의 협업으로 탄생한 첫 솔로 앨범 'Me and Red'를 발매합니다. 푸는 로마 밀랍인형 박물관에 불멸의 존재로 새겨져 있으며 , 공화국 대통령 으로부터 기사 작위 를 받았습니다 . 1986년 겨울 투어는 트리플 바이닐로 발매되었고, 1987년에는 두 번째 라이브 앨범 'Goodbye'가 발매되었습니다. 1987년에는 생태학자 아쿠아 달라 루나와 함께한 앨범 'The color of thoughts'가 발매되었습니다. 푸는 소련을 휩쓸고 있는 변화의 바람을 담은 곡 'On the Other Side'에서 정치에 대한 이야기를 다시금 다룹니다.

1988년, 앨범 Oasi를 통해 푸는 WWF 와 협업을 시작했습니다 .푸의 사회적 헌신은 이전 앨범의 노선을 따라갑니다.지구 파괴라는 주제는 In the grass, in the water and in the wind에서 이어지고 Without Borders에서는 인종 차별의 성장이 이어지지만, 스테파노 도라지오가 부른 What do you want it to be와 The girl with the eyes of the sun과 같은 멜로디적 작품들을 남기지 않고 그들의 스타일을 더욱 뚜렷하게 만들었습니다.1989년 푸는 한정판으로 기악곡 Concerto per un'oasi를 시장에 내놓았는데, 이 곡은 수익금이 전액 WWF에 기부된 최대 45장짜리 음반입니다.같은 해에 컬렉션 Another thought가 발매되었습니다.

앙상블은 1990년대를 거의 25년 동안의 경력에서 여전히 누락되었던 몇 안 되는 성공 중 하나로 시작했습니다. 3월에 산레모 음악제 에서 Dee Dee Bridgewater와 함께 부른 곡 Men Alone으로 우승했는데, 그는 Angel of the Night라는 제목의 영어 버전을 녹음할 예정입니다. 곡의 첫 공연이 끝날 무렵, Battaglia는 20년 전에 그룹이 시위에 참여하려고 했지만 실패했다고 밝힙니다. 페스티벌 직후, 제안된 곡의 동명의 앨범이 발매되었고, L'altra donna(Dodi Battaglia가 작사 및 작곡), Giulia marries(Stefano D'Orazio가 작사 및 작곡), Tu vivrai(Eros Ramazzotti, Umberto Tozzi, Raf 및 Enrico Ruggeri와 협업)와 같은 성공적인 곡이 포함되어 있습니다.

1990년 12월에는 더블 앨범 [25: our story]가 발매되었습니다. 이 앨범을 시작으로 긴 극장 투어가 시작됩니다. 1992년, 푸의 성공은 싱글 [Maria marea], [50 springs], [Stare senza di te], [La miaface]가 수록된 [The sky is blue above the clouds]를 통해 증명되었습니다. 이 앨범을 끝으로 1986년 [Days of Infinity]를 시작으로 시작된 피오 자노티와 푸의 협업은 마무리됩니다. 푸는 피오 자노티와 함께하며 인터뷰에서 "자노티는 우리 작품에서 사용했던 편곡과 사운드를 그의 다른 작품에도 사용했다"고 밝혔습니다.

1993년에 그룹 내부의 관계가 틀어지기 시작했는데, 레드, 도디, 스테파노가 로비가 파키네티의 두 번째 솔로 작품인 Fai col cuore에 수록된 곡 Vivrò로 산레모 페스티벌에 참여하는 것을 금지했기 때문이다.

1994년은 푸가 미발표곡 앨범인 'Musicadentro'를 녹음한 전환의 해였습니다. 도디 바탈리아가 매우 에너지 넘치는 방식으로 편곡한 이 음반은 거의 전부 다이렉트로 연주되어 마치 라이브 음반처럼 그룹의 모든 에너지를 전달하고자 했습니다. 푸와 음반사는 테이블에서 음반 포장을 살펴보았는데, 아마도 Public Image Ltd.의 "금속 상자"에서 영감을 받은 것으로 보입니다. 그들은 둥근 금속 상자에 CD를 넣기로 결정했습니다. 라디오 홍보를 위해 'Le Songs of Tomorrow'와 'A hundred years of being wrong'을 싱글로 선정했고, 이들을 위한 비디오 클립도 제작했습니다.

이 앨범은 판매량을 끌어내릴 수 있는 강력한 히트곡을 놓치며 인기를 얻지 못했습니다. 앨범 판매량은 약 10만 장에 그치며, 1971년 메이저로 전향한 이후 푸의 앨범 중 가장 적게 팔린 앨범이 되었습니다. 도디 바탈리아는 스테파노가 각 문장을 마지막 단어까지 연결해 주는 가사를 담은 라틴어 풍의 곡 "Behind the hill, Senza musica senza parole"을 작곡했습니다. "A lion in heaven"은 그 해에 세상을 떠난 아버지 메다르도에게 바치는 헌사입니다.

1995년에는 세 번째 라이브 더블 앨범인 "Buonanotte ai pianatori"(연주자들에게 안녕히 주무세요)가 발매되었습니다(동명의 곡은 유일하게 미발표곡입니다). 같은 해 12월에는 그의 데뷔 30주년을 기념하는 앨범 "PoohBook"이 발매되었는데, 총 86곡이 수록된 6장의 CD로 구성되어 있습니다. 레드 칸지안은 "Tree Magic"이라는 제목의 첫 번째 책을 출간했고, 스테파노 도라지오는 "Poohnews"라는 팬진을 출간하기로 했습니다. 이 잡지는 Musicadentro 이후 각 밴드의 활동 배경, 일화, 그리고 흥미로운 사실들을 담아왔습니다.

푸는 1996년 발매된 앨범 <Amici per semper>로 다시 주목을 받았습니다. 이 앨범에는 <Amici per semper>, <La donna del mioamico>, <Cercando di te> 등의 곡들이 수록되어 있습니다. 새로운 푸는 자신들의 음악에 충실하며, 편곡에도 변화를 주었고, 어느 정도는 당시 유행을 따르기도 했습니다. 아이러니하게도, 앨범 제목과는 달리 이 앨범은 그들의 커리어 전체에서 가장 힘든 잉태기를 겪은 앨범이 될 것입니다. 사실 네 명은 서로 거의 대화를 나누지 않고, 모든 기회는 논쟁거리이며, "음악 기계"는 이미 끝난 듯합니다. 그들은 그룹을 완전히 뒤흔들었는데, 특히 음악과 누가 <The Silence of the Dove>를 부를지, 그리고 도라지오가 1년 전에 세상을 떠나 다른 멤버들의 외면을 받고 <Always in love, never in love>로 대체한 아버지에게 바친 가사에 대한 논쟁이 그 예입니다. 도디는 몰래 탈퇴를 고려했고, 나머지 멤버들과는 별도로 앨범을 녹음했습니다. 결국, 네 사람의 상식과 새 앨범의 성공은 모험의 끝을 막았습니다. 디스크의 편곡은 Men Alone의 녹음 세션과 그 이후 투어에서 이미 푸와 함께했던 젊은 편곡가인 에마누엘레 루피넨고에게 맡겨졌습니다. 루피넨고는 최근 Musicadentro의 실패 이후 그룹의 영광을 되살리는 임무를 맡았으며, 현대적이고 매우 록적인 사운드는 그들이 옳았음을 증명하는 듯합니다. 이 앨범은 라디오에서 가장 높이 평가되고 재생된 앨범 중 하나이며 대중의 폭넓은 공감을 얻었습니다. 1997년 2월, 푸의 30주년을 기념하여 Arnoldo Mondadori Editore에서 그룹의 첫 번째 전기가 출판되었습니다. 1960년대의 성공작으로 "당신이 모르는 것"이라는 제목으로 저널리스트이자 비평가인 프랑코 다시스티가 편집했습니다. 같은 해 11월에는 또 다른 컬렉션인 The Best of Pooh라는 제목의 더블 앤솔로지가 발매되었는데, 여기에는 그룹의 히트곡 28개와 이 행사를 위해 녹음한 미공개 곡 2개가 수록되어 있습니다. Brava la vita는 홍보 영상 클립 촬영에 사용되었고, Non leave me never again은 장기적으로 볼 때 두 곡 중 가장 운이 좋은 곡이 될 것입니다.

1998년에는 1993년과 1995년 사이에 발매된 Poohbook 박스 세트의 6개 곡 중 첫 번째 CD인 A minute before dawn 컬렉션이 발매되었습니다. 1990년 이후 60년대 카탈로그의 일부를 다시 소장하고 있는 Pooh는 그 해의 최고의 곡들을 현대적 키로 재편곡하고 다시 부른 버전으로 출판하기로 결정했습니다. 현재 밴드 멤버들은 Brennero 66, E after this night, La solita storia와 같이 기억의 망각 속으로 사라진 노래에 도전했습니다.

1999년에는 'Un posto felice'가 발매되었습니다. 'Dimmi di Sì', 'Se balla da solo', 'Mi manchi'와 같은 싱글들은 그 해 가장 중요한 곡들로 손꼽히며, 푸는 이 곡들을 통해 페스티벌바에 참여하고 광장과 경기장을 가득 메우며 90년대 중반 몇 번의 실수 이후 잃어버린 듯했던 많은 청중과 다시 인연을 맺게 되었습니다. 특히 스테파노 도라지오의 'Dimmi di Sì'는 70년대 유로비트 사운드로 유명하며, 이는 그룹의 후속작들을 어느 정도 예고하는 듯합니다.

푸는 미디어셋에게 아레초에서 열리는 여름 투어의 마지막 일정을 연기할 기회를 제공합니다. 콘서트 VHS도 입수되었는데, 여기에는 전체 콘서트 장면과 무대 뒤 장면이 포함되어 있습니다. 미디어셋은 특히 1991년 9월 피사의 아레나 가리발디 에서 열린 25주년 기념 콘서트를 방송한 적이 있습니다 . 그날은 25주년 여름 투어: 라 노스트라 스토리아의 마지막 공연이었습니다.

밀레니엄은 70년대 사운드로 돌아온 'Cento di These Lives'(2000)로 시작됩니다. 이 음반에서 많은 싱글들이 유추되었는데, 그중에서도 'Stay with me', 'The breaths of the world', 'A great love', 그리고 마지막 곡인 'You can feel me still'은 교통사고로 비극적으로 세상을 떠난 팬에게 바치는 노래로, 테일 악기 연주가 삽입된 곡입니다.

2001년, 푸는 데뷔 35주년을 기념하며 기념 앨범 '베스트 오브 더 베스트(Best of the Best)'를 두 가지 버전으로 발매하기로 했습니다. 첫 번째 버전은 더블 CD로 구성되었고, 두 번째 버전은 싱글 CD로 제작되었으며, '센토 디 디즈 라이브스(Cento di These Lives)' 투어에서 발췌한 "라이브" 트랙이 수록되었습니다. 두 버전 모두 미발표곡이 세 곡 있습니다. 레드 칸지안(Red Canzian)이 작곡한 '포르타미 비아(Portami via)'는 라디오 홍보와 싱글 시장을 겨냥한 싱글입니다. 두 번째 미발표곡은 도디 바탈리아(Dodi Battaglia)가 스테파노 도라지오(Stefano D'Orazio)의 가사에 작사한 감미로운 발라드곡 '앤드 유 에일리언(And You Arrival)'입니다. 이 곡은 훌륭한 솜씨에도 불구하고, 푸가 앨범 홍보를 위해 이탈리아 투어에 이 곡을 포함시켰음에도 불구하고 라디오에서는 거의 주목받지 못했습니다. 세 번째 미발표곡은 '피노키오(Pinocchio)' 앨범의 다음 해 발매를 예고하는 '피글리(Figli)'입니다.

이 컬렉션에서 'Sons' 버전은 뮤지컬에서 선보인 후속 버전보다 훨씬 록적인 편곡을 자랑합니다. 베스트 오브 더 베스트 투어에서 푸는 뮤지컬의 오프닝 곡인 'Once upon a time'을 연주 버전으로 선보였습니다. 2002년 8월, 루게로 페냐가 진행하는 '베스트 라이브 뮤직 팩츠' 리뷰에서 "최우수 이탈리아 그룹상"을 수상했으며, 이 상은 이후 에디션에서도 수상할 예정입니다.

푸는 뮤지컬 프로젝트의 토대를 마련하기 시작합니다. 연출은 사베리오 마르코니에게 맡겨집니다. 원래 이 뮤지컬의 아이디어는 무대에 오른 것과는 완전히 다른 이야기를 담고 있었습니다. 사실 로비는 파키네티가 직접 상상했던 미래의 메시아 가브리엘에 대한 아이디어를 바탕으로 음악을 작곡했습니다. 음악과 역사를 엮는 것이 어렵다는 점을 고려하여, 사베리오 마르코니는 푸에게 다른 주제를 선택하라고 조언합니다. 그 조언은 바로 로베르토 베니니 감독의 영화로 돌아온, 세계에서 가장 많이 읽힌 책 중 하나인 피노키오에서 찾아볼 수 있습니다.

이러한 경험을 바탕으로 2002년 앨범 피노키오가 탄생했습니다. 이 앨범에는 푸가 뮤지컬의 맥락을 벗어나도 가장 적합한 11곡을 담고 있으며, 경우에 따라 몇 절씩 변형되기도 합니다. 콤파니아 델라 란치아(Compagnia della Rancia)가 무대에 올린 이 뮤지컬은 최근 몇 년간 가장 많은 관객을 모은 공연 중 하나가 되었으며, 이탈리아 반도 전역에서 공연되고 있습니다. 이 공연의 초연을 위해 밀라노 인근 아사고 포럼(Assago Forum) 근처에 테아트로 델라 루나(Teatro della Luna) 극장이 건립되었습니다. 이 음반은 비평가들의 호평을 받았지만, 판매량은 이전 음반보다 저조했습니다. 싱글 CD로도 발매된 첫 싱글은 Il Paese dei Balocchi이며, 이후 라디오 방송용으로 편성된 다른 싱글들도 CD에서 추출될 예정입니다. 예를 들어, I want to go away, Life, A true friend 등이 있습니다.

2003년, 위대한 뮤지컬 피노키오가 발매되었습니다. 이 두 장의 CD에는 피노키오의 음악이 담겨 있으며, 젊은 음악가들이 연주하고 뮤지컬 주인공들이 해석했습니다. 이 음반에서 푸가 유일하게 참여한 부분은 도디 바탈리아 수 비타의 어쿠스틱 기타 연주입니다. 드럼은 레드 칸지안의 아들 필립이 연주했습니다.

같은 해, 도디는 기악 앨범 <D'assolo>를 발매했습니다. 이탈리아 기타계의 거장 프랑코 무시다와 마우리치오 솔리에리가 함께 작업한 이 앨범은 <Nordinfesta>라는 곡에서 연주를 선보였습니다. 이 앨범 발매를 결정적으로 이끈 것은 도디의 10곡을 듣고 그를 설득한 로비 파키네티였습니다. 이 앨범은 라디오이탈리아, 콜로뇨 몬체세 스튜디오, 그리고 체르누스코 술 나빌리오의 아고라 극장에서 라이브로 공연됩니다.

2003년에는 1984년 하와이 체류 당시 복원된 필름과 함께 푸, 알로하의 첫 번째 DVD가 출시되었습니다. 이 DVD에는 RAI에서 방영된 특집 방송을 위해 촬영된 7개의 홍보 영상 클립이 포함되어 있으며, 가장 좋은 템포의 영상만 삭제되었습니다. 또한, 같은 해 2월, 푸는 노마즈(Nomads)로부터 록 노 워(Rock No War)를 지지하는 활동을 인정받아 "음악과 연대" 상을 수상했습니다. 이는 에밀리아 밴드가 매년 노벨라라(Novellara)에서 고(故) 아우구스토 다올리오를 추모하며 개최하는 제11회 "트리부토 아드 아우구스토(Tributo ad Augusto)" 행사에서 이루어졌습니다.

이 시기에 푸는 젊은이들 사이에서도 새로운 명성을 얻었는데, 이는 시트콤 Camera Café 덕분이기도 합니다.이 시트콤의 주인공 중 한 명인 Paolo Bitta( Paolo Kessisoglu 분 )가 이 그룹의 열렬한 팬이기 때문입니다.푸는 이 시리즈의 4개 에피소드(The Pooh Are Coming, The 40 Years of the Pooh, The War of the Pooh, The Spell of the Pooh)에 게스트 스타로 참여했습니다.이 앨범은 같은 해 봄과 여름에 투어를 했습니다.특히 8월 19일에 레지오 칼라브리아에서 열린 콘서트는 큰 성공을 거두었는데, 10만 명이 넘는 사람들이 참여했고 RTL 102.5의 라이브 오디오와 비디오가 공개되었습니다.2008년 투어는 다국적 Live Nation과 제휴한 Milano Concerti가 푸를 위해 조직한 유일한 투어가 될 것입니다.이 짧은 경험 이후 앙상블은 Di Palma-Cusolito 에이전시로 돌아옵니다.

커버곡에 대한 이야기로 돌아가서, 푸는 2008년과 2009년에 다른 아티스트들의 앨범 세 장에 참여했습니다. 네리 페르 카소와 함께한 앨범 'Different angles'에서는 'Little Katy'를 재해석했습니다. 오르넬라 바노니와 함께한 듀엣 앨범 'Più di me'에서는 앙상블 이 카말레온티와 바노니가 직접 녹음한 클라우디오 카발라로와 지안카를로 비가치의 'Eternity'를 불렀습니다. 마지막으로, 2009년에는 클라우디오 발리오니와 함께 로마의 싱어송라이터가 작곡한 'Che begli amici'를 편곡하여 녹음했는데, 이 곡은 같은 해 11월 QPGA에서 재공연되었습니다. 2009년 4월 중순, 언론사는 5월 8일에 발매된 Ancora una Notte Together(2 CD)라는 제목의 새 앨범과 7월 18일에 카세르타 왕궁에서 출발하는 후속 투어에 이어 드러머 스테파노 도라지오가 38년간의 활동을 마치고 그룹을 탈퇴할 계획이라고 보도했습니다.

투어는 작업 기간 동안 날짜 수가 늘어났으며(4회에서 38회로), Assago의 Mediolanum Forum에서 열린 두 번의 특별 저녁 행사로 마무리되었습니다.두 번째 저녁 행사는 RTL 102.5에서 라디오로 생중계되었고 TV 중계와 Rai 2에서 방송된 X Factor 텔레비전의 라이브 링크로 다루어졌습니다.2009년 10월 1일부터 Poohs에는 Roby, Dodi, Red의 세 사람이 남았습니다.비디오 뮤지컬 부문의 행사인 이탈리아 비디오클립 프라이즈는 Andrea Falbo와 Andrea Gianfelice가 감독한 비디오클립 Ancora una Notte Together에 특별상을 수여했습니다.11월 26일, 밴드의 거의 44년에 달하는 경력을 추적하는 책이 Rizzoli에서 출판된 Our years without breath라는 제목으로 출간되었습니다.

2010년 2월, 푸는 스테파노 도라지오가 작곡하고 그의 전 동료이자 음악 작곡가인 세 명이 참여한 뮤지컬 '알라딘'의 발매를 발표했습니다. 그룹은 드러머가 푸를 떠나기로 결정하기 전부터 이 프로젝트를 진행해 왔습니다. 3월 5일, 9월 28일과 30일 아사고에서 열린 마지막 콘서트 영상이 담긴 DVD가 출시되었습니다.

2010년 3월 3일에 열린 기자 회견에서 Poohs는 미래 계획을 밝히며, 3인조 라인업(나이아가라 폭포 근처 Fall View Casino에서 캐나다의 두 번의 콘서트로 테스트)으로 그룹 활동을 계속할 것이라고 발표하고, 특히 Eric Clapton, Bee Gees, Tom Petty, George Harrison과 같은 국제적인 아티스트의 드러머였던 Steve Ferrone을 세션 플레이어로 기용할 의향을 밝혔습니다.[10] 따라서 Steve Ferrone은 2010년 10월 12일에 발매된 새 앨범 Where the sun began에 참여했습니다.Where the sun began이라는 제목의 새 앨범의 싱글은 Parsifal과 Time, a woman, the city와 같이 그룹을 오페라로 되돌려놓는 가사와 분위기를 가진 록 뮤지컬 모음곡입니다.앨범의 버전은 6분 동안 노래하는 부분과 5분 동안 악기 연주하는 부분으로 나뉩니다.

3인조 대형의 푸즈는 레드 칸지안, 도디 바탈리아, 로비 파키네티와 함께Where the sun began 투어에서 푸즈는 페로네와 함께 추가 기타리스트와 키보디스트와 함께 연주하는데, 두 번째는 그들의 편곡자이기도 한(각각 루도비코 바뇨네와 다닐로 발로[11])으로, 이 분야에서 가장 잘 알려진 이름 중에서 선택되었습니다. 투어는 11월 23일 리미니에서 시작되어 2011년 여름까지 계속되어 다양한 이탈리아 도시를 방문한 다음 2012년 1월부터 레냐노에서 재개되어 전 세계에서 긴 콘서트 시리즈로 이어졌습니다. 2011년과 2012년 투어의 콘서트에서 스티브 페로네는 더 이상 드럼을 연주하지 않았고, 레드 칸지안의 아내의 아들인 필 메르로 대체되었습니다.

이번 투어 콘서트에서 푸는 항상 매진을 기록하며 총 50만 명을 동원했습니다. 2011년 4월 29일, 세 명의 푸는 나폴리에서 생방송된 TV 프로그램 "Ciak si cantta"에서 스테파노 도라지오와 함께 같은 무대에 섰습니다.

2011년 10월 11일, Dove Comincia Il Sole Live - 2011년 8월 27일 - Castello di Este가 세 가지 버전으로 발매됩니다. 더블 CD, 더블 DVD, 그리고 에스테에서 열린 콘서트 전곡 녹음이 포함된 특별판이 포함됩니다. 10월 22일과 23일에는 캐나다 나이아가라 폭포 에서 토론토 월드 록 심포니 오케스트라와 함께 두 차례 콘서트를 개최합니다. 10월 28일에는 불가리아 소피아 문화 궁전에서 클래식 FM 오케스트라와 함께 콘서트를 개최합니다.

11월 18일, 푸들은 "카를로 콘티의 최고의 시절"이라는 프로그램 출연을 마치고 미니 투어를 마치고 TV에 복귀합니다. 11월 29일부터 푸들은 페이스북, 트위터, 유튜브에 공식 페이지를 개설하고 웹사이트에 글을 게시했습니다.

2012년 3월 6일, 안드레아 페드리넬리가 편집한 박스 세트 '푸의 전설'이 출시되었습니다. 이 세트에는 DVD 4장과 책 4권이 수록되어 있으며, 10시간 이상의 영화가 다수 포함되어 있습니다. 이 중 다수는 미공개 영화입니다. 2012년 10월 9일, 그룹은 신작 '두 번째 오페라'의 출시를 발표하고, 거장 자코모 로프리에노가 지휘하는 앙상블 심포니 오케스트라와 함께 이탈리아 전역의 주요 극장에서 투어를 시작했습니다.

2013년 1월 3일, 발레리오 네그리니는 트렌티노에서 휴가를 보내던 중 심장마비로 갑자기 사망했습니다. 발레리오의 예상치 못한 죽음으로 푸는 절망에 빠졌고 그룹의 미래에 대한 새로운 미지수가 제기되었습니다. 7월 초, 푸는 오페라 투어 2회차와 함께 야외 극장과 여름 아레나 무대로 돌아왔습니다. 10월 29일, 발레리오 네그리니를 추모하는 박스 세트인 푸 박스가 출시되었습니다. 이 작품에는 오페라 투어 2회차 라이브의 더블 CD와 더블 DVD, 디자이너 지아니 당젤로가 일러스트를 맡은 200페이지 분량의 그래픽 노블 POOHdi SEGNI가 포함되어 있으며, 밴드의 이야기를 담고 있습니다. 또한 이 프로젝트의 제작자인 크리스티안 이안산테를 포함한 가장 유명한 이탈리아 성우들이 해석한 28곡이 수록된 두 장의 CD Voci per Valerio가 포함되어 있습니다. 11월 2일부터 푸는 이탈리아, 캐나다, 미국의 극장 무대로 돌아옵니다. 투어의 마지막 부분은 이탈리아 전역, 유럽, 해외에서 약 100회에 걸쳐 15만 회 이상 공연되어 대중에게 큰 성공을 거두었습니다.

2015년 9월 28일, 푸는 드럼 연주자 스테파노 도라지오와 보컬 연주자 리카르도 포글리가 복귀하는 "재결합" 계획을 발표했습니다. 이 재결합은 밀라노 산 시로 에서 두 번, 로마 올림 피코 경기장 에서 한 번, 메시나 산 필리포 경기장에서 한 번, 그리고 베로나 아레나에서 세 번 개최되는 7회에 걸친 이벤트 콘서트를 포함한 일련의 프로젝트를 포함합니다. 이후 몇 달 안에 밀라노 콘서트 실황을 담은 트리플 앨범과 DVD가 발표될 예정이며, 9월부터 12월까지는 스포츠 홀과 전시 센터에서 투어가 예정되어 있습니다. 역사적인 작품 Pensiero, Noi Due nel mondo e nell'anima, Chi Fermerà la Musica, Piccola Katy, Pierre의 5성부 재해석과 미발표 Tante storyie fa, Le cose che vorrei, Ancora una canzone 및 Traguardi가 모두 9월 16일 발매된 트리플 라이브 앨범 Pooh 50 - L'ultima notte insieme에 포함되어 있습니다.

2016년 12월 30일, 푸는 카살레키오 디 레노의 유니폴 아레나에서 마지막 콘서트를 마지막으로 공식적으로 음악 경력을 마감했습니다. 이 콘서트는 이탈리아 극장과 TV, 라디오를 통해 생중계되었습니다. 2017년 6월 6일, 밴드는 베로나 아레나 에서 열린 윈드 뮤직 어워드(Wind Music Awards) 에 참석했습니다 . 몇 달 전 인터뷰에서 레드 칸지안은 "푸는 앞으로도 그들의 역사와 음반 목록을 지켜나가고, 그들이 대표하는 사회문화적 유산을 보호할 것이지만, 더 이상 함께 음반을 내거나 콘서트를 열지는 않을 것"이라고 밝혔습니다.

2017년 7월 14일, Trilogia(1987–1990)가 CD와 바이닐 로 발매되었습니다 . 이 기념 스페셜 박스에는 Il colore dei Pensieri, Oasi, Uomini Soli 앨범과 Live in Milan (Piazza Duomo 1990)에서 발췌한 보너스 디스크가 포함되어 있습니다. 두 버전 모두 60페이지 분량의 소책자에 스토리, 미공개 이미지, 그리고 기념품들이 담겨 있습니다 . 2018년 11월 23일, 카살레키오 디 레노에서 열린 마지막 콘서트 실황을 담은 트리플 앨범과 라이브 DVD(Pooh 50 - L'ultimo abbraccio)가 발매되었습니다.

2020년 11월 6일, 드러머 스테파노 도라지오가 1주일간의 입원 끝에 COVID-19 로 인한 합병증으로 사망했습니다 .

2023년 4월, 멤버들은 55주년을 기념하기 위해 두 번째로 재결합했고, 새로운 노래 "Amici per sempre"도 발매했습니다.

4. 작품 목록

4.1. 정규 음반

Per quelli come noi (1966)
Contrasto (1968)
Memorie (1969)
Opera prima (1971)
Alessandra (1972)
Parsifal (1973)
I Pooh 1971–1974 (1974)
Un po' del nostro tempo migliore (1975)
Forse ancora poesia (1975)
Poohlover (1976)
Rotolando respirando (1977)
I Pooh 1975–1978 (1978)
Boomerang (1978)
Viva (1979)
Hurricane (1980)
...Stop (1980)
I Pooh 1978–1981 (1981)
Buona fortuna (1981)
Palasport (1982)
Tropico del nord (1983)
Aloha (1984)
I Pooh 1981–1984 (1984)
Anthology (1985)
Asia non Asia (1985)
Giorni infiniti (1986)
Goodbye (1987)
Il colore dei pensieri (1987)
Oasi (1988)
Un altro pensiero (1989)
Uomini soli (1990)
La nostra storia (1990)
Il cielo è blu sopra le nuvole (1992)
Musicadentro (1994)
Buonanotte ai suonatori (1995)
Poohbook (1995)
Amici per sempre (1996)
The Best of Pooh (1997)
Un minuto prima dell'alba (1998)
Un posto felice (1999)
Cento di queste vite (2000)
Best of the Best (2001)
Pinocchio (2002)
Pinocchio – Il grande Musical (2003)
Ascolta (2004)
La grande festa (2005)
Noi con voi (2006)
Noi con voi – Versione integrale (2007)
Beat Regeneration (2008)
Per quelli come noi (Remastered) (2008)
Ancora una notte insieme (2009) (ITA # 2 – Platinum)
Dove comincia il sole (2010)
Dove comincia il sole live (2011)
Opera seconda (2012)

4.2. 싱글

Vieni Fuori (Keep On Running) \ L'uomo Di Ieri (10 February 1966)
Bikini Beat \ Quello Che Non Sai (Rag Doll) (29 April 1966)
Brennero '66 \ Per Quelli Come Noi (3 October 1966)
Nel Buio (I Looked In The Mirror) \ Cose Di Questo Mondo (15 April 1967)
In Silenzio \ Piccola Katy (2 February 1968)
Buonanotte Penny \ Il Tempio Dell'Amore (16 October 1968)
Mary Ann \ E Dopo Questa Notte (9 April 1969)
Goodbye Madame Butterfly \ Un Minuto Prima Dell'Alba (17 November 1969)
Tanta Voglia Di Lei \ Tutto Alle Tre (28 April 1971)
Pensiero \ A Un Minuto Dall'Amore (28 September 1971)
Noi Due Nel Mondo e Nell'Anima \ Nascerò Con Te (21 April 1972)
Cosa Si Può Dire Di Te \ Quando Una Lei Va Via (21 October 1972)
Io e Te Per Altri Giorni \ Lettera Da Marienbad (5 June 1973)
Infiniti Noi \ Solo Cari Ricordi (5 September 1973)
Se Sai, Se Puoi, Se Vuoi \ Inutili Memorie (20 May 1974)
Per Te Qualcosa Ancora \ E Vorrei (5 November 1974)
Ninna Nanna \ È Bello Riaverti (25 July 1975)
Linda \ Donna Davvero (21 July 1976)
Risveglio \ La Gabbia (23 March 1977)
Dammi Solo Un Minuto \ Che Ne Fai Di Te (28 September 1977)
Cercami \ Giorno Per Giorno (28 April 1978)
Fantastic Fly \ Odissey (11 December 1978)
Io Sono Vivo \ Sei Tua, Sei Mia (16 May 1979)
Notte a Sorpresa \ Tutto Adesso (16 November 1979)
Canterò Per Te \ Stagione Di Vento (14 April 1980)
Chi Fermerà La Musica \ Banda Nel Vento (21 April 1981)
Buona Fortuna \ Lascia Che Sia (16 November 1981)
Non Siamo In Pericolo \ Anni Senza Fiato (21 October 1982)
Se Nasco Un'Altra Volta \ Per Chi Merita Di Più (20 June 1986)
Donne Italiane \ Davanti Al Mare (11 December 1989)
Uomini Soli \ Concerto Per Un'Oasi (2 February 1990)
Se Balla Da Sola (23 March 1999)
Dimmi Di Sì (23 July 1999)
Portami Via (19 October 2001)
Il Paese Dei Balocchi (25 October 2002)
Capita Quando Capita (21 April 2004)
Ascolta (1 September 2004)
Per Dimenticare Te (17 December 2004)
La grande festa (18 November 2005)
Cuore Azzurro (25 May 2006)

5. 참고

https://en.wikipedia.org/wiki/Pooh_(band)
공식 사이트 : https://www.pooh.it/